“全才”趙孟頫

倪偉+張馨心

2017年9月6日至12月5日，故宮博物院在武英殿書畫館舉辦“趙孟頫書畫特展”，先后展出100余件珍貴書畫。這是趙孟頫作品最為全面地一次展示。

趙孟頫的畫，被稱為“元人冠冕”，“凡山水、士女、花竹、翎毛、木石、馬牛之屬，亦入妙品”；他的書法，被贊譽“神化而不可及”，“篆、隸、正、行、顛草俱為當代第一”。

趙孟頫（1254～1322年），字子昂，號松雪、鷗波、水精宮道人等，吳興人。出身宋朝宗室，為宋太祖趙匡胤11世孫。趙孟頫天資聰穎，多才多藝。他精通音樂、文學，善于鑒賞，在書法、繪畫方面成就尤高。他的行書直追“二王”（王羲之、王獻之），一反宋代尚意書風的恣意，上追唐人的嚴謹致密，以唐人法度運晉人風流，形成了人稱“趙體”的個人風格。其行書《洛神賦》卷筆法飄逸豐潤，結字端莊秀媚，字畫稍肥，但無臃腫疲軟之態，有清利剛勁之姿，最得“二王”神韻。

趙孟頫在繪畫上的主張與書法有近似之處，即越過南宋直追北宋、五代和唐。他要求變革南宋院體格調，繼承發揚文人墨戲。他在繪畫上是文人畫家中罕見的“全能選手”，山水、人物、鞍馬、花鳥、竹石，無一不能，無一不精，均做出了卓越的貢獻。他的《水村圖》筆法取自董源，這幅短卷放棄色彩，純用水墨，畫出了湖汀水澤之景，由一些林木、房舍、輕舟等結合成輕淡平靜的整體效果，這是江南的典型景色，也是隱居的典型環境。畫作用筆和內容具有抽象性，景物輪廓內布滿的直線和曲線，與其說在交代肌理效果，不如說在表現一種趨于抽象的書法意趣。趙孟頫在這幅作品中以傳統為材料創造了文人山水“寫”的新風格，體現出書法的審美趣味，此圖直接開啟了“元四家”的畫風，對明清文人畫產生極大影響。

趙孟頫的人物畫刻意保留唐人法度，他的《紅衣羅漢圖》卷是他51歲時作，因久在大都為官，當時元大都常見天竺僧人，因此畫中羅漢有著異域梵貌，這幅作品是趙孟頫人物畫力追唐人，畫風高古淳厚的體現。

元代是游牧民族建立的政權，鞍馬畫有一定程度的復興。趙孟頫重視師法自然，傳說他曾在床上模仿“滾塵馬”的樣子，體會馬的姿態特征。他的《秋郊飲馬圖》卷描繪清秋時節的郊外平原，林木蕭疏，奚官牧馬。馬的線描圓潤秀勁，畫面敷色濃麗但又保留筆墨韻味，取法唐人又有自家筆意，是趙孟頫晚年鞍馬畫的典型風貌。

趙孟頫深刻地影響了他的同時代畫家和后輩畫家，他的夫人管道昇、子趙雍、外孫王蒙、直接受他指點的黃公望（代表作有《富春山居圖》）等都是有成就的畫家。

1279年南宋滅亡時，趙孟頫正值青年，國家不幸，儒生難免，更何況他是宗室后裔。初有功名的趙孟頫也只能閑居家中，此時的他與吳興一帶的儒生如錢選等人詩書畫交酬，馳名于時，號稱“吳興八俊”。中國美術史上有名的“士夫畫”、“士氣說”就是趙孟頫向錢選問學對答產生的。此間趙孟頫獲益良多，加上“吳興八俊”的名氣，到他二十八九歲的時候，被舉薦到朝廷，受到忽必烈的重用，從此開始出仕元朝的生涯。盡管元蒙帝皇對趙孟頫恩寵有加，但“仕元”這一沉重的精神負擔一直壓在趙孟頫心上。

元世祖忽必烈去世后，人近中年的趙孟頫托病攜妻歸鄉，幽居兩年后又拗不過元成宗對他的一再委命。趙孟頫歷經元世祖、成宗、武宗、仁宗、英宗，但他清醒地認識到作為故宋王孫，自己僅僅處于文學侍從的地位，政治抱負難以施展，將才華傾注于書畫也是他不得已的選擇。作為故宋王孫“仕元”，他失去文人最看重的“大節”，飽受當時和后世文人的非議和譴責。趙孟頫在《自警》中寫道：“齒豁童頭六十三，一生事事總堪慚。唯余筆硯情猶在，留與人間作笑談。”畫中的隱逸山水，對趙孟頫而言，是他不折不扣的心靈避難所。endprint