鋼琴教學中學生藝術性培養的必要性與途徑研究

【摘要】音樂訴說著世間冷暖，描繪著人間的悲歡離合，我們能夠從中得到共鳴，產生自我情感，鋼琴是表達情感的重要樂器之一，它能描繪出一幅幅跌宕起伏的唯美畫卷。近年來，鋼琴教學中存在的問題仍比較突出，結合發展趨勢，全面提升學生鋼琴學習的整體水平已然迫在眉睫。鑒于此，本文將從藝術性培養的必要性與途徑兩個方面對此進行簡要的闡述。

【關鍵詞】鋼琴教學；藝術性培養；情感流露

【中圖分類號】G420 【文獻標識碼】A

當前，鋼琴的普及程度日漸廣泛，學習鋼琴的人數也在與日俱增，但在這欣欣向榮的局勢下，卻暴露出一些問題——在教學過程中，鋼琴習練者僅一味地追求彈奏的速度與難度等問題，對音樂情感的掌控與表達卻日趨薄弱，生硬、機械的旋律中仿佛缺少了一絲韻味——情感。因此，在鋼琴教學過程中，教師除了要教授鋼琴演奏技術之外，還應重視對音樂情感、藝術表達等方面的培養，尤其是在強化學生音樂素養、音樂思維、音樂想象等方面藝術能力的創新顯得刻不容緩。

一、必要性研究

在鋼琴教學過程中，要使學生明確鋼琴教育的真正目的所在，即不能僅停留于學習彈奏技術、理論知識等表層領域，而是需要向更高層次的境界逐步深入，即充分掌握音樂信息，強化自身音樂修養。此外，優美的鋼琴旋律帶給習練者一種美好的情感，使其在感染中不斷修正自我音樂性格，并最終樹立正確的音樂藝術品質，這才是音樂教育的真正目的所在。

從教學實踐來看，雖然學生能夠在鋼琴演奏技術上掌控得體，包括技法、手型、節奏等方面表達得恰到好處，但卻在琴音中聽不到學生本身的“音色”，給人一種平淡之感，追其緣由，這與音樂情感融入度不夠有著極大的關系。一般來說，我們音樂作品的演繹稱之為二度創作，但在演奏時如果僅彈奏空洞的旋律，古板、機械地效仿作品本身，完全忽視了對自我情感的詮釋，勢必會使其音響效果索然無味，更不用提在“二度”演奏中的個性發揮了。鋼琴演奏的藝術性需要學生有真實的情感流露，它決定了鋼琴演奏的表現力。因此，在教學培養過程中，教師不僅要注重對學生演奏技巧的培養，而且還要將更多的精力運用到強化學生情感藝術的培養范疇上來。

縱觀歷史上著名的鋼琴演奏家無不是在對作品“創作”上自成一家才能將作品以風格迥異的姿態展示在世人的眼前。從這一現象中我們可以發現，演奏時對作品的詮釋最重要的還是情感的流露，帶給聽者以一種獨特的視聽享受。千篇一律并非藝術，經久不衰的藝術品必定是情感豐富的，藝術之所以能夠吸引人、打動人，究其原因是因為有“情”的存在。在演奏時，融情于技巧之中，賦予音樂強大的生命力，這樣的演奏才會達到最佳效果，引起聽者的共鳴。由此看出，鋼琴演奏中情感對于音樂風格的表達極為重要。

二、途徑研究

（一）遵循教學規律，掌控教學進程

鋼琴演奏藝術技能性、思維性較強，是技術與樂思緊密相接的產物，一些教師在教學過程中僅從自我的教學思維出發，忽略了客觀的教學規律，形成了“自我”的主觀性教學理念。與此同時，他們還往往忽視學生的理解能力和接受能力，一味地按照“填鴨式”教學模式進行授課教學，長此以往，使學生進入一種“乏力”的狀態，使之與教學進度明顯脫節，從而出現抵觸情緒和煩躁之感，大大阻礙了教學進程的發展。因此，教師必須遵循教學規律，掌控教學進程。為實現這一目的，就必須要做到：教師充分了解學生學習現狀，及時給予判斷與分析，解決訓練中的難題；出現失誤時，要全面闡述原因，找到相應的解決辦法；反復訓練，切忌焦慮、急躁。除此此外，要善于觀察學生的變化，對于點滴的進步要及時給予肯定，增強學生的自信心，對于課堂教學，要有系統性、針對性。鋼琴教學成果很大程度上取決于教師對學生的灌輸與指導，教師要經常性的進行換位思考，推己及人為學生多做權衡，掌控學生心理變化。總而言之，鋼琴技藝絕非一朝一夕之功，只有遵循科學的指導、堅持不懈的苦練方能達成正果。

