西 沐
張錩先生的貢獻
西 沐

《二玉尋梅》(四代) 張 錩/作
張錩先生作為一位從民間藝術世家中走出的當代藝術大家,其藝術陶養、文化修養是多元的、豐富的、系統的。他不僅是一位具有很高造詣的單純的藝術家,而且還具有多重身份,因此,他的影響是多方面的。除了藝術創作上的影響外,他還是藝術教育家及社會活動組織者,更是“泥人張”的第四代傳人,這些都反映出張錩先生作為一個藝術家、學者、藝術管理工作者所具有的多方面的才能與素質。
我們在展覽中,看到了很多張錩先生的作品,無論從思想,還是從藝術的審美,表現手法與具體技藝,都達到了一個較高的高度,并且作品比較多且水準整齊。這反映出了首先是張錩藝術思想與創作體系的形成的結果。正是由于有了這一創作與思想體系,才使得“泥人張”傳承發展有了核心的藝術聚合力與創作力,才推動了“泥人張”藝術的有效傳承與持續發展,促成了“泥人張”藝術的出新及與現代社會的融合。所以,我們在分析張錩先生在“泥人張”這一民間藝術的傳承發展過程中,除了做出以上提到的工作和貢獻外,更重要、更核心的是他建構了自己的藝術思想與藝術創作體系。
在“泥人張”藝術的發展中,張锠先生不僅僅是傳承,更重要的他要創造、生發。為此,它不僅僅在技藝層面,更重要的是,在藝術思想與藝術創作體系進行總結、提升與完善。我們認為,張錩先生的彩塑藝術思想主要體現在兩個方面:一個是以“神采觀”為核心的藝術思想體系;一個是以裝飾化為核心的藝術風格。通過考察張锠先生的藝術進化與發展進程,可以看出其“神采觀”主要由三個重要的藝術理念構成:其一是以氣韻靈動為本的造型理念;其二是以形寫神的創作理念;其三是以情寫神的藝術哲學觀念。而另一個就是以裝飾化為核心的藝術風格,即以其特有的藝術視角,運用藝術的概括、夸張、抽象與變化等多樣表現方法,在限定的空間與環境中,有序地組合、構造富于節奏與韻律美、形象與形體美的平面與立體造型。其藝術創作體系,則體現在五個方面:一是“應目會 心”。這里指的是感受與意會,要對客觀物象給予反復的觀察、體昧、分析與研究,對其狀態、氣質、性格等外質要素和內質要索要掌握規律,做到心中有數。二是“意匠經營”。當主觀的感知做到心中有數,那么就要確定裝飾雕塑這一審美主體的目標定位,即要確定表達的主題與立意。三是“以心造境”。在把握了主題與立意,就要運用設計意識的多維與對立思考模式,充分發揮主觀的豐富想象力,從多角度、多側面抓住物象主體的特點、特征、本質、氣質等,“以心造境”表達某種情趣、神韻或意境。四是“擷取精粹”。在塑造形象、形體、形態、形式的過程中,運用概括、夸張和提煉的藝術語言去表現:要擺脫純自然形態,把生活中掘取的素材,即物象的自然形態升華,加工、體味其藝術實質,更集中、更深刻、更內在地表現形與神,使之更富感染力。五是“情真意切”。裝飾雕塑的創作設計,從醞釀、構思到表現的每一環節,都有著感情因素的積極參與,只有當情與美高度統一才能形傳其神,意境隨之欲出。
張錩先生對泥人張藝術社會化的推動可以說是重要的關注點,首先拓展了“泥人張”這一民間藝術創作的表現力。這種拓展首先表現在對創作理念和審美取向拓展上。張錩先生在“泥人張”藝術的基礎上大量吸收和融合了兄弟藝術門類和西方雕塑藝術的理念、手法,使“泥人張”的彩塑藝術理念得到了提升、完善,審美取向也不斷向當代延伸,增加了其藝術表現的活力;其次在材質方面極大地拓展了“泥人張”的創作。從以前軟質的泥塑到后來的大量金屬類硬質材料的應用,都使“泥人張”藝術在材質方面極大地進行了拓展,增強了其表現力與融入社會發展的能力;再次“泥人張”藝術作品的體量及環境的交融關系等方面得到重要發展。以前“泥人張”作品更多的是民間的故事性闡釋、案頭及有限空間的觀賞把玩,很難成為一種公共展覽環境下的藝術,環境之間的互動關系及交融在現代展覽條件和現代審美環境下面臨非常多的挑戰,而張錩先生正視了社會和審美發展的需求,拓展了“泥人張”藝術創作與表現的尺度和與環境的交互關系。

