“無用”和“夏姿·陳”：中國的“香奈兒”

佳興

近兩年全球時尚圈里有兩位新女神，她們來自中國。一位是從泥土里尋找靈感的馬可，她創立的品牌是“例外”和“無用”；一個是從傳統文化中挖掘元素的王陳彩霞，她聞名于世界的品牌是“夏姿·陳”。

馬可，長春人，原蘇州絲綢工學院在全國首開服裝設計與表演專業時，馬可就是首屆15名時裝設計及表演專業學生中的一員，1米7的個子在模特兒中并不算高挑的。進入到大學的馬可顯現出了良好的文化功底，而她對于服裝設計的濃厚興趣及天賦也表露無遺。雖然主修的是服裝設計與表演，但她畫的服裝設計效果圖是班上最好的，作品一點不比服裝設計專業的同學差。

有一次教授給全班布置了制作飾品的設計作業，其他女孩子基本上都選擇了珠子來制作，唯獨馬可選擇了木片、竹片和麻繩來完成，色系搭配到位，而且放棄了縫紉機，完全用手工去完成，讓人耳目一新。

“例外”走紅

1993年大學畢業后，馬可拒絕了分配的單位，來到廣州一家小型服裝公司。1994年，23歲的她以《秦俑》獲得第二屆中國國際青年兄弟杯服裝設計大賽金獎，至今仍是金獎選手最年輕的紀錄保持者。而幫助馬可完成獲獎作品《秦俑》的就成了她后來的丈夫——“例外”女裝如今的董事長毛繼鴻。1995年，馬可推出“例外”服飾。這個名字，源于她認為“衣服不應該是膚淺的”。

通過廣泛的市場調研，毛繼鴻發現，那時的中國服裝市場盡管品牌繁多，但屬于國內原創的設計品牌不多，占據主流的大多是“洋貨”。而原創設計品牌定位低，高端品牌極少。毛繼鴻決心，要設計出國內的高端服裝品牌，以30萬元資金與馬可一道成立了公司。他們分工明確，毛繼鴻負責市場營銷，馬可負責設計，一心想做出有思想的作品。

1996年冬天，“EXCEPTION例外”正式在廣州上市，沒錢租店面的創始人把第一批大衣放在了北京和廣州的小店寄賣。北京的那家叫做“素人店鋪”的店里，從晚上6點到9點，就售出了6件！馬可永遠記得當時人們看到例外衣服時候的驚奇的眼神，因為在那個年代，例外的風格對大家來說，就是個意外。這讓馬可更堅定了創作的方向：做有思想的服裝！

得到認可后，毛繼鴻和馬可開始品牌和渠道兩頭走：不斷參加國際性時裝展會，提高品牌影響力；導入直營和特許相結合的國際先進品牌經營系統。這些策略被證明是成功的。此后，諸多名人慕名訂購“例外”演出服裝。馬可之所以可以獲得許多中國藝術家們的青睞，源于她真正懂得了“民族的就是世界的”，她懂得藝術家們內心對時尚的需求。

馬可的搭檔毛繼鴻確實是一個商業頭腦很好的創始人：2008年，毛繼鴻就在全面收縮店鋪數量的同時，把衣服價格提升一倍，全面走高端路線。可惜，共同創業且在各自領域才華橫溢的夫妻兩人，在取得了耀眼的社會地位之后，卻在十年前悄悄離婚了。而一直沒有孩子的馬可曾把“例外”品牌當成了自己的孩子，如今已不得不割舍掉對“例外”的愛。

“我喜歡無用”

馬可與毛繼鴻離婚之后，于2006年創辦“無用”品牌，定位為高端定制服飾，沒有專賣店。“無用”這個名字暗示老子思想中無為的哲學概念。馬可曾這樣說道：“所有人都在追求有用，做個有用的人，做個有用的物件，買個有用的東西，是否有用甚至已成為我們做事的前提，但眼前的有用和未來的價值往往不同，我想做些眼前未必有用但以后會有價值的事，我想把人們眼中無用的東西變得有用，我想人們不再以是否有用作為取舍的原則。我喜歡無用，才能賦予它新的價值。價值從不在物件本身，而在使用的人。”2007年2月，35歲的馬可成為中國第一位在巴黎春夏高級時裝周上開發布會的設計師。

“無用”品牌引發了轟動，原因在于馬可的創作方式，她把純亞麻制成的服裝埋在泥土里近半年，讓它們汲取土地的芬芳和色澤，然后取出來運到巴黎，讓非專業模特的外國人穿上在時裝周上展示。你能想象嗎？許多平凡人穿上帶著泥土的衣服，走在巴黎的T臺上，那是怎樣一番場景？

讓人們領略一種拋棄了奢華回歸自然、回歸歷史的創作，這就是馬可想要的。此后，馬可在國內、香港、法國拿獎拿到手軟，還曾獲得2009年世界杰出華人設計師榮譽。多年前，著名導演賈樟柯以設計師馬可的“無用”服裝為題材的紀錄片獲得威尼斯電影節最佳紀錄片獎，倡導中國消費者告別盲目追求國外奢侈品牌的歷史。

藝術家們最愛的中國設計師馬可相信，真正的奢華不在價格，而應在其代表的精神。她認為設計師在社會上承擔社會良知的角色，必須誠實正直，不去推動浮華之風，不為利益名譽出賣靈魂。

