論卡拉瓦喬油畫創作中光線技巧的運用與影響

摘 要：卡拉瓦喬油畫創作采用單一且高度集中的光源，把光線的精妙之處發揮到了極致，創造性的利用光線凸顯出畫中的人物，讓畫面中的背景和人物塑造出整體的安靜、和諧和戲劇般的效果，具有強烈的藝術感染力。本論文主要對卡拉瓦喬用光特點進行研究，從而總結出他的暗繪表現方法以及聚光燈似的用光處理方式的意義和對后世油畫家創作產生的深遠影響。

關鍵詞：現實主義；卡拉瓦喬；三維立體；倫勃朗

一、卡拉瓦喬簡介

卡拉瓦喬是17世紀意大利著名的現實主義先鋒人物，他的一生跌宕起伏，名聲沉浮。卡拉瓦喬出生于16世紀末意大利北部倫巴底一個貧苦之家，他出生在一個叫卡拉瓦喬的村子，后來別人以他出生地的村名稱呼他。早期，卡拉瓦喬師從米蘭的西蒙*彼得爾查諾學習，在這位老師的影響下，曾接觸過樣式主義藝術。但是，對他的藝術起著重要影響的還是文藝復興時期一些大師的作品和倫巴底的現實生活。

16世紀下半期至17世紀意大利人民的起義連續不斷，在動蕩不安的時代，面對冷酷無情的社會生活和悲慘凄涼的個人命運，在民主主義和科學主義思想色彩的影響下，卡拉瓦喬的苦悶和叛逆情緒必然會反應在他的藝術作品之中。卡拉瓦喬的一生，從生活到藝術，都是一個叛逆者和革新者，他敏銳的目光直視赤裸裸的社會生活，他叛逆性的把下層人民引到繪畫中來，用現實中普通人的形象表現宗教故事。卡拉瓦喬是這一時期現實主義最主要的代表人物之一，其繪畫風格在當時影響了整個歐洲。

二、卡拉瓦喬油畫中光線運用特點

卡拉瓦喬不被陳規束縛，大膽的進行繪畫革新，運用屬于自己獨特的繪畫語言——暗繪手法，進行繪畫創作。他一生追求真實、樸素、直接的面對現實社會的表現手法，善于用畫筆忠實的記錄著現實世界。在他的作品中，人物形象、造型、色彩都充滿著樸實和真情，從不矯揉造作，故意修飾和美化，把現實中的人引進畫面中，所以人們稱他為“現實主義”畫家。卡拉瓦喬把目光對準貧窮者、流浪漢的生活，把他們引進到教堂上來，他還善于描繪靜物，真實的觀察自然和再現生活，不愧是現實主義畫家。

卡拉瓦喬光影技巧的運用是藝術語言上的創新，光影在繪畫中帶來的舉足輕重的效果令后代藝術家執著研究。在卡拉瓦喬之前，尤其是文藝復興時期，畫家們在繪畫時不用陰影表現明暗突出主體，他們總認為陰影會打亂畫面構圖，破壞畫面效果，因而畫面對比效果不強烈。而卡拉瓦喬在繪畫時運用光影方法進行描繪，把背景處理成深褐色，采用聚光燈似的光線照射在人物上，在強光的照射下主體凸顯出來，暗部陷入黑暗中，畫面整體黑與白的對比鮮明、拉開縱深空間。卡拉瓦喬在光源的選取上也是很講究的，他采用聚光燈似的光線，直接打在主體物上，整幅畫中只有被光線照射到的范圍是明亮的，深褐色的暗部襯托著亮部，三維立體感和空間效果展現出來，塑造出寧靜和諧的氣氛，讓觀者駐足長望，不得不陷入到畫家繪畫的思維當中去，跟著畫家的繪畫盡情的暢想。或許光線運用所形成的畫面神奇效果就是卡拉瓦喬藝術上獨占一峰的成就和繪畫特點。

三、卡拉瓦喬油畫創作中光線運用的影響

卡拉瓦喬在畫畫的這條道路上找到了屬于自己的繪畫風格，他在黑暗中表現強光的方法證明了光在繪畫技巧上的重要地位，開啟了光影作為藝術語言的新征程。卡拉瓦喬的現實主義風格，迅速從意大利流傳到荷蘭、西班牙、法國、俄羅斯等世界各國，影響了和他同時代以及后代的眾多畫家，哈爾斯、倫勃朗、里貝拉、委拉斯貴支、戈雅、維米爾，庫爾貝、列賓，以及我國的近現代繪畫大師徐悲鴻、陳逸飛等現實主義大師們，在探索現實主義并表達個人審美的這條道路上，都傳達著真實的個人情感和藝術形式，也都多多少少透漏有卡拉瓦喬的繪畫特點。

與卡拉瓦喬同時代的荷蘭畫家倫勃朗是卡拉瓦喬的追隨者，他受卡拉瓦喬繪畫藝術的熏陶，注重樸素，喜歡自由、真實，從不附炎趨勢權貴。他同樣描繪荷蘭人民的現實生活，表現普通人民的真情實感。代表作《杜普教授的解剖學課》、《夜巡》。

維米爾是荷蘭最獨特的風俗畫家，他善于表現荷蘭市井生活的場景，作品往往以一種抒情情調給人以美的感受，在繪畫上他吸收卡拉瓦喬的繪畫特點，用光線表現引人入勝的情節，與卡拉瓦喬不同的是維米爾在繪畫上借用的是漫射光。維米爾在繼承和發展卡拉瓦喬的基礎上，繼往開來，他用暗箱技術構圖，畫房間里做家務的平常女子，如《到牛奶的女仆》。但維米爾在畫中采用打進房間里的漫射光，刻畫女仆強壯有力的身軀，還用黃藍色調表現安靜的氣氛，空間感強，色調柔和，對比微妙。

17世紀西班牙的許多畫家都受卡拉瓦喬的影響，委拉斯貴支就是其中的一員，他吸收了卡拉瓦喬的現實主義風格，喜歡描繪西班牙現實中平常人的生活，善于表現淳樸、善良、自由、真實的人物性格，這也跟他的個人經歷有關。在代表作《宮娥》一畫中，委拉斯貴支采取明暗對比方法，讓光源從一方打入，把前景中的人物照亮，拉住觀者的視線，他采用的光線柔和，明暗對比較弱，過度緩和，整個畫面安靜朦朧，背景通常不像卡拉瓦喬那樣直接用暗色代替，所以他的畫風俗氣息濃烈。

作為我國畫壇上的著名繪畫大家陳逸飛就是典型的現實主義畫家，他善于描繪現實，在他的油畫作品中也能找到卡拉瓦喬光影運用的影子，如作品《四重奏》，畫面中描繪四個演奏樂器的女子，她們的臉和手都被置于強光下，以突出畫面的中心所在，拉住觀賞者的視線，其它不主要的背景置于暗影中，這種畫法正是卡拉瓦喬繪畫影子再現。

參考文獻

[1]李春：《歐洲17世紀美術》，北京：中國人民大學美術出版社，2004。

[2]王幼凡：《卡拉瓦喬現實主義藝術及其對歐洲美術的影響》，期刊名稱：《世界美術》，2004，第一期。

[3]陳英德，張彌彌：《卡拉瓦喬》，河北：河北教育出版社，2006。

作者簡介

楊國麗（1993-），女，聊城大學美術學院2016級研究生，專業為美術學，研究方向為西方繪畫研究。

（作者單位：聊城大學美術學院2016級）