黃易書畫中的“文人氣”探析—以廣東省博物館藏品為例

□ 任文嶺

黃易書畫中的“文人氣”探析—以廣東省博物館藏品為例

□ 任文嶺

對于黃易書畫作品中的“金石氣”，一直以來學界多有論述。如近人李濬之（1868-1953）在其《清畫家詩史》中評價黃易山水畫“冷逸幽雋，以淡墨簡筆寫取神韻，妙有金石氣味”，美術史學者萬青屴（1945-2017）在其《并非衰落的百年》中將黃易與奚岡稱為“融入金石趣味的正統畫家”。可以說，無論是在黃易以訪碑題材為代表的繪畫作品中，抑或是脫胎于《西狹頌》《校官碑》等秦漢石刻的隸書作品中，均充溢著一股古拙蒼莽的金石氣息。但同時不可忽視的是，在黃易的諸多書畫作品中，也同樣有著不可抹卻的“文人氣”。然而令人遺憾的是學界對此卻鮮有論及。本文試從廣東省博物館所藏黃易《荷魚圖》《隸書七言聯》兩件作品入手，并結合黃易其他傳世書畫作品，對其書畫中的“文人氣”進行初步探析，以求拋磚引玉，引起更多學者同道對此問題進行深入研究與闡釋。

[清]黃易 對天于性七言聯 163×34cm×2 紙本廣東省博物館藏釋文：對天可說方開口；于性無加莫動心。嘉慶三年十月三日，黃易。鈐印：黃易私印（白） 煙波散史（朱） 碑癡（朱）

黃易《荷魚圖》軸，紙本墨筆，縱109厘米，橫31.5厘米，1961年入藏廣東省博物館，20世紀60至80年代曾經張珩、謝稚柳、徐邦達、蘇庚春等鑒定為真跡，并被定為“一級文物”。此圖左上作者署題：“好似玉人微醉后，一杯推出水晶宮。秋盦仿青藤道人。”署款下鈐“易”朱文印，圖右下又鈐“黃九”朱文方印。畫心下部鈐有鑒藏印：“南皮張氏可園考藏庚壬兩劫所馀之一”朱文長方印、“可園清供”朱文長方印、“第三品”朱文印、“黃節所得金石書畫記”朱文長方印、“黃節審定”朱文方印。可知此圖先后經河北張權（1860-1930）、廣東黃節（1873-1935）等人收藏。左裱邊另鈐有“芳圃眼福”朱文方印，右裱邊有近代書法家羅復堪（1872-1955）題跋：

黃秋盦，金石家，兼工繪事，故往往有一種淡雅氣。余所見其畫多系冊頁、手卷及小條，甚少巨制，筆法秀峭超逸，恰到好處。此幅自謂摹仿青藤，雖不類青藤之古樸高渾，然圓健雋朗亦甚可愛。即其題字，頗與平日不同，蓋擬作別成面目，觀者正不必于此中饒舌也。展觀之。重光單閼玄月，七十有八老人羅惇復堪跋于唐牒樓。

《荷魚圖》構圖雖簡潔，但筆墨嫻熟，揮灑自如，既將徐渭的大寫意與惲壽平沒骨畫法有機地融為一體，又有自家風格，當為作者晚年代表作品。荷花與游魚的畫面組合，寓意深遠，亭亭玉立的荷花，展示了作者超凡脫俗的人生與藝術追求，而游魚又增添了一種“子非魚，安知魚之樂”的意境。恰如羅復堪在題跋中所評“此幅自謂摹仿青藤，雖不類青藤之古樸高渾，然圓健雋朗亦甚可愛。即其題字，頗與平日不同，蓋擬作別成面目，觀者正不必于此中饒舌也。”

《隸書七言聯》，紙本，縱163厘米，橫34厘米，也是1961年入藏廣東省博物館，后被定為“二級文物”。所書七言聯為“對天可說方開口；于性無加莫動心。”署款“嘉慶三年（1798）十月三日，黃易”，鈐“黃易私印”白文方印、“煙波散史”及“碑癡”朱文長方印。黃易隸書主要脫胎于厚重方整的《西狹頌》和《校官碑》等秦漢石刻，帶有明顯的崇碑傾向，但因其所處時期碑學與帖學界線并不明顯，碑學書法在理論與創作實踐上都尚在逐漸發展中，不僅僅是其楷書、行書作品，其成熟時期的隸書作品也往往具有碑學與帖學的雙重藝術風格，《隸書七言聯》恰恰就是這種能夠反映其晚年隸書創作風貌的代表作品。