“夏姿·陳”的傳奇之路

在中國，財大氣粗的歐美日韓品牌，用鋪天蓋地的廣告占據了中國人的視野，也讓許多人忽視了還有更多優秀的品牌存在。下面這個服飾品牌，是中國人締造的歷史最悠久的國際品牌，它的創始人兼首席設計師是如今海外最受追捧的中國設計師，她的時裝秀可以成為巴黎時裝周的壓軸大戲。而猴年春晚林心如、梁詠琪、劉濤形成的美女組合，也是身著她的服飾艷驚中外的，她就是誕生于臺灣的夏姿·陳品牌創立者王陳彩霞女士。

生于1951年的王陳彩霞原名陳彩霞，王字是她丈夫的姓氏。在臺灣地區，女人們嫁作人婦之后就會冠上夫姓，所有人都用“王太”稱呼陳彩霞，于是王陳彩霞就成了她的名字。在臺灣地區，她創立的品牌夏姿·陳有兩個封號：“臺灣香奈兒”“臺灣之光”。

王陳彩霞是臺灣彰化縣人，窮苦人家出身，只受到過小學教育，更別提學習什么服裝設計專業了。她與服裝的淵源僅僅是來自于早年的養家糊口，因為小時候母親常和她說，家境不好的孩子就要學會一技之長，這樣才能生存下去。于是，她很小的時候就去了一家裁縫店做學徒，學習打板，就是希望能有謀生的技術，以后能養活自己。那時候根本沒想過以后要做一個服裝設計師，甚至擁有自己的品牌。

1969年，18歲的陳彩霞在清水鎮的王家布莊當上了裁縫，19歲的少東家王宏元愛上了她，兩人沖破了家族的干擾，最終結合在了一起。這段愛情故事頗有瓊瑤劇的味道。endprint

婚后，改名王陳彩霞的臺灣女子憑借著自己出色的設計剪裁能力和丈夫家族王家的優質面料，成為了四鄉八里人士婚嫁與日常著裝的第一選擇。當時，這對年輕夫婦什么都做，從外套、禮服到半裙，也算是基本功扎實。而布店的生意，則與王陳彩霞日后注重面料本身的創作脫不開干系。

因為喜歡服裝設計，小兩口義無反顧地選擇了服裝加工這個行業，并且一直堅持了下來，最終做成了當地的第一品牌。1971年，和每一個希望一展拳腳的臺灣地區年輕人一樣，帶著10萬元新臺幣，王宏元和陳彩霞到了臺北。1978年，兩人給自己的服裝品牌注冊了“夏姿·陳”的名字。在夏姿后面綴上陳這個姓，就是對王陳彩霞設計能力的最大肯定。

剛到臺北的時候，Armani和香奈兒在臺北賣得最好。如果說香奈兒尚有悠久歷史，Armani在那個年代完全是創立不久的意大利新銳設計師品牌。當時，王陳彩霞暗暗想，我也可以和他們一樣！處在經濟騰飛前夜的臺北的確給了他們夢想——初創的夏姿·陳被買手相中就可以以較低的租金拿到百貨店的位置，臺北的名流顧客如過去在清水的富裕主顧一樣喜歡他們的衣服。很快，他們就擁有了一大串響當當的顧客名單，這其中還包括像南懷瑾老先生這樣的大師級人物，老先生特別喜歡夏姿·陳東方韻味十足的長衫。

1990年，夏姿在巴黎成立了工作室。原因僅僅因為對頂級面料孜孜以求的王陳彩霞很苦惱，歐洲的奢侈品面料供應商不肯把好料子賣給她，因為奢侈品圈子那時候是歧視中國人的。但這也無法阻擋這位女性成為時尚圈最獨特的存在。

用不完的5000年中華文化

無論是在巴黎頂級商場老佛爺，還是在上海外灘9號，她的專賣店都是眾多國際大牌中間的唯一中國品牌。但這個過程卻非常艱辛。臺灣地區經濟起起伏伏幾十年，有多少次上市圈錢一夜暴富的機會，夏姿始終在這個圈外。上了市，就要被許多外力左右，王太覺得自己是個慢節奏的人，只想做自己可以勝任的事。所以她做了一件非常奢侈的事——從中國傳統里尋找差異化，用蘇繡手工制衣。

在夏姿·陳品牌初創之時，王陳彩霞就喜歡在衣服上增加刺繡。在臺北最開始是使用機器刺繡，但總覺得少了精致和靈氣。隨著兩岸氛圍的寬松，她開始在蘇州找蘇繡工坊。當時蘇州刺繡的發展很尷尬，名聲在外，卻只有旅游紀念品鏡框和極少量的戲裝。

為了讓夏姿陳的刺繡質量達到奢侈品牌的水平，王太太每年都會根據下一季新推的主題而對繡工們進行專門培訓，她倡導的刺繡融合了西方刺繡和傳統蘇繡的精華，一件衣服上往往會有幾種不同的東西方繡工，細細看來美不勝收。如今，有超過2000名繡工為臺灣夏姿陳品牌工作，平均一件成衣的刺繡需要一個繡工用一個月完成。

早在2003年，“夏姿·陳”就被亞洲華爾街日報評選為值得矚目的新銳品牌；2004年1月，倫敦金融時報評選“夏姿陳”服飾為年度熱門時尚品牌之一，這個評價讓她與來自全球的國際精品名牌并駕齊驅。（編輯/可敬）endprint