歷史中“雞”的紋樣造型藝術

金萍

摘要：在我國，雞是最早馴養的家禽之一，與人類關系密切。早在西安半坡新石器時代中期的遺址中就有雞骨出土。再之“雞”字又與“吉”同音，能打鳴，形象美麗，被人們賦予很多美好的意義，象征光明吉祥，遠古時便為驅邪避禍的神物。故而，雞形象歷來為人們所鐘愛。最早作為藝術紋飾出現的雞見于西安半坡遺址陶盆的彩繪中，與之相近時期的江蘇邳州大墩子遺址中出現了陶雞，而稍后的三星堆遺址中出現了青銅雞。之后的歷朝歷代，都喜以雞作為藝術素材，玉器、畫像磚、雕塑、瓷器、繪畫、服飾等多有雞的紋樣或雞的造形，可見人們對雞的喜愛。本文通過幾件文物，來欣賞古今“雞”的形象藝術。

關鍵詞：陶雞 藝術素材 形象藝術

中圖分類號：J506 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2017）16-0032-03

陶雞的形象最早出現在六千多年前的江蘇邳州大墩子遺址中，在此之后，各個時期的遺址中均有陶雞出土。但漢代墓葬中的陶雞出土數量尤其多。漢代有厚葬的習俗，人們視死如生，在死者的墓葬中陪葬大量的冥器，有建筑、生活用具、俑、動物等模型，他們相信死者到另一個世界仍能繼續享用這些陪葬品。在各種動物模型中，雞又是最常見的一種，多地漢墓中均有出土。貴州在漢代已受到中原文化的浸染，大量的漢人移居于此，厚葬之俗也與中原相似。在貴州境內發掘的漢代墓葬中就有大量的隨葬品，各種造型的陶雞也出現在隨葬品之中。這件陶雞（見圖1）就于1958年出土于貴州清鎮琊隴壩漢墓之中，其呈淺灰色，尾部有斷裂，經修復，高25.6厘米，作站立低頭覓食裝，從形態上看應該是一只母雞。而另兩件彩繪陶雞（見圖2、圖3）則是出土于興仁交樂的漢墓之中，一雌一雄，泥質灰陶。雌雞為護雛母雞，呈蹲坐態，高18厘米，左右兩翼各護有一只小雞，背上站立有一只小雞，形象生動，意境安寧，一幅母子情深的寫照。雄雞較大，高約28厘米，站立狀，昂首翹尾，炯炯有神，神態表現十分到位。這兩只陶雞均有彩繪，可惜年代久遠，大部分彩繪已剝落，僅冠子、爪子、尾部有少量朱紅色。

這三件從漢墓中出土的陶雞，造型簡潔粗獷，只作簡單的刻畫，忽略細部的雕琢，求神似而不注重細節，給人以淳厚、樸實之感，同時也讓我們感受到它生動活潑的氣韻。看似笨拙的外表、粗獷的輪廓、不柔和的線條，正是漢代藝術“古拙”風貌的體現，漢代這種蘊巧于拙的審美風尚，是受當世流行的老莊之學的影響。從形態上看這三件陶雞與現代的雞并無二異，可見，在漢代雞已是很普通的家禽，除食肉生蛋之外，也作打鳴之用。通過這幾件冥器模型，我們可以暢想，漢代貴州人安居樂業、自給自足、其樂融融的田院生活。

除雕塑外，雞的形象也作為裝飾紋樣出現在各種類實用物件上，如建筑、衣服、器具等。銅鏡在我國古代是一件集實用與裝飾為一體的常用器物，紋飾豐富多樣，很具代表性，早期的銅鏡，并無裝飾，又稱為素鏡。到了戰國時期，銅鏡背面的裝飾才開始豐富起來，有禽獸紋、蟠螭紋、連弧紋等。到漢代，銅鏡花飾更是多彩多姿，此時備受人們喜愛的雞也出現在銅鏡之上。這件銅境（見圖4）背面就飾有雞紋，名乳釘雛雞尚方銅鏡，出土于貴州清鎮琊隴壩，它的直徑約11厘米，圓鈕，鈕外圈有六只雛雞紋，相間六個乳釘。雛雞就是日常生活中小雞的形像，僅用簡潔的線條來勾勒，顯得乖拙可愛，這樣的紋飾同樣也是古拙粗獷的漢代審美的體現。外圈還有銘紋，尚方作鏡大巧，上有仙人不知老，渴飲玉泉，饑食棗，浮游天下。

另一面銅鏡（見圖5）的雞紋又不同于上一面的雛雞。此鏡的雞紋似鳥非鳥，似雞非雞，線條流暢，繁復，雞的羽翅寬大，形態優美。此雞明顯非家禽中雞的形象，而是經過藝術化的類似圖騰一樣的雞紋。這種紋樣保留有戰國時的風格，除雞外，還有鳥、羊、龜等七個動物的圖案，這些動物在當時都被奉為神靈，有趨吉避邪之意。此鏡是貴州興義萬屯出土，圓紐，內外兩圈乳釘，外圈乳釘間飾以上幾種動物紋樣。外圈有銘紋：尚方作鏡真大巧，上有仙人不知老，渴飲玉泉，饑食棗，浮游天下敖四海。此鏡在主吉市惠紋保存。

