肖邦《降E大調夜曲》賞析

摘 要：所謂“夜曲”，是由18世紀以來漸漸轉變為歐洲地區的一種小型樂器套曲。直到19世紀，菲爾德受到傷感文藝思潮的一種影響，而創作出了這種能表現出深夜沉思的抒發感情的鋼琴曲，而稱之為“夜曲”。時至今日，夜曲的優美旋律已經貫穿了近兩個世紀的巨大變化，仍在今天的夜空中閃耀著耀人的光輝。

關鍵詞：肖邦；《降E大調夜曲》；樂曲創作

一、作者簡介及創作背景

弗里德里克·肖邦，是波蘭音樂歷史上很重要的一名音樂家，肖邦從小就展現出了自己過人的天賦，七歲的肖邦就寫了《波蘭舞曲》，在他八歲時候已經可以上臺演出了，還沒到二十歲的肖邦已經成了華沙公認的作曲家與鋼琴家。而肖邦的后半生流離到他鄉，因為當時的波蘭戰亂，但他從沒停止過自己的音樂創作，在這個戰亂時期反倒創作出了頗具愛國色彩的鋼琴音樂作品，用這些來表達出自己的亡國恨與思鄉情，是當時浪漫主義音樂的代表人物，也是歷史上最具影響力和最受歡迎的鋼琴音樂作曲家之一。肖邦的大多數作品都是鋼琴曲，主要以波蘭的民間群眾歌舞為基礎，在那個時期又飽受巴赫的影響，被稱之為“浪漫主義的鋼琴詩人”。

肖邦早期的鋼琴夜曲多受J·菲爾德（英國作曲家）的影響，情感細膩感傷、風格華麗，而后期的夜曲是在流亡法國后創作的，有著更深刻的內涵、更復雜的情感和更個性化的風格，內容嚴肅又更加悲傷，音樂更具有表現力。這說明肖邦在夜曲創作上實現了更高的突破，使得夜曲成為一種意義更深刻的音樂體裁。這其中，最著名且深受人們喜愛的就是《降E大調夜曲》。

《降E大調夜曲》是肖邦于十八世紀三十年代創作的，可以說這首鋼琴曲是肖邦所有夜曲里流傳最廣泛的，也是他的所作的夜曲中最為突出的一首作品。年僅二十多的肖邦當時生活在波蘭，便創作出了這首作品。那個時期的肖邦已經有了自己獨特的作曲音樂風格。該鋼琴作品，是肖邦為瑪麗·普列埃勒夫人所創作的一首夜曲，但與普通的表達愛慕的夜曲不同，這部作品既吸取了傳統夜曲的特色，又融入了肖邦本人的理解和情感，更像是他在夜深人靜時用音樂寫下的內心獨白，傳達出了他豐富的內心世界對于夜色的詮釋，表現出了極致的美感，安靜、空靈、明朗。《降E大調夜曲》在創作結構、音樂風格、情感表達和演奏技巧方面都有著獨特的特點和典型的抒情詩風格，在伴奏聲部襯托下充滿詩意，富有藝術感染力，影響深遠，是肖邦最好的夜曲之一。

二、曲目創作賞析

（一）曲式的結構分析

肖邦在原來的音樂基礎和結構上改變出了自己獨特的風格，比如他在曲子的中間部分加上一小段高潮部分，在曲子的末尾加上一些簡短或者流暢的音符以此來連接曲中部分，本文分析的《降E大調夜曲》，該曲子的是12/8拍，速度為Andante，該曲輕松愉悅的節奏感使人聽了心曠神怡。曲子的結構上面的特色與風格讓人眼前一亮，幾個段落中的呈示段在曲子中間的變化引申為中間部分。

曲子中包含了三個主題部分，其中的A段主題的旋律如同聲樂中的花式女高音一樣動聽華美。其中即興部分是對后三次本體起到了的鋪墊作用，該主題以行板的形式在整首曲子中出現了四次，從始至終貫穿整首曲子。A段的曲子充滿著輕松愉悅的旋律，完美的給人們呈現出一種輕松愉悅的畫面感。

B段的曲子只要在速度上的加快增加了一絲活潑的情緒變化，如同一種激情昂揚的傾述，該段曲子的主旋律在整首全曲中共出現了三次，表達了一種綿延不斷的情緒，在曲子上采用裝飾性的變化以此來凸顯出A主題。A和B部分的再次重疊就達到了C部分的高潮銜接，使樂曲即將結束的征兆凸顯出來。

該曲子的尾聲部分占領了整取的大部分，它起到了總結的作用，從主旋律中分離出來。尾聲開始部分，呈示段與中段主題相結合為一個新的主題來發展，循序漸進地把樂曲推到最終的高潮情緒。

總體來看，《降E大調夜曲》巧妙的運用并結合了特別的音樂教材，再以巧妙的形式維持著其方正型結構，并以完美的伴奏配合，使樂曲保持著如水般流暢的旋律，讓人體會到輕松愉悅的感受。

