楊鐵泓
書癡畫狂,藝術家是這樣練成的
楊鐵泓

《老宅像》之五 張丕榮/作

《老宅像》之八 張丕榮/作
在山西書畫界提起張丕榮的名字,許多人都會翹指稱奇,譽聲溢表:一是欽佩他對藝術的如醉如癡,二是嘆服他創作的多產優質。的確他對書畫藝術的熱愛之深,篤忠之誠,追求之烈,毅力之堅,給人們留下了深刻影響。因此,“書癡畫狂”這一親切稱謂也就不脛而走……
這里說的“癡迷”,不是心血來潮的一時興起,也不是酒后酣醉短暫之狂熱,更不是時興時落之玩偶惰態,它是一個人內心深處天然的永恒摯愛,是刻骨銘心的一種自覺自為,是滲透靈魂的一種生命追求。我們的主人翁張丕榮就是這樣一個把書畫藝術看得比自己生命還重的癡迷書畫家。
這在張丕榮先生身上體現得淋漓盡致,誠感天地。大自然鐘靈毓秀,鬼斧神工,是一個生氣勃勃,姿態紛呈的寶庫:山形逶迤,云煙變幻,水流婉轉,鳥翔魚躍,花姿嫵媚,樹影斑駁……美不勝收的自然山水,給了藝術家無限的想象空間和靈感以及取之不盡的創作源泉。張丕榮就屬于那種一進入自然山水間,就神心勃發,融入其中,創作激情立刻被點燃而不可阻擋。的確,山西表里山河,它的自然風光代表了北方山水雄渾、險峻、博大、厚重的氣質和特點,而張丕榮生于斯、長于斯,對大自然天生有著無限的眷戀和情感。少年時代還在壽陽家鄉生活時,他常常被周圍青山綠水所陶醉,內心萌發著一種“少年文藻發天葩”的審美表現沖動。因此,自他與書畫藝術結下不解之緣起,只要有條件和機會,他就會背起畫架,不辭勞苦,風雨無阻,跋涉于群峰眾壑、湍流溪水中,將大自然的美景盡收筆墨,描摹畫中,祖國大好河山不僅陶冶了他的情操,也培育了他極高的審美趣味,使他深悟出“天人合一”,人與自然和諧相處的深刻道理。幾十年來,為了繪出最新最美的圖畫,他沐浴朝暾,挽著晚霞,踏遍青山,行跡八荒,櫛風沐雨,篳路藍縷,他的追求已經到了寢食俱廢,物我兩忘的地步。那一片片七彩祥云,那一縷縷炊煙裊裊,那一川川濤濤江浪,那一汩汩山泉溪流,那一座座奇崛凌霄的雄峰,那一垠垠華實蔽野,黍稷盈疇的良田,那一森森幽深杳遠,誘人探密的森林,都在他的畫中妙筆生輝,入木三分。由于幾十年的觀察,感受和臨摹,張丕榮的山水畫雄渾壯闊,氣勢恢宏,又細膩逼真,如臨其境。審美意象和趣味很高。

