情滿于山，情注于水

趙 陽

情滿于山，情注于水

趙 陽

《壽春圖》張君法/作

壽州孔廟院內的千年銀杏下，經常可以看見一位年逾花甲的老頭，面容清癯，精神矍鑠，一邊彎腰侍弄著追逐落葉的小孫，一邊抬頭與過往行人打著招呼，滿目慈祥，一臉笑意。如果沒人介紹，誰也想不到，他就是壽縣美術家協會主席張君法老師。

認識張老師頗具戲劇性。那時我剛從鄉村調到縣城工作，想請人畫幅中堂掛在新房裝抬門面。文友推薦說，找張老師！我一臉懵懂，哪個張老師？文友說，張君法呀！張老師好說話，喜歡愛好文藝的晚輩，你找他，不會“掉地下”。張君法是古城著名畫家，名號如雷貫耳，問題是我認識他、他不認識我，我去吃了“閉門羹”，多難為情？！文友見我懦懦，干脆地說，你甭問了，這事包在我身上了！

沒過多久，文友便帶話過來，張老師的畫作完成了，你去一趟，看看怎么裝裱合適？

孔廟旁邊一個低矮的披廈房，就是張老師的畫室了。張老師平和近人，和藹可親，一點架子沒有，跟小城一些喜歡裝腔作勢的所謂“大師”，形成了強烈對比。身為名家，卻活得真實。雖是第一次見面，我一下就喜歡上了這個“老頭”！

張老師為我們遞過茶水，然后返身展開案上的畫作——

畫面上，山峰連綿，松濤滾滾，一襲清泉自山澗跌宕而下，繞過山腳一盞小亭，依依遠去。細辨，溪流流往的方向有一條長河，猶如一條飄舞的白練若隱若現。小亭內，一位白須長衫老者手持黃卷，側耳傾聽，一時間竟忘了讀書。

《一半秋山帶夕陽》張君法/作

這地方，不就是我們的八公山嗎？

對，是八公山。張老師笑吟吟地答道。

如今，這幅《深山聽泉圖》仍懸掛在我家廳堂，不斷接受著來訪客人的贊許和艷羨。

張君法老師是土生土長的“老壽州”，自幼生長在瓦埠湖畔。碧波蕩漾的湖水，古色古香的君子小鎮，街心青石條上蜿蜒的車轍，以及湖邊五顏六色的蚌殼、湖面點點白帆、天邊絢爛的晚霞，在其幼小的心靈中，深深地播下“美”的種子。20世紀70年代，張老師從安徽藝術專科學校美術專業畢業，回古城后專門從事群眾文化輔導和藝術創作工作。由于專業的關系，與司徒越、郭公達、朱松發、朱寶善、葛慶友、張在元等一批知名書畫名家接觸頻繁，交往頗深，經常在一起交流藝術思想，獲益匪淺。1986年至1988年，張老師來到南京藝術學院美術系研修國畫專業，得到亞明、魏紫熙、陳大羽、李堅晨、張文俊等大家指點。有段時間，張文俊教授領著他深入江南水鄉對景寫生，不知不覺中，張君法感覺到手上的傳統表現方法被用在了寫生中，隨著畫面的需要，取舍、移景、虛實、開合等處理方法，都派上了用場。張教授現場點撥說：“當美好的自然景物出現在你的眼前，你就會被大自然的美所打動，產生強烈的表現欲望，這就是激情。要抓住這個創作沖動，雖為寫生，創作也在其中了。”這句話，被張君法牢牢地記在心田，受益終身。

在學習創作的日子里，張君法師承古法，認真臨摹和研究歷代畫家的作品和藝術理論，從五代山水畫家的作品中揣摩古人扎實的寫實功夫，從元代王蒙的作品中體會濃、淡、墨、點、面的綜合運用，從董其昌的古雅秀潤到王原祁的“淡而厚、實而清”中汲取營養，融會古人筆意，體會探求其筆墨技巧和創作思想。可能受古城深厚文化底蘊熏陶的緣故，張君法師古卻不泥古，尤其注重從千變萬化的大自然中吸取營養。幾十年來，他堅持從實踐中來、到實踐中去，多次跋涉于皖南山區的奇峰松云中，漫步于大別山的溪水秀林間，奔走于長江流域的大小峽谷和茫茫太湖之濱的蘇南水鄉，拜師訪友，寫生采風，在漫長的治藝道路上完成知識學養和人生閱歷的修行與積累，逐步摸索到很多山水畫創作的“獨門絕技”，實現創作技藝的升華和蝶變。比如，傳統的繪畫創作一般都是先勾勒再渲染，而張老師卻喜歡把這種順序倒過來，先用濃墨在宣紙上大膽鋪筆，使紙面出現洇滲淋漓的效果，然后再勾畫出物象，時隱時現，藏露交替，追求意趣，注重神韻，強調主觀表現，不拘泥于生活中細節小物。有時根據需要，還在作品六七分干時繼續畫下去，大混點、小混點，濃淡輕重的各種筆法恣意揮灑，很難說清采用了哪家之法。正所謂“無法中有法，不 齊之齊，不似之似，入于神化之境”也！

