點燃星火，讓音樂燎原

葉子

去年年初，我看到一篇快10年前的報道：《嗷嗷待哺，誰與之食——拿什么兒歌奉獻(xiàn)給孩子？》在那篇文章的最后，憂心忡忡的兒童文學(xué)家和詞曲作家們一起呼呼：請為孩子創(chuàng)作貼合時代的好歌曲。

但很多問題并不是呼吁了就能解決。在媒體和教育界待了十幾年，我知道每一個關(guān)乎孩子成長的問題背后都涉及到太多方面。如同這個“要讓孩子有好歌可唱”的心愿，已經(jīng)不單是文藝創(chuàng)作領(lǐng)域的責(zé)任。

于是我對我的團(tuán)隊說：要不，我們來試一試？

說這句話時我沒想到，這條前人沒有走過或者沒有走完的路，要繼續(xù)踏上去，需要的不只是“雖千萬人，吾往矣”的果敢毅力。

一首歌，無法三代人都唱

因為是別人沒有做過或者沒有完成的事，我們先花了很多時間做調(diào)查。

還記得泰戈爾的一句話：“從母親嘴里聽來的兒歌是孩子們最初學(xué)到的文學(xué)，是他們心靈上最有吸引盤踞的力量。”傳統(tǒng)民謠和童謠穿越時空的隔阻，征服了一代又一代孩童的心靈，但孩子能永遠(yuǎn)只唱“過去”嗎？

00后回答：“不。”

他們會欣賞《魯冰花》《外婆的澎湖灣》《小小少年》等經(jīng)典里的美感，但時間也是巨大鴻溝，讓生活在和平年代的人無法想象戰(zhàn)爭的殘酷，物質(zhì)與情感都極多元化的孩子對幾十年前歌詞里描繪的景象感到陌生。

最耳熟能詳?shù)膬焊琛缎⊥米庸怨浴穭?chuàng)作于1920年，00后看的動畫片里狼是能被羊同化甚至欺負(fù)的萌物；《一分錢》倡導(dǎo)拾金不昧，但現(xiàn)在連一角錢的硬幣掉地上，也不會有人去撿；

《采蘑菇的小姑娘》歌唱山林之美，但現(xiàn)在的孩子只看到水泥森林；“拉大鋸，扯大鋸，姥姥門前唱大戲”“我們坐在高高的谷堆上面，聽媽媽講那過去的事情”，有多少00后看過姥姥家門前的大戲，見過秋收后谷堆成垛的風(fēng)景？

時代在變，酷與另類是這一代孩子追求的個性之美。

問卷收回，我們一面感到欣喜：00后的確對屬于他們的原創(chuàng)少兒歌曲有巨大需求，00后的父母也希望孩子能不要老唱成人的歌曲；但另一面，來自音樂圈的反饋給了我們巨大壓力。

在這之前，所有試圖打破現(xiàn)狀的人都以失敗告終。所以，我們能憑什么取得成功？

SingingKids誕生

討論很久后，我和團(tuán)隊在2016年底定下了項目操作模式：先用媒體的力量去聯(lián)合原創(chuàng)音樂人——歌手、音樂老師、作曲家……只要愿意為孩子創(chuàng)作歌曲，就是我們可以團(tuán)結(jié)的音樂導(dǎo)師；然后在全國選拔出天籟童音，用打造歌手的方式教他們來演繹這些作品；再然后進(jìn)行專業(yè)錄音制作、拍攝MV以及打造少兒流行音樂榜；最后，我們一定要邀請最大牌的原創(chuàng)音樂人和孩子一起舉辦一場真正的演唱會，讓大家看到，原來少兒歌曲不只是校園與晚會類的小眾作品。

我們的想法是哪怕砸錢賠本也要把歌曲推向社會，讓市場來選擇什么樣的歌是孩子和父母都樂于接受、易于傳播的；我們想讓孩子們擁有各種類型各種風(fēng)格的歌曲，融入傳統(tǒng)文化和世界元素，真正抒發(fā)他們心聲。

這個龐大的計劃，被稱為“SingingKids少兒原創(chuàng)音樂”。SingingKids，正在唱歌的孩子，熱愛唱歌的孩子，歌聲里的孩子……每個解釋都是美好的祈愿。