《太行山水》 張丕榮/作
張丕榮不僅在寄情山水,師法自然中做到了埋頭耕耘,艱難蹶竭,孜孜不倦,而且在傳承傳統文化藝術中,也同樣做到了上下求索,窮理正心。張丕榮認為從事書畫特別是中國繪畫,學習西方的繪畫技巧是十分必要的,但首先要立穩腳跟,站在民族文化藝術的深厚土壤里,問祖尋根,追本溯源,從中華民族博大精深,歷史悠久的藝術寶庫中廣泛吸取深厚的智慧和營養,從歷代杰出文學藝術家身上學習廣博的創作經驗和技巧,在打下牢固的基礎上,不泥古,不媚俗,不拘成法。在去粗取精,去偽存真,弘揚傳統優秀文化的同時,盡量做到青出于藍而勝于藍,在挑戰自我超越自我師承前人超越前人中,將祖國書畫藝術發揚光大。本著這樣的理念和決心,張丕榮對歷代繪畫藝術特別是山水繪畫進行系統梳理和深鉆細研,對傳統繪畫藝術的各種風格和技法以及精華,做到了熟于胸,心領神會。
如魏晉南北朝時顧愷之的“以形寫神,進而傳神”的觀點和創造的“密體畫派”,謝赫對繪畫的各要素進行研究,總結出中國繪畫的規律,提出了著名的“六法”;隋唐時期,展子虔的《游春圖》脫離了“人大于山”的幼稚狀態,李思訓的以青綠為主,以金色勾線的設色,增強了山水的主體感,王維的“自然去雕飾”追求淡雅,凝練畫風,張璪總結的“外師造化,中得必源”的繪畫規律;五代時,荊浩提出“六要”,大大拓展了中國山水畫的創作理論,關仝的皴操法又拓寬了中國畫的表現手法;而宋代“李成得山之體貌,董源得山之神氣,范寬得山之骨法”,“米點山水雨亦奇”的墨法,馬元“江流天地外,山色有無中”的意境;元代,趙孟頫倡導書法繪畫結合,擺脫了繪畫單純模仿而成獨立藝術;明清兩代的吳門畫家以及清代的西洋畫派;等等,這些歷代繪畫理論、技法,經驗以及精華都被他悉數吸取,盡入心中。張丕榮不僅認真學習前人的東西,而且也十分刻苦學習近現代大師的創作。他特別推崇的是“張大千的潑墨,傅抱石的散鋒,李可染的墨色”。他認為三位大師這方面都達到爐火純青的地步。他給自己定的奮斗目標是,傳承歷代大家的精華,特別是三位大家的優勢,在中國畫特別是山水畫的創作理念,表現方法和藝術技巧上有所創新有所突破。筆者認為,這絕不是狂人吐語。這是一種令人肅敬的進取精神。時代在發展,藝術無止境。中國的繪畫藝術一脈相承,生生不息。只有后浪推前浪,前浪領潮行,在不斷創新和突破的前提下,才能保持各類藝術的鮮活和生命力。
個性十足是一個藝術家特有的稟賦,風格鮮明是一個藝術家成熟的標志。張丕榮師法自然、師法古人、師法大師,但不因循守舊,襲古泥法。而是博采眾長,兼收并蓄,成一家之言。事實上,三十年的艱苦磨礪,已經鍛造了他在繪畫藝術上的牢固基礎和個性風格。筆者認為,他的繪畫風格總體來講是“形神兼備,奇麗雋永”!由于長期出入山林,察景觀物,得其山水之精神,悟到了“山川造化之機”,從而形成了自己氣勢磅礴生動,用筆雄健蒼勁,運墨深厚滋潤的獨特個性。如他的長卷十四米的《太行春韻》國畫,在風格上既堅挺聳立、雄渾壯闊,又蓬松茂密、細膩逼真。在筆墨技法上,皴法和墨線都達到了運用自如的境地。表現出氣韻生動,骨法用筆,應物象形、形神兼備,傳神迷人的藝術效果,創造了自己獨特的筆墨語言。以草書入畫開成了自己一種獨特的山水畫皴法。
值得一提的是,張丕榮先生的繪畫藝術已經達到了很高的水平,而他的書法作品也有相當造詣,頗具《蘭亭序》的表現手法和風格。草書、篆書、行書都有較深功力。
厚學載藝,果實成林。張丕榮三十年的不懈耕耘,受到了界內界外的廣泛贊譽。特別是受到省內外許多書畫藝術專家和前輩的由衷肯定和好評。說他的作品“格高韻美,自成一體”!他被業內評論為近年來脫穎而出的一匹黑馬。
面對各方的贊譽,張丕榮謙虛謹慎,戒驕戒躁,他覺得自己離制定的奮斗目標還有差距,在藝術創作上正值盛年,因此要加倍努力,求索不止、開拓創新,為民族書畫藝術的發展繁榮作出自己的貢獻。
令人敬佩的是,他在藝術創作的同時,還致力于書畫藝術的推廣和普及。他說,自己能通過書畫作品向人們傳達真、善、美,向社會傳播正能量,這是一件令人欣慰的事情。
面對張丕榮先生的崇高追求,筆者欣然命詩一首以達敬佩之情:
投身藝術即為家,
書癡畫狂乃生涯。
筆墨江山無限意,
鋒出美麗靚中華。

張丕榮簡介:
張丕榮,曾用藝名"耕石",現用藝名"不一",1963年1月5日出生于山西省壽陽縣。中國共產黨黨員。1993年被聘為中國書畫函大大專美術指導老師。2009年成立科啟藝術學校并任校長至今。1987年拜太原畫院國家一級美術師陳建明為師。1990年在北京隨梁樹年老人學習山水國畫。現任山西省美術家協會副主席,中國詩書畫研究會常務理事,中國詩書畫研究會山西分會副主席,中華人物文化網藝術總監。