“超性別”意識構(gòu)建身份置換的解密游戲

陳天然+任遠(yuǎn)航

【摘 要】電影人運用酷兒理論中的“超性別性”進(jìn)行關(guān)于性少數(shù)社群題材的影像創(chuàng)作，在表達(dá)酷兒群體的心理訴求和社會訴求方面，性別身份的自我認(rèn)知和改變渴求，是其中極為重要的議題。本文通過酷兒理論來探討酷兒電影中關(guān)于性別身份跨越和置換的相關(guān)問題。

【關(guān)鍵詞】 LGBT；酷兒理論；超性別性

中圖分類號：J905 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）14-0104-02

一、酷兒理論的“超性別性”

20世紀(jì)70年代開始活躍于社會舞臺的同性群體，是對抗異性戀主流文化的有生力量，異性戀的“自然性”受到了酷兒理論的挑戰(zhàn)，酷兒理論提出了使性欲擺脫性別身份認(rèn)同的可能性。酷兒理論通常認(rèn)為，性和性別建立在一個不斷改變的“表演”系列之上，它打破了對性身份或性欲的非此即彼的劃分界限，這種“超性別性”讓酷兒理論造成了以性傾向或性欲為基礎(chǔ)的性身份概念的巨大變化。

通過人物對于自身性別在生理層面和心理層面的雙向探索，將酷兒理論中關(guān)于性別意識超越的部分展現(xiàn)出來。“性別”在酷兒電影的語境中具有 “超性別性”，作為人物探索性傾向和性欲的主體，帶有一種實驗色彩，等待著一切可能性的發(fā)生。電影里的人們可以同時對同性和異性保持性關(guān)系，通過易裝來使自己愉悅并獲得滿足，甚至改變性向成為真正的自己。性別不指向一個單一的作用主體，也不粗暴地用來判定人們的情欲對象。在這種“錯位”的性別設(shè)置中，“酷兒”的本質(zhì)也被凸顯，即性別是可流動的，性和情欲才是永恒的主題。

二、跨性別者的道德與社會困境

1970年美國維吉妮亞·普林斯創(chuàng)造了“Transgender”一詞，與“Transsexual”（變性者）相對照。英語中的“gender”和“sex”都表示性別，但前者強(qiáng)調(diào)的是心理性別，而后者強(qiáng)調(diào)生理性別。跨性別指的是一個人心理上無法認(rèn)同與生俱來的性別，并認(rèn)為自己屬于另一種性別，不只局限于異性。在跨性別者社群里，有擁有兩種性器官的跨性別者；有未進(jìn)行醫(yī)學(xué)手術(shù)但有變性傾向的跨性別者，也包括變性者、異裝者和性同者。由于跨性別者的范圍遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于變性者，后來“Transgender”逐漸取代“Transsexual”成為了LGBT里的“T”。跨性別者都處于鄙視鏈條的末端，在逐層欺壓的過程中，跨性別者比同性戀、雙性戀承受著更大的社會壓力和心理壓力。

（一）自我覺醒與身份指認(rèn)的漫游史詩。電影《丹麥女孩》改編自大衛(wèi)·艾伯瑟夫的同名小說，取材于丹麥畫家埃納爾·韋格追求性別自由和完整自我，在沒有任何相關(guān)醫(yī)療經(jīng)驗的情況下，進(jìn)行了世界上最早的變性手術(shù)，并付出生命代價的歷史事件，用細(xì)致的筆觸展現(xiàn)了主人公從性別覺醒、認(rèn)知，到探索、確立的全過程。作為歷史上第一個記錄在案的跨性別者，他勇于追求性別認(rèn)同的勇氣，樹立了一面時代的先鋒旗幟，這很符合酷兒精神。但問題在于，導(dǎo)演湯姆·霍鉑把這樣一個本來十分激動人心的題材處理成了沉醉于溫柔鄉(xiāng)的光影體驗，太注重年代質(zhì)感營造和攝影美術(shù)，讓敘事顯得孤單而貧瘠。