30萬元，就想燒錢玩原創(chuàng)音樂？

現(xiàn)在回想，從全然熟悉的時尚童模跨界到小眾專業(yè)的少兒原創(chuàng)音樂，真是無知無畏者的選擇。

項目在2017年3月悄悄啟動，我們熱情高漲，幾乎所有《家人》雜志采訪過的原創(chuàng)歌手、問卷調(diào)查中00后填上的偶像大咖，我們都通過各種渠道接觸了。大家紛紛表示對這件事“感興趣”，認(rèn)為是“一件很有意義的事”，然后“十動然拒”。

歌手不比演員，他們對創(chuàng)作有固執(zhí)的既定標(biāo)準(zhǔn)；經(jīng)紀(jì)人則更現(xiàn)實一些，為孩子寫歌在當(dāng)下，的確是費力不討好的事。所以當(dāng)對方列出出場費、創(chuàng)作費、制作費等一系列費用，并對活動時間安排提出要求后，我們蒙了。

“你們到底有多少預(yù)算？”后來一位關(guān)系不錯的圈內(nèi)人再不忍看我們的屢屢碰壁，問了個很現(xiàn)實的問題。

然后我就聽說了作曲家鄧偉標(biāo)的故事。2013年，老鄧應(yīng)邀擔(dān)任一個專業(yè)兒歌比賽的制作人，比賽由全國最大的唱片發(fā)行公司承辦，公司有一個目標(biāo)：通過比賽，在若干年內(nèi)打造出中國最大的兒歌曲庫。最后，唱片公司為比賽推出的兒歌合輯賠進(jìn)去100多萬元，曲庫建設(shè)就此擱淺。

講故事的人最后友情提醒我們：“就算你是做公益活動，也要有錢啊。”

我笑得很僵硬。雖然按照計劃，對每首歌的制作與推廣力度在少兒音樂界都是前所未有的，但不能因為你想做公益，全世界就跟著你變“瑪麗蘇”。

何況我們做的還不算純粹的公益活動，要用市場化運作方式擴(kuò)大歌曲影響力，避不開商業(yè)味。這位熟人按照我們的項目設(shè)計做了一個估算：全部做下來，是一個不低于300萬元的項目；而在音樂圈，300萬元根本不算什么。

但那時，我們只有30萬元。

嘲笑的聲音

要不然先解決資金問題？借助母公司商界傳媒集團(tuán)的資源，近的成都，遠(yuǎn)的三亞，跑了十幾個城市見了幾十個商家，談我們的理念、我們想實現(xiàn)的藍(lán)圖、要創(chuàng)作的未來。但音樂加孩子，怎么看都是虧本的項目。離成功最近的一次，是和一家整容機(jī)構(gòu)談了整整兩個月后，對方最后還是放棄了：“老板說孩子不是我們的受眾，他們又不能整容。”

拉贊助碰了一輪壁后，我們又回到宣傳平臺的資源拓展上。網(wǎng)易云音樂、百度音樂、QQ音樂、蝦米音樂、51原創(chuàng)音樂基地、豆瓣音樂……所有的郵件和合作方案發(fā)過去后，都石沉大海：人家自己的原創(chuàng)歌曲活動都忙不過來呢。endprint

我安撫因為屢屢碰壁而士氣低落的年輕團(tuán)隊：沒關(guān)系，今年是創(chuàng)品牌，我們確實沒有名氣，人家不搭理也很正常；但只要做好了，明年它們會求著和我們合作。

這句話說出來連我自己都啞然失笑。自嘲可以解壓，外面那些嘲笑新家人不自量力的聲音，意外地給了我們拼下去的動力。

那些聲音里，有指責(zé)我們是只會圈錢騙孩子家長的，有斷言我們做不了多久的，還有坐等我們被項目拖死的——做音樂真的太燒錢了，僅是20首原創(chuàng)歌曲的詞曲費用，30萬元連一半都不夠，更別說中后期制作、MV、推廣、音樂盛典等一個比一個燒錢的環(huán)節(jié)。

“摸著石頭過河，走一步看一步”，說這句話的人有多無奈，我開始感同身受。做空白市場的開創(chuàng)者太難，這一次的難度比我們5年前做的少模大賽、1年前做的重慶國際少兒時裝周，還要難上100倍。