（二）注重因材施教，深挖學生潛力

因材施教是鋼琴教學的重要策略之一，即根據學生的實際情況制訂不同的授課計劃，并設計訓練方案以及預期目標。教師在課堂教學過程中，要時刻謹記在任何情況下都不能忽視或者訓斥學生，因為這樣會給學生造成心理上的壓力與打擊，對教學進度的實施極為不利。從深層次角度來說，因材施教就是要求教師對學生的實際情況和接受能力進行合理化歸類，有的放矢地制訂教學策略，對于程度不同、基礎實力迥異、接受能力各異的學生，教師在平時的基礎鋼琴教授之外，還要細心與他們進行溝通，掌握學生心理變化的第一手資料，對于練習中所產生的情緒問題，要及時進行疏導，充分做好思想層面上的工作。此外，對于學生能力而言，教師必須要與學生共同進退，挖掘出符合學生自身條件的學習方法，在興趣的基礎上調動學生學習的主觀能動性，從被動客體轉化為行動主體，在潛移默化中實現學生自我價值。總的來說，挖掘學生潛力的過程是循序漸進的，要一步一個腳印有序前行，按照學生的自身能力讓學生在鋼琴學習的道路上健康成長，促使其鋼琴水平穩健提升。

（三）勤于教學反思，教學手段多元化

從教學反思角度看，在當前鋼琴教學課程中，教師一般只注重學生彈奏作品完成時的質量，以及對作品的藝術表達，而將教學反思這一環節棄之腦后，從而衍生出“主觀性強”“程序化重”等一系列問題。教學反思是教師積累寶貴經驗的重要一環，能夠在反思過程中充分認識到自身尚存的不足、不良的授課習慣以及教學態度等，并及時糾正自身潛在的錯誤，將教學效果提升至最大化。要想實現這一目標，就要做到：勤于教學反思，每堂課過后都要仔細對授課內容進行評估，并對此做出理性的判斷與總結；教學反思還要求教師帶動學生一起進行深刻總結，要善于思考、多動腦筋，并最終實現系統歸納、彼此協作，從而進一步推動教學發展。

從教學手段多元化角度來說，傳統式鋼琴教學手段過于單一，迫使鋼琴教育停滯不前，因此，探索出多元化的教學手段刻不容緩。要實現教學手段多元化，就要求教師必須在授課過程中可以充分利用多媒體教學模式，即在播放曲子的同時，還可以加入一些影像資料，使學生在試聽的期間，還可以更加直觀地了解曲子的深刻內涵，提升學習的興趣；教師還要強化自身鋼琴素養，在課上盡情地展示自己的才藝，從而帶動更多的學生投入到課堂學習之中；教師還可以鼓勵學生對鋼琴作品進行系統的分析，只有學生“樂在其中”，才能充分調動他們的學習積極性，并最終為實現培養學生藝術素養做好鋪墊。

三、結語

新時期鋼琴教學不應再局限于演奏技巧的訓練與培養，而需要更多的在情感融入方面引導與升華，這樣才能從本質上增強學生的鋼琴藝術素養。此外，鋼琴教學要嚴格按照藝術培養策略逐步深入，對當前教學中存在的現象與問題及時改正，為造就新時期鋼琴優秀人才做好鋪墊。

參考文獻

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作者簡介：周樹德（1970—），男，漢族，內蒙古包頭市人，大學本科畢業，畢業于內蒙古師范大學，現為包頭師范學院音樂學院教師，講師，研究方向：鋼琴教育與鋼琴演奏。