《讀》 張 錩 /作
其次張錩先生把“泥人張”由師傅帶徒弟這一傳統授業傳承方式不斷推動,使其走向了科學化、體系化的學院教育體系,這一轉變的意義非常重大。1950年,在新中國剛成立時,周總理高瞻遠矚,非常重視民間藝術在中國藝術發展中的地位與作用,所以將“泥人張”的第三代傳人張景祜等三位重要的民間藝人調入北京,先后在中央美院、中央工藝美術學院、北京市工藝美術研究所為其設置了研究工作室。幾十年發展下來,只有“泥人張藝術研究室”的藝術研究工作一直沒有間斷,并形成了規模。可以說,從張景祜先生開始,在教學工作中就為張錩打下了科學化、學院化教育體系的基礎,同時又因張錩先生任職于清華大學美術學院,一方面從事泥塑教學,另一方面非常重視“泥人張”藝術的發展,所以“泥人張”彩塑藝術得以迅速的繼承發展。另外,由于張錩先生擁有的學院教育背景與平臺,使他有機會,也有能力將“泥人張”藝術的思想和創作手法不斷地科學化、體系化,并在學院平臺進行教學工作,從而使“泥人張”的傳承工作從傳統的師傅帶徒弟模式真正的走向了科學化、學院化、體系化的教學模式。

《絲綢之路》 張 錩/作
“泥人張”藝術由一個家族藝術變成了一種大家喜聞樂見的社會藝術。張錩先生推動、創新、發展的視野、心胸和氣魄,首先在傳承層面就打破了家族的技藝壟斷性,使“泥人張”藝術有更多的人參與傳承與發展。因其一開始就把“泥人張”藝術當成了一種藝術形式和藝術理念,而不僅僅是家族的財富,所以“泥人張”在傳承、創作、發展的過程中不斷有新鮮的力量與要素參與進來,使得“泥人張”藝術從天津走向北京,從北京走向全國,從全國走向社會。將一個封閉的、家族式的藝術創作與傳承樣式,變成了一種社會化的、國際化的藝術形式,這是張錩先生在“泥人張”藝術發展過程中,非常重要的一個貢獻。

張 錩簡介:
張錩,1981年畢業于中央工藝美術學院雕塑系,是著名民間藝術“泥人張”第四代代表性傳承人。歷任中央工藝美術學院教授、雕塑教研室主任、裝飾藝術系主任,中國文聯第七、八屆全委會委員,中國民間文藝家協會第六、七屆副主席,中國雕塑專業委員會副會長等職。張錩榮獲“中國知識產權文化大使”“中國民間文化杰出傳承人”等榮譽稱號。
張錩在創作上,繼承了“泥人張”彩塑藝術傳統,又在此基礎上,吸收了國內外其他姊妹藝術之長,逐漸形成造型夸張簡潔,形色和諧統一的現代裝飾風格。代表作品有《永遠盛開的紫荊花》(獲香港回歸國家禮品集體創作嘉獎)、《工農兵知識分子》(獲國慶40周年特別獎)、《阿?!繁贿x為1992年中國友好觀光年吉祥物(獲國家專利)、陶瓷雕塑《暮歸》被中國美術館收藏、《福娃》獲中國傳統工藝美術精品大展金獎(被中國工藝美術館收藏)、《火燒望海樓》被國家博物館收藏、大型綜合材料彩雕《盛世中華世博龍》參加上海世博會(被收藏)、《古道駝鈴》獲城市雕塑優秀獎等。
著作有《中國民間藝術大觀》《中央工藝美術學院裝飾雕塑設計》《中國民間泥彩塑集成·泥人張卷》《中國泥人張彩塑藝術》《人·生命·自然》《中國結——民間彩塑》等專業論著。
現任清華大學美術學院教授、中國文聯民間文藝家協會顧問、中國非遺藝術設計研究院院長等職。