奧爾夫音樂教育體系在高職院校音樂教育中的應用

摘 要：通過對奧爾夫音樂體系的介紹，分析奧爾夫音樂體系的特點，針對高職院校非音樂專業(yè)的學生音樂素養(yǎng)不均衡，教師資源缺乏，公共資源短缺等情況，奧爾夫音樂體系在高職音樂教育中有積極意義。針對奧爾夫音樂體系的特點，分析其在高職院校音樂教育運用的必要性性及存在的困難。

關鍵詞：奧爾夫音樂；高職音樂；非音樂專業(yè)

奧爾夫音樂體系是世界上運用最廣泛的音樂教育體系之一。該教育體系原本是專門為兒童設計的教學法，隨著教育法的運用研究以及我國積極的推廣與發(fā)展，奧爾夫音樂已深入到教育的各個領域。奧爾夫以人為本與原本性的教育理念與我國素質教育理念相吻合，奧爾夫倡導的感性融于藝術教育，內容上注重將舞，樂，詩集合，形式上要求全體主動參與。

一、奧爾夫音樂理念與高職音樂教育理念相適應

奧爾夫音樂教育強調以人為本，實現(xiàn)人類的原本性回歸。音樂在教育過程并不僅僅是一門課程，而是表達情感的主要方式。在音樂教育體系中，音樂教育區(qū)別于其他的學科，不過于追求理論的灌輸，理性的教化，音樂的教育更在于內心情感的釋放與個性的解放，更在于音樂情感的輸送，是個人真實情感的自然流露。在高職非專業(yè)音樂教育中，音樂課程多做于選修課程為學生提供音樂學習，在音樂教學的過程中，教師更著重于音樂欣賞，培養(yǎng)學生對音樂的持久興趣。在音樂學習過程中，充分釋放學生個性，滿足學生對音樂的情感需求。以人為本的教育理念與高職音樂課程開展的教育理念不謀而合。與由此可以看出，奧爾夫音樂教育理念體現(xiàn)了高職音樂教育理念的具體要求。

二、提倡的綜合性原則與高職音樂教學要求相一致

奧爾夫音樂教育理念主張全面的，綜合的美學理念，強調將舞，樂，詩甚至游戲，朗讀充分結合在一起，形成綜合立體的音樂體系。高職學校的非音樂專業(yè)學生，對音樂學習有充分的興趣，但是音樂學習渠道單一，大部分音樂知識來源于網(wǎng)絡。學生的興趣集中在流行音樂，音樂知識單一。綜合性的音樂課程剛好滿足學生的需求。大學音樂基礎教育不是局限在讓學生學唱一首歌曲或者學會某一種樂器，更是著眼于音樂綜合素養(yǎng)的提高，以達到審美教育的目的。在傳統(tǒng)的音樂教學中，大部分集中在多媒體教室上課，主要采取的教師在上面教，學生在下面學的模式。大學生雖然對音樂有較高的興趣，但是傳統(tǒng)的教學模式及音樂內容無法滿足學生對音樂需求。單一的ppt講解，音樂視頻音頻的欣賞以及常規(guī)模式的教室布置，會削弱音樂課堂的趣味性和學生的主動參與性。而在奧爾夫音樂教育提倡的綜合性原則把聲樂，器樂，舞蹈，游戲，朗誦等各項整合，形成完善的音樂教育體系，讓學生充分融入音樂課堂，主動參與音樂學習，最終達到音樂教學的目的。