相較于黃易那些帶有明顯所謂“金石氣”的訪碑題材作品，《荷魚圖》《隸書七言聯》這兩件作品中的“文人氣”反而更為明顯。那么，這究竟是“頗與平日不同，蓋擬作別成面目”的個案，還是在其作品中帶有普遍性？縱觀黃易的整個人生經歷與藝術創作歷程，可以發現這種“文人氣”并非巧合，而是貫穿于其書畫藝術創作始終，并由于創作時期或題材等不同而呈現出不同的特點。

一、從書畫藝術淵源上來說，黃易的書畫創作深受宋元以降文人藝術家熏陶，“文人氣”自然貫穿其整個書畫創作始終。

黃易出身書香門第，其父黃樹穀（1700-1751）“能隸書善蘭竹工詩”，與金農、黃慎等交好，其母梁瑛（1707-1795）亦有詩名。黃易自幼承襲家學，雖然在八歲時父親即去世，但家庭對他的影響卻極為深遠，“年十三即篆書《云松巢志》，以上石”①，可見在少 年時期黃易打下了良好的書畫創作基礎。

在書畫創作上，黃易并無專一宗法，董源、巨然、倪瓚、黃公望、董其昌、查士標、惲壽平等諸家作品，他都曾臨仿學習過。錢泳（1759-1844）《履園畫學》評其山水畫“入李檀園（李流芳）、查梅壑（査士標）一派”②，蔣寶齡（1718-1841）在《墨林今話》中載其“善承家學，尤工山水，與鐵生齊名。馮墨香謂：‘得北苑、巨然法’。然其所作，每多干筆，蕭疏淡雋，究于倪、黃一派為深。花卉則宗南田，而筆有神韻，別成一格。”③從他傳世的許多繪畫作品署款中，都可以看出他對諸家作品的臨仿，如民國年間出版的《黃小松仿古山水冊》中就有署題“法查梅壑（査士標）”、“擬楊龍友（楊文驄）”、“臨松圓詩老（程嘉燧）”、“擬漸江學人”、“學且道人（高其佩）”，天津博物館藏《得碑十二圖》中也有“黃易仿南華散仙（張鵬翀）筆”、“黃易仿白云溪外史（惲壽平）”、“黃易學筱飲山人（陸飛）筆”，《荷魚圖》署款也寫道“秋盦仿青藤道人（徐渭）”，無錫博物院藏《書畫合冊·雨竹圖》中繪有“學冬心先生”等等。可以說，在長期的臨仿與創作之中，文人畫意識早已深入到黃易的創作觀念之中，正如他在一方“詩情畫意”印章邊款中所透露：“當夫揮毫為詩，泚筆作畫，山容水態，雨意云情，悉驅役于腕下，不知是詩是畫。”④此外，他還曾在《嵩洛訪碑圖》題跋中提及：“余坐洞內指工人摹拓，望隔河峭壁，皆倪黃粉本。”可見，倪瓚、黃公望等人的影響，已經深入到他的創作觀念與意識當中，當其進行書畫創作之時，必然會受到倪、黃等諸人影響，“文人氣”也就會自然而然地融入到其書畫作品中了。

二、從筆墨技法與畫面意境來講，其訪碑題材系列作品所描繪的雖然為具象存在，但其畫面創造出的意境卻延續了傳統文人畫的藝術特質。

黃易傳世作品中，以訪碑題材系列作品最具個人特色。上文已經提到，《得碑十二圖》署款中有“黃易仿南華散仙（張鵬翀）筆”“黃易仿白云溪外史（惲壽平）”“黃易學筱飲山人（陸飛）筆”等，其他訪碑題材作品如《嵩洛訪碑圖》《岱麓訪碑圖》所運用的筆墨技法，以及這種將題跋、圖像有機組合為一個不可分割的畫面整體，應該說也是源自文人畫的藝術傳統。