（二）變奏性的分析

《降E大調夜曲》最令人瞠目結舌的部分是它三次絕妙的變奏，不單單只看他獨具特色的結構設計，樂曲中的變奏分別出現在樂曲的第5、第13和第21小節部分，音樂力度的那種強弱變化都充分的表現了出來，與此同時，使旋律的裝飾性變化節奏來對整體的音樂氛圍進行進一步的渲染，其變奏手法在貼合主題的同時也表現出了超凡和華麗的一面。

（三）旋律的分析

這首曲子還是選用了傳統的321形式結構，總體看來，整首曲子雖然聽起來有點憂郁惆悵，但旋律部分還是為整首曲子增添了不少新意，其中采用的一系列裝飾的變化音使曲子從憂郁惆悵中蘇醒過來，在曲子的中間部分，激情昂揚的音樂曲風逐漸轉變為一種低沉的旋律，在主旋律中的上下起伏，飽含著作曲者內心想要沖破某種障礙的決心與動力，旋律的跌宕起伏最終使樂曲的情緒變化達到臨界點，在高潮中得到了一種爆發與宣泄。高潮過后的曲調由和弦變為三連音后，整首曲子變得悲傷而沉重，至樂曲結尾，其音悠長，繞梁三日，不絕于耳，似在低低訴說，情感意猶未盡，長久之后終于歸于平靜。

（四）和聲部分的分析

和聲作為一種系統化的音樂元素，對于《降E大調夜曲》的作用十分重要。肖邦擅長通過交替調式，在配上新和聲后使音樂獲得新的表現意義，其變化莫測的運用特別的和聲手法令人產生一種音響的效果，當時年紀輕輕的肖邦正處于人生的迷惘時期，現實的殘酷與無奈令他難以從容面對。該曲子主要以大三和弦為主，兼用七、減七和弦，帶有強烈的浪漫主義色彩，體現了作者孤獨的心境及迷惘的情懷。在和聲補充的過程中，肖邦主要采用功能性和聲來處理，這特有的色彩讓和聲部分更顯緊密性和完整性，以此來進一步表現出肖邦的音樂作品所獨特擁有的自身色彩風格。

三、曲目風格賞析

《降E大調夜曲》充滿了抒情化的浪漫主義色彩，樂曲優美動聽，充滿詩意，作者通過對大自然美麗的夜景的描繪與贊美，來抒發他內心豐富的情感和話語。其演奏旋律非常恬靜優美但其表現情懷卻透著一種憂郁傷感。這一對比在夜色襯托下又充滿了無限的張力。在樂曲創作上，其在曲式結構、旋律、和聲、踏板等方面都獨具特色，對于和聲、踏板的開創性處理，將樂曲演繹得前無古人，對后世的影響十分深刻。而在樂曲演奏上，肖邦以其高超的演奏技巧賦予了鋼琴無窮的變化，變奏與伴奏的結合使得音色與音響效果既相得益彰又相互對比，演奏內容飽滿、情感充沛、旋律動聽，展現出來完美的詩意與古典主義。

肖邦似乎是一位為鋼琴而生的藝術家，其憂郁高雅的氣質讓他在鋼琴上演繹出了自己的一生。他的音樂里不僅有淡淡的傷感和沉思，也有很強烈的抗爭意識。他的每部鋼琴曲中都蘊含著獨特的樂思，而夜曲更是以其典型的抒情詩風格與流麗如歌的旋律使人敞開心扉，陷入其中，從而引起人們情感上的強烈共鳴。

四、結語

肖邦是人們心中著名的“鋼琴詩人”，他的每部音樂作品都流露出獨特奇異的音樂色彩，恬靜、柔情、奔放、激情、傷感、憂郁、沉思，充滿了詩意。他創作的夜曲是對夜曲體裁創造性的突破，而《降E大調夜曲》更是肖邦眾多夜曲中最有代表性的一部作品，在結構上更加靈活的運用了單三部曲式結構，在旋律上主調與裝飾音相結合，裝飾音及和聲運用巧妙，主旋律基調明朗動聽，伴奏和聲巧妙襯托，使樂曲整體旋律流暢，如詩如歌。在風格上，《降E大調夜曲》贊美了夜色的魅力，既有傳統夜曲的特點，又有著獨特的藝術魅力和情感特點，突出了浪漫主義的音樂氣質，意境深遠，感情充沛。加上肖邦精妙的演奏，使得這首樂曲在曲式結構、音樂風格、演奏特點等各方面都獨具魅力。

對待藝術，肖邦是狂熱的，我們也只有在認真分析其作品，真正深切的體會其創作思想后才能理解肖邦的情感以及他蘊含在音樂里的無數心聲，才能領略到他的音樂作品具有的藝術魅力，也才能將這部作品演繹到位。《降E大調夜曲》是鋼琴曲作中一顆耀眼璀璨的星星，所蘊含的人生困惑與悵惘，所包含的對藝術的熱愛與靈感也會永久的流傳下去，讓人難以忘懷。

作者簡介：趙勝男（1986-），女，吉林四平人，吉林師范大學博達學院講師，碩士，主要研究方向：音樂教育。