張文俊教授在看了張君法在南京博物院舉辦的個人畫展后，評價道：“每個畫家都有自己的偏愛，君法偏愛黃賓虹老人，并上追石豀、石濤和‘元四家’等，所以他的畫，蒼茫渾厚，元氣淋漓，創作出一種幽靜深秀的藝術境界。他喜用破墨積墨、用水、以墨為主，并運用掌握的傳統筆墨技巧描繪他所熟悉的大別山、黃山、八公山等地的自然風貌。這不僅流露出他對山山水水的感受，而且抒發了對祖國山川無比熱愛的情懷；同時也說明他不甘心沉醉于前人筆墨之中，學傳統為我所用。這種學用結合的精神是非常可貴的。”

真正萌生推介張君法老師的想法，是在看到他的一部畫集后，里面收錄張老師大量以古城名勝、八公山景境和淮上風物為題材的山水畫作品：恬潤清幽的綠水青山，叢樹密布的淮河兩岸，河邊村旁曠逸空靈的田疇，斑駁逶迤的古城墻，飛檐交角的城門樓，蜿蜒幽深的古街古巷，深邃靜謐的民居，石徑黛瓦，人在勞作，雞在覓食，牛在憩息，鴨在戲水……“大凡人之感于事則必動于情，然后興于嗟嘆，發于吟詠，而形于歌詩矣。”（唐·白居易）畫家其實也是這樣，透過《壽陽八景》系列、《八公農家》組畫等一幅幅畫作，張老師向人們傳遞和交流著對家鄉的深刻理解和滿腔熱愛，讓我們記住鄉愁，品嘗到濃濃的鄉情，恍惚間回到魂牽夢繞的故鄉。后來，張老師又牽頭舉辦“畫里壽州”畫展，出版《畫里壽州》畫集，這些作品不求詭異，不故弄玄虛，只本本分分地畫自己所眼見、所感受、所理解的家鄉山水與風情，只是老老實實地以自己的精氣神傳達古城的精氣神，自自然然地以自己的文化素養表述壽州的文化底蘊。這樣的作品，惹人注目，令人動情，讓我在展廳里久久流連，不愿移步。

——我得寫寫他！

壽縣美協藝術創作的路徑正、風頭足，呈現出一片朝氣勃勃的“壽州氣派”，正因為他們有個好的領頭人。

張君法老師卻謙虛地說：“我性格內向，不會隨波逐流，也不愿嘩眾取寵，只愿在淡泊平和的心境中，用自己的筆墨畫出自己的所見所聞、所思所感，畫山要情滿于山，畫水要情注于水，要和自然交朋友，要拜天地為老師，將自己的生命、情感融會于 自然的一山一水、一草一木中。”（張君法《心路畫語》）但我要說，這就是畫家的大境界！只有這樣畫出的作品，才會有生機，才會有靈氣，才會有新意。我還要說，張君法老師看似“獨善其身”，實則已“兼濟天下”，你以一腔“老壽州”熱熱而又靜靜的血液溫暖著大家，你以一身浸透壽州文化的藝術細胞感染著大家，你以一手精益求精的筆墨技巧影響著大家，像春燕筑巢，癡心不改。我相信，今后人們在談到壽縣美術時，一定會提到謙遜低調、虛懷若谷的張老師；在論及對壽州文化有貢獻的人物時，也一定會想到這個銀杏樹下含飴弄孫的“老頭”！

張君法簡介：

張君法，男，安徽壽縣人，畢業于南京藝術學院美術系中國畫專業，安徽省文史館研究員、安徽美術家協會會員，壽縣美術家協會主席，壽州書畫院副院長 , 文化部華夏文化遺產保護中心中國畫院院委，藝委會委員。國畫作品和理論文章多次在《美術報》、《中國書畫報》、《江蘇畫刊》、《藝苑》（美術版）、《書畫世界》、《美術大觀》、《國畫家》等專業性報刊發表。有安徽美術出版社、安徽美術家協會聯合編輯出版的《新徽派美術家·張君法畫集》。