重申繪畫發展中的匠人精神

胡第紅

【摘 要】當代社會不斷追求更高、更快的生產效益，給繪畫這一藝術表現形式帶來了新的機遇也是挑戰，我們需要對匠人精神有重新的定義和重視。其中所體現的專注執著、精益求精、開拓創新及學無止境的內涵在繪畫中需要再次被提及，為我們敲響一記警鐘。

【關鍵詞】匠人精神；繪畫；藝術

中圖分類號：J204 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）14-0177-01

“藝術”一詞的內涵在發展過程中被不斷的更新和整合，在人類早期，被當成是生產過程中所運用到的“技術”。“藝術”中的“藝”本意有三個，即技藝、藝術、種植。《孟子·滕文公》有“樹藝五谷”?！八囆g”中的“術”為技術?？梢钥闯?，“藝術”在中國古代是指代任何技藝的，和現在我們談及的藝術的含義相去甚遠。繪畫作為藝術這個龐大概念中的一個門類，具有藝術的普遍特征同時也具有藝術中對技藝的追求。

在西方，科林伍德曾講：“古拉丁語中的ARS，類似希臘語中的技藝，意指完全不同的某些其他東西，它指的是諸如木工、鐵匠之類的技藝或專門形式的技能”，文藝復興時期的藝術家，就像古代藝術家一樣，確實把自己看作是工匠。[1]在繪畫發展史中，有許多畫家以其高度的專注力和精益求精的繪畫態度抒寫了濃墨重彩的一筆。

正如達·芬奇，正是因為他的老師費羅基俄嚴格要求，讓他從各個不同的角度畫雞蛋，培養了達·芬奇眼、 腦、手的協調性，因為1000個蛋總沒有兩個蛋是完全一樣的。同一個蛋，從不同的角度看，它的形態也不一樣。通過畫蛋，鍛煉了達·芬奇的觀察能力，能發現每個蛋之間的微小差別。我們以小見大，在達·芬奇身上體現出的嚴謹和專注正是繪畫中匠人精神的形象體現，專注執著。

正觀當下，隨著工業的急速發展，生產率加速提升，人們的物質生活水平顯著改善。但與此相對的，面對物質的不斷膨脹，我們如何滿足精神上的需要和對于“靜下心來”做好一件事的品質的追求。

現在社會重新呼喚匠人精神也正是基于這樣的社會環境背景。而就繪畫領域的匠人精神而言有以下幾點。

第一，專注執著。“工匠精神”具有持之以恒、耐心專注、心無旁騖，“十年磨一劍”“終身做好一件事”的內涵特質。繪畫是一個長期打磨的過程，從基本功的訓練到創作的完成，無一不是苦心經營的結果。第二，精益求精?！肮そ尘瘛本哂幸唤z不茍、精益求精、追求極致的內涵特質，“不因材貴有寸偽，不為工繁省一刀”。人類的活動可以分成兩個階段，第一個階段是構想階段，第二個是實施階段。構想階段是繪畫的構思階段，實施階段主要是技法的運用，在繪畫過程中所體現的技術程序意識是需要我們關注的。技術的初級表現為技能，是指能夠運用知識和經驗進行一定活動的方式，而技巧則是指技術的高級形態，需要通過反復練習而達到熟練的技術。繪畫技術的學習趨向是由技能向技巧發展，所謂“能工巧匠”正是如此。第三，開拓創新?！肮そ尘瘛辈皇且蜓嘏f、因陋就簡，真正的“工匠精神”是開拓進取，不斷創新的。藝術是一個在發展和繼承的動態平衡中進行著的，繼承是對傳統的保護沿襲，而發展則是意味著我們需要立足于我們所生活的時代，為人類的歷史做出屬于我們時代并能運用于未來的新貢獻。正如在美術討論中，面對西方美術文化思想的來襲，徐悲鴻強調國畫改革融入西畫技法，作畫主張光線、造型，講求對象的解剖結構、骨骼的準確把握，并強調作品的思想內涵，為中國畫的發展提供了新思路、新生命。第四，學無止境?！肮そ尘瘛本哂杏啦蛔詽M的學習、鉆研、探索的內涵特質。藝術家在傳授技藝的同時，也傳遞了耐心、專注、堅持的精神，當人懷著工匠之心做事時，創造出來的作品融入創作者的人格魅力。這不僅是傳統的工匠精神，也是當代畫家所必須具備的基本特質。

以前說到能工巧匠，有“三十六行，行行出狀元”的說法，但現在大多數人都追求效益的最大化，機器生產使得傳統工藝走向末路，甚至繪畫這類認為不可替代的形式現在也有了各種數字油畫、數字國畫等的出現，批量生產的所謂“畫作”進入到人們的生活中。由于繪畫這一藝術門類的特殊性，如創作者的心境和想法、繪畫中的不確定性造成的意外之筆都是機器無法復制和自行創造的。

在這個沒有人能靜下心來做工匠的時代，我們需要在繪畫中找到匠人精神的新的活力，知行統一的工匠精神同樣也應該貫徹于繪畫的全過程，使之技藝相通的人才需求觀念在新的歷史時期得到更為完整的詮釋。

在對繪畫中的匠人精神進行重申時，既要有時代的內容，也要有對當下的思考，要根據社會背景來看我們需要的匠人精神是什么，是否符合社會的需求也要有對各類社會現象的反思，才不會在行動中脫離實際。在對作品精雕細琢、精益求精背后，我們還需要有與時俱進的設計，尋找到當代藝術語言和傳統文化的平衡點。

參考文獻：

[1]羅賓·喬治·科林伍德.藝術原理[M].王充元，陳華中譯.北京：中國社會科學出版社，1985，6.endprint