三、主動參與性與即興創(chuàng)造性與高職音樂學生需求相一致

奧爾夫音樂要求所有的學生親自主動的參與到音樂活動的全過程，這與原始的音樂教學中的被學習，被訓練，被灌輸知識有著本質不同。在音樂課堂中，教師只作為輔助引導課堂進行，控制課堂節(jié)奏，把控課堂進度，學生作為課堂主體參與在課堂之中。奧爾夫音樂推崇樂器教學，奧爾夫有自己設計的一系列適合課堂的樂器甚至一些桌椅板凳都可以作為樂器一種。還有一種人體樂器，將人體的肢體組織所發(fā)出的聲音加以訓練。奧爾夫音樂教育以樂器為媒介，提高的學生參與課堂的積極性。各種音樂的形式都是創(chuàng)造性的，以簡單的音樂欣賞來說就是三次創(chuàng)造的結果。第一次為詞曲作者的創(chuàng)作，第二次為演唱或演奏者的創(chuàng)作，第三次就是欣賞著的創(chuàng)作。奧爾夫明確提出，學生要主動的去創(chuàng)造音樂，其創(chuàng)造的音樂模式為音樂課堂的創(chuàng)造性提供了更好的條件，所開發(fā)的音樂樂器，音樂形式有效的激發(fā)學生的創(chuàng)造性。

奧爾夫音樂體系在中國音樂教育的傳播實施過程中非常的迅速而廣泛，但是大多停留在兒童教育及一些專業(yè)院校的音樂教育中，在普通院校特別是高職院校的實施中還是存在某些困難。

師資力量的不足，我國音樂教育師資力量不足。雖然在高職院校都配備了相應的音樂教師，而且近幾年音樂教育師資培訓的力度較大，對在職音樂教師各方面的培訓提升十分重視，為音樂教育帶來積極的影響。但是由于奧爾夫音樂教育傳入我國時間不長，我國音樂基礎教育又是一個系統(tǒng)復雜的過程，再加之奧爾夫音樂體系教育還沒有正式納入我國音樂師范教育體系，也成為奧爾夫音樂體系推進的一個大的阻力。

音樂教材的不規(guī)范，不統(tǒng)一。音樂教材一直都是音樂課程改革的重點，特別是高職院校的音樂課程建設發(fā)展比較緩慢，更加沒有適合高職院校奧爾夫音樂教育教材。廖乃雄教授通過對奧爾夫音樂體系的研究結合中國音樂教育現(xiàn)狀編寫了《學校音樂教育》，這是奧爾夫音樂體系在中國音樂教育的推動型發(fā)展。奧爾夫音樂教育體系越來越受到當代音樂教育家的重視，通過不斷的融合推廣發(fā)展，我相信在不久的將來一定會編寫出一本適合高職院校的奧爾夫音樂教材。

學校相關設備的欠缺。在普通高職院校的音樂課程沒有專業(yè)的音樂教室，與其他課程共用帶課桌的大教室。這種階梯教室拉開了老師與學生，學生與學生之間的距離，不利于音樂情感的傳遞。過于擁擠的教室也不利于音樂活動的開展，學生只能局限在桌椅之間，阻礙了音樂信息的傳遞。普通教室的設備一般只含有多媒體，雖然能滿足一般的音樂欣賞教學，但是十分局限音樂實踐課程的教學。在奧爾夫音樂教育中，很大一部分教育內容需要與實踐相結合，器樂教學是奧爾夫音樂教育的重要途徑，但是普通教室不能存放鋼琴等一些常用樂器，學校也很難配備充足教學需要的簡易樂器，這也意味著大學非專業(yè)學生的音樂教育只停留于音樂賞析的層面，音樂實踐活動較難以開展。

奧爾夫音樂教育推崇人本性，實踐性，創(chuàng)造性，實踐性這與高職院校培養(yǎng)應用型人才的目標不謀而合。雖然奧爾夫音樂教育體系的運用存在一些困難，但是隨著教育改革的深入，音樂教育的重視，奧爾夫音樂教育將更好的與我國音樂教育學情相適應，培養(yǎng)出全面發(fā)展的接班人。

參考文獻：

[1]尹愛青，李妲娜，修海林.奧爾夫音樂教育思想與實踐[M].上海：上海教育出版社，2002.

[2]廖乃雄.音樂教法[M]北京：中央音樂學院出版社，2005.56.

作者簡介：

李君寧（1990.05—），女，漢族，籍貫湖南邵陽，研究生，單位：長沙民政職業(yè)技術學院軟件學院，研究方向：音樂教育。