梅花香自苦寒來，藝術人生盛世開

韋新琳

【摘 要】廣西木偶劇團坐落于南寧市，隸屬廣西文化廳領導的自治區級專業藝術表演團體，是國內綜合實力較強的木偶專業藝術表演團體之一，自劇團成立以來，立足于傳承和發展歷史悠久的傳統杖頭木偶藝術，并積極搜集整理、承傳薪火，創作演出了一批具有廣泛影響力的優秀劇節目，并在藝術實踐中，以木偶造型形象逼真、制作精美、表演細膩、生動活潑、出神入化之特點，夯實本團藝術基礎。本文通過走訪調查木偶劇團木偶演員、木偶雕塑師、導演和舞美師的心路歷程，用文字記錄下他們為傳承發展木偶藝術的從藝道路和職業精神。

【關鍵詞】廣西木偶劇團；傳承發展

中圖分類號：J812.1 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）17-0045-01

陳少芳老師，一位木偶劇演員，偶然遇到學習木偶的機會便開始與老一輩的木偶演員學習，她從1987年開始接觸木偶，從而踏上木偶戲劇的道路。不到一年的時間，陳少芳就有一個很深的體會，她嘗試把舞蹈功的形體與木偶達到一致，找到協調感，做到“人偶合一”。她說，學習木偶劇，先是基本功，三年專業系統的學習，才能夠保留他們傳承的精華。從陳少芳的口述中了解到她的從藝經歷，她的學藝路程也是劇團中二十多個木偶劇演員的表演生涯。他們都是從零學起，到最后得心應手。陳少芳老師說起初出茅廬時的他們背著行囊，坐船去演出，只能睡舞臺，那時候不比現在，需要自己帶被單、鋪床。從她的口中聽得出那時的藝人演出很辛苦，沒有良好的條件還依然要把最好的狀態呈現給觀眾，沒有便捷的交通工具，也要走遍大江南北。久而久之木偶戲已經不僅僅是一個養家糊口的飯碗了，它慢慢變成一種藝術的傳承。很多藝術家不想讓木偶失去生命，淡出舞臺，所以用盡自己最大的能力保護它。我似乎理解了“人偶合一”的深刻含義。他們傳承最多最豐富的，是從木偶藝術到生活到工作態度再到工作方式，甚至生活方式都是完全傳承的。

陳少芳這一批木偶劇演員是承前啟后一個關鍵所在。如果說像陳少芳老師他們那一批是開拓者，到了韋金環老師就是第一批繼承者，然后到鐘其昌、馬弘毅等，都是木偶屆的傳承者。這就是當時的廣西木偶劇團，為了傳承木偶劇不斷地培養一批批的人才來繼承，不讓木偶劇退出舞臺。

廣西木偶劇團的倪煥怡經理還講述了劇團從成立以來，在弘揚發展傳統杖頭木偶藝術方面的一些趣事。劇團立足于繼承和發展歷史悠久的木偶藝術，并鉆研創作推出了具有廣泛影響力的優秀劇目，并在木偶戲實踐中，以木偶制作精美、造型形象逼真、生動活潑、表演細膩傳神等特點，夯實本團藝術基礎。從他的口中能感受到他注重創新，與時俱進，渴望將木偶劇發揚光大。在當今高速發展的時代，沒有創新只會在歷史的洪流中被淹沒，慢慢被人們遺忘。他說過剛開始會覺得很枯燥，但是慢慢地和所有劇團工作者一樣愛上了木偶，木偶不僅僅是一份事業，已經是他們身體的一部分，是生命中流淌的血液。社會在進步，科技越來越發達，人們的步伐越來越快，似乎現在的年輕人已經沒有更多的精力駐足于木偶表演上，所以倪經理的團隊也開始了更大力度的創新，力求跟上時代的步伐。

由廣西木偶藝術團創新的《天鵝湖》熒光舞，其染色技術、舞美設計、造型、板鞋舞等都要經過復雜的專研。天鵝湖的顏色并不豐富，幾乎選取素色。布景出自國外老師，而木偶依然是由倪經理帶領團隊細心來做。他們將木偶注入生命，細心雕塑，一點點上色，加入機關，使其變得鮮活靈動。這并沒有顛覆性地改變傳統模式那樣來得簡單，而是承襲傳統技法并不斷變化。他出訪布拉格打開了眼界，瀏覽了世界各國的木偶劇形式，于是開始研究木偶的新玩法，國外劇場式的演出并不專注于創新，而是包容各類木偶表演形式呈獻給游客新鮮的視覺盛宴。而廣西木偶劇團卻不能如此效仿，而是需要不斷地改進創新，適應大眾的審美，抓住他們的目光，表演不可單一枯燥。這實踐起來實為不易。

聽取了木偶演員、木偶雕塑師、導演、舞美師的一些心路歷程，我發現接觸木偶一行后，他們并不僅僅把木偶當做一份事業，而是早已將木偶融入了生命。木偶及木偶劇就像他們的孩子，是他們賦予了木偶生命，給予了木偶戲劇色彩，將它們演活。在他們的手下木偶有了自己的個性，帶給了人們新的視覺享受。我們只是觀眾，卻不知臺前幕后屬于他們這群木偶藝術家背后的故事。也許一個小時的演出就要耗費他們數個日日夜夜的創作和日積月累的表演功底。我似乎也明白了那句“臺上一分鐘，臺下十年功”的道理。這一句俗語不僅是對他們，也是對每個胸懷匠人精神的藝術家最貼切的評價。成為一個藝術家并不容易，舞臺上觀眾的掌聲和喝彩聲里都是他們精雕細琢、精益求精的藝術精神的見證。

參考文獻：

[1]段楊波.中國木偶戲源流[J].中華文化論壇，2011.

[2]丁言昭.中國木偶戲發展簡述[J].戲劇藝術，1983.endprint