從另外一個層面上來說，這些訪碑題材繪畫作品，基本上都屬于紀游圖的繪畫形式，往往“記文人游覽自然景觀后所繪山水，其中又以記錄名山大川的名勝圖為主。這類紀游圖和名勝圖，雖以實景為依據，但主旨仍是緣物寄情，或紀念游賞、雅會等文化活動，或表達超塵脫俗的生活理想，或抒寫耽樂山林的閑情逸致，或寄托眷戀家園的鄉土之情”⑤。與其他紀游圖不同的是，黃易的訪碑題材系列作品主要興趣并不在于描繪風景的秀麗或雄偉，更多的是突出古跡的遺存及古碑的命運。這類作品雖然描繪的是具象的真實存在的事物或景象，但作者卻往往意趣為之，構圖簡淡，用筆多以淡墨干筆為主，并不追求過多的墨色變化，“以淡墨簡筆寫取神韻”，使畫面產生一種夢境般的意味，再加上題跋與內容緊密相連，從而使其作品在風格、意趣上別具一格，可謂延續了傳統文人山水畫的藝術特質。

三、從時代審美傾向與藝術交游影響方面來說，黃易成熟時期的書畫創作最終注定會回歸文人審美趣味。

就時代背景而言，當時的畫壇主流仍然以文人畫為主導。作為一個集篆刻家、金石學家、書畫家于一身的人文藝術家，黃易書畫創作最終所追求的，必然是文人畫一直以來所倡導的傳統。這一方面是黃易個人藝術歷程發展的必然結果，另一方面與他的藝術交游也有很大的關系。

黃易早年師從丁敬學習篆刻，又與陸飛、金農、羅聘、錢大聽、錢坫、奚岡、孫星衍、陳鴻壽、畢沅、阮元、翁方綱都有金石、書畫交往。這些人，要么是金石學家、文人學者，要么就是文人畫家，黃易與他們或考論金石，或詩文唱和，或書畫相酬，都不同程度地對黃易的書畫創作產生了影響。而且，黃易這樣的一個交游圈，可謂當時的高端學術圈、文人藝術家圈，黃易身在其中，恰恰說明其本身的人文藝術追求，就與這個圈子中的其他藝術家相同或相近，這就注定其成熟時期的書畫創作必然具有相當文人趣味。

此外，黃易雖然一直身在官場，但由于其并非科舉正途出身，而是由幕僚“援助川運得官山東穀城主簿”，后歷任山東兗州、濟寧運河同知等職。在當時的仕宦環境下，這樣的“異途”出身，對黃易內心而言未必不是一種缺憾，這反而更有可能促使黃易在藝術創作上選擇向主流靠攏，在創作一系列具有所謂“金石味”的訪碑題材作品之后，重新回歸到其早年所學習的文人藝術傳統。

萬青屴將黃易與奚岡被稱為“融入金石趣味的正統畫家”，既點出了其二人書畫創作不同于前人的獨特之處，同時也肯定了二人“正統畫家”的地位。那么，最能夠體現黃易“正統畫家”風格的作品，必然是其晚年重歸文人畫傳統之后，所創作的最終形成自己風格的作品。這些作品，哪怕是融入了金石趣味，但其間的“文人氣”也同樣無法掩蓋。

[清]黃易 荷魚圖 109×31.5cm 紙本水墨廣東省博物館藏款識：好似玉人微醉后，一杯推出水晶宮。秋盦仿青藤道人。鈐印：易（朱） 黃九（朱）

（作者單位：廣東省博物館）

責任編輯：鄭寒白

注釋：

①[清]潘庭筠《稼書堂集》，轉引自陳振濂《西泠印社百年史料長編》，西泠印社出版社，2003年。

②[清]錢泳《清代史料筆記叢刊：履園叢話》，張偉點校，中華書局，1979年。

③[清]蔣寶齡《墨林今話》卷五，載《中國書畫全書》第十二冊，上海書畫出版社，1993年。

④[清]黃易“詩情畫意”印章邊款。黃賓虹、鄧實編《美術從書》第一冊，秦祖永輯《七家印踐》，江蘇古籍出版社，1997年，第846頁。

⑤單國強《古書畫史論集》，紫禁城出版社，2004年。