這兩面銅鏡都是典型的漢鏡形制，乳釘紋間夾動物圖案，并飾有銘紋。在漢代，人們已從遠古的巫神文化中逐漸解放出來，開始注重人的力量和世俗化的生活，器物上的裝飾紋樣也向常見的動物、家禽等轉化。因此，雞作為一作亦神亦禽的吉祥物，備受歡迎。

除了用動物紋樣來裝飾各種物件外，在古代，人們還喜歡把整個器型做成動物的樣子，有獅型水注、蛙型水泴等。這種以動物為造型的器物要數青瓷為最盛，此類青瓷器皿又稱“像生瓷”，是青瓷造型中較具代表性的風格。在像生瓷中雞的形象備受喜愛，雞首壺就是像生瓷系列中的突出代表。雞首壺又稱雞頭壺、天雞壺，最早出現于三國末年，流行于魏晉南北朝，至唐代逐漸被執壺所代替。但在三國兩晉時期，雞首壺并不是實用器，僅是裝飾器和冥器，以小件為主，容量小，雞首實心，不通壺腹，不能傾注。到南朝時期，雞首壺就漸漸演變為實用器，體量較大，尤其是壺頸加長，盤口加深，雞首空心，與壺腹相通，可以盛水倒水。

此件貴州安順平壩出土的青瓷雞首壺（見圖6）便是典型的南朝器型。此壺體量較大，通高44.8厘米，為盤口，細頸，平底，橢圓腹，壺腹容量較大。一側至壺首有曲柄，方便手執，左右有橋形橫系一對，可系繩提掛。流口作雞首形，雞首空心，與壺腹相通，雞嘴張開處為出水口，以線紋表現雞眼。此壺為實用器具，為典型的南朝風格，該件雞首壺胎體厚而沉，施以黃綠色開細片紋釉，美觀大方，既符合日常生活的需求，又滿足了人們的審美情趣。此類雞首壺在全國各地出土較多，但在貴州目前僅此一見。

在中國繪畫中，雞是一個頗受歡迎的世俗題材，遠古時代，先民們就會畫雞驅邪。在莫高窟中就有一幅西魏的《斗雞圖》，還保留有遠古時期圖騰的形象。五代以后，畫家們就精細地刻畫雞的特征；宋代宋徽宗趙佶有《芙蓉錦雞圖》名作傳世；明清兩代更有唐寅、沈周、八大山人等著名畫家都畫過雞；到了近代，中國文人畫向世俗化和市民化方向發展，以“吉”著名的雞就更為畫家作所喜愛。此幅《紅梅雙雞圖》（見圖7）為白石老人所畫，齊白石出生農村，半生的經歷也在農村，其繪畫間充滿生活情趣與鄉村的野逸之情，因此，雞、鴨、魚、蝦等鄉村常見之物更是齊老畫筆下的寵兒。此幅圖，左上角探出紅梅一枝，墨色作枝，朱紅色以沒骨法為花瓣，紅梅下方雛雞兩只，相依而行，神情專注，作覓食狀。題款：竹外一支斜，更好。白石老人。下鈐白文印“白石”。畫面色澤鮮艷、明亮動人。同樣是中國傳統文人畫題材四君子之一的梅花，齊白石用了鮮亮的大紅色著花瓣，配以兩只雛雞，便使畫面喜氣十足，充滿了生活情趣，這正是中國文人畫走出清寂高遠，向世俗化靠近的標志。

同樣是畫雞，作為寫實主義畫家，且表示要把繪畫作為啟蒙工具的徐悲鴻所畫的雞與齊白石的大有不同。徐悲鴻的這幅《雄雞高唱圖》（見圖8）帶有強烈的寓意。畫面中一只雄雞立于巨石之上，仰頸高唱，雄健有力。此畫作于1942年，正值中國抗戰最艱難的年代，高唱的雄雞表達了作者對光明渴望和期待，這也是整個中華民族渴望漫漫長夜逝去，黎明趕快來臨的心情。此外，徐悲鴻還有多幅雞圖，可見他對雞的喜愛。

少數民族如漢族一般，對雞情有獨鐘。貴州的銅族、水族、苗族、佈依族等少數民族就常用雞紋作裝飾圖案，在銀飾、蠟染、繡片中都有各式各樣的雞。這些紋樣在少數民族中代代相承，流傳千年，既有自身的民族特色，也能看得到中國傳統紋樣流變的身影（參見圖9、圖10、圖11）。

至直今天，雞仍然為藝術家們的寵兒。各類與雞有關的藝術品層出不窮，成為中國藝術殿堂中一顆亮麗的明珠。endprint