找到戰(zhàn)友了！

壞境遇終于在4月底觸底，好消息陸續(xù)傳來。韓真真決定加入SingingKids了！她專程從西安飛到重慶，拿出的不僅是創(chuàng)作誠意，還有她對這個項目的無數(shù)設(shè)想。12歲就開始寫歌的她沒有忘記選擇音樂道路的初衷。

有一就有二，經(jīng)韓真真介紹，同樣熱愛音樂、并且天天和孩子們打交道的《阿楚姑娘》作者梁凡，成為SingingKids的第二位音樂導(dǎo)師。不久后重慶“音二代”、著名爵士樂隊luckyblue的隊長劉艾樂也率隊加入。

很難形容這種感受。已經(jīng)不抱希望了，驚喜卻接連入懷。三位音樂導(dǎo)師用低得連成本都不到的價格接下了15首歌曲的創(chuàng)作與錄制工作，保證全程參與活動的各個環(huán)節(jié)，還發(fā)動了音樂、影視、文化等各圈的好友為活動助陣。

不是所有人都會“朝錢看”，文藝青年的濟(jì)世情懷有時就是這么可愛。7月，更大的兩個驚喜砸中我們的頭：

著名作曲家周亞輝先生決定率領(lǐng)重慶流行音樂協(xié)會整體加入，一起打造這個活動；

隨后北京海洋一派文化公司與我們簽約，負(fù)責(zé)在全國開拓音樂唱區(qū)。

每個人都希望在這個平臺上去實現(xiàn)關(guān)于音樂的一些夢想：韓真真想把對音樂的熱愛傳遞下去，梁凡想通過歌曲糾正揠苗助長的少兒聲樂培訓(xùn)方式，劉艾樂和luckyblue樂隊想在孩子這里為重慶的音樂立一桿大旗；周亞輝希望借這件事，讓重慶流行音樂協(xié)會做一些更有責(zé)任和意義的事。

隊伍已經(jīng)集齊，號聲已經(jīng)吹響。7月14日，SingingKids少兒原創(chuàng)音樂啟動儀式在重慶舉辦。這是一場真正的迷你演唱會：黑暗里，臺下數(shù)百名聽眾揮舞著熒光棒，臺上的luckyblue樂隊與三位少年縱情高唱。

我站在舞臺一側(cè)，耳朵里聽到的不只有音樂，還有夢想花蕾綻放第一枚花瓣的聲音。

星星之火，可以燎原。我等待那一天的實現(xiàn)。

少兒歌曲創(chuàng)作為什么這么難

給孩子寫歌，如今遠(yuǎn)比給大人寫歌難。

第一，和孩子有距離。詞曲作者的思想、關(guān)注點都要與孩子融合在一塊，要正視他們的生活環(huán)境、心理、愛好。但了解這一代孩子的音樂人太少，大部分對少兒歌曲的理解還停留在正統(tǒng)定義上，要么幼稚要么太說教。但00后對這種歌已經(jīng)厭煩。

第二，市場化運作程度太低。如果讓孩子翻唱已經(jīng)流行的歌曲，更容易走紅，因為歌曲已經(jīng)有群眾基礎(chǔ)，接受起來很快；但做原創(chuàng)，一切都是新的，必須從空白開始普及，要做的功課很多，效果往往又不盡如人意。市場操盤難度太高，愿意做的人就少了。

第三，專業(yè)度要求更高。受孩子聲帶發(fā)育、音域狹窄、理解能力等限制，必須為不同年齡的孩子打造不同的歌曲。這就像只給你兩三種原料卻要做出豐盛的大餐一樣，非常難。

第四，版權(quán)問題。少兒歌曲很難進(jìn)行商業(yè)運作，國內(nèi)對這一塊的版權(quán)保護(hù)力度弱，創(chuàng)作者與運營者話語權(quán)不對等，音樂人也要考慮生存問題。這些問題就會影響他們創(chuàng)作和推廣少兒歌曲的積極性。

第五，缺乏整體的推廣平臺。在新媒體時代，沒有任何媒體在這方面投入足夠的力量。精品是推出來的，沒有推廣平臺，再好的作品也只能石沉大海。

最后是經(jīng)濟(jì)效益。給成人寫一首流行歌曲，萬元起步；給孩子寫歌的報酬現(xiàn)在最多千元。同樣的付出，回報高下立現(xiàn)。endprint