相較于世紀(jì)初那種具有史詩感和決裂性質(zhì)的性別探索，后來的跨性別者多轉(zhuǎn)向于更私人化的情感發(fā)掘。在電影《冥王星的早餐》里，主人公帕特里克·布萊登是一個異裝癖同性戀者，對自身形象和性別身份的認(rèn)知通過一段尋找親生母親的旅程來達(dá)成。在這條路上先后經(jīng)過啟發(fā)與覺醒、上路與磨難、階段性的勝利、重要角色的離開或失去，以及一種多意象的復(fù)蘇與升華——最后都指向了吉爾伽美什式的成長軌跡，其中必不可少的就是對于自我的指認(rèn)。從某種意義上來說，跨性別者的性別覺醒和身份指認(rèn)，是一場獨膽英雄式的漫游史詩。布萊登的女裝與母親的女性形象互為映襯，他在重走母親當(dāng)年的路途時，是一種對于內(nèi)心性別的重新叩問。

（二）跨性別群體的道德與社會困境。跨性別者對于內(nèi)心的確認(rèn)并不能使所有人都對其產(chǎn)生認(rèn)同，在道德和社會層面依然遭受著壓力和面臨著困境。歐容2014年的作品《新女友》為我們提供了一個觀察角度：羅曼·杜里斯飾演的戴維在經(jīng)歷喪妻之痛后獨自撫養(yǎng)女兒，妻子生前閨蜜克萊爾為履行好友的囑托前來探望，竟發(fā)現(xiàn)戴維扮成女裝給嬰兒喂奶。之后克萊爾陷入了與戴維、戴維演化的女性弗吉尼亞，以及丈夫吉爾之間的情感漩渦。作為生理性別是男人的異裝癖，戴維扮成女性與克萊爾發(fā)生關(guān)系，這里面的性別指向是復(fù)雜多重的，不僅僅是純粹的異性吸引，不是典型的同性感情，甚至也不是完成變性的跨性別者的單向情感匹配。身為有夫之婦的克萊爾還面臨著一個婚外情的道德壓力，她對于死去好友丈夫的復(fù)雜情感，不能籠統(tǒng)歸納為友情、愛情或者親情。雙方都存在著對彼此的性吸引力，卻不是因為單純的性別和生殖器需要，在這一點上，歐容將酷兒理論的“超性別性”發(fā)揮得淋漓盡致。

三、Tomboy的身份啟示

“Tomboy”是英語中對于“假小子”的稱呼，在三部中文譯名同樣為《假小子》的歐美影視作品中，我們可以看到各個作品的不同傾向。

最廣為人知的講述“假小子”故事的電影，當(dāng)屬1999年希拉里·斯萬克主演的《男孩別哭》。對于自身性別的不認(rèn)同，蒂娜扮成男孩化名“布蘭頓”，來到法奧斯城并成為了大眾情人。但當(dāng)她的女孩身份曝光后，這座小城則成了她的人間地獄。這部根據(jù)真實事件改編的電影肅殺而慘烈，讓我們從同性平權(quán)、性別平等的美好幻想中驚醒。男性通過暴力來震懾和摧殘他們眼中的異族布蘭頓，在性別上感受到侮辱的他們失控崩潰了，以一種原始的、蠻橫的、毫無理性可言的方式，妄圖以此重建自身的權(quán)利秩序，宣誓屬于他們這個性別群體的主權(quán)。

2011年法國四臺出品的電視電影《Tomboy》，則展現(xiàn)了一對蘿莉之間的同性之愛，具有男孩子氣的女孩勞拉，時常被誤認(rèn)為是男生，而且她也不認(rèn)同自己的女孩性別。她跟隨家人搬到新社區(qū)生活，勞拉把自己打扮成男孩“米克爾”，吸引了女孩兒莉莎的注意，兩人相互傾慕成為一對小情侶。在這個“蘿莉版”的《男孩不哭》中，沒有了令人壓抑的道德和人性爭論，只有兩個墜入愛河的少女之間純純的愛戀，在孩童的世界里，可能一切都遠(yuǎn)沒有未來那般復(fù)雜。

最后，已經(jīng)公開出柜的同性女演員米歇爾·羅德里格斯主演的驚悚片《The Assignment》也被譯作《假小子》，刺客弗蘭克遭到黑幫出賣，落入外科醫(yī)生手中被變性成女人，后其尋求黑幫和醫(yī)生復(fù)仇。這部電影從一個主人公被迫的性別轉(zhuǎn)換視角來探究跨性別者的心態(tài)，從酷兒角度來說，是有趣而曖昧的。作為一個靈魂被放錯軀殼與容器的人，無論客觀的生理條件如何改變，他們原本的性取向并不一定會隨之改變，這就產(chǎn)生了多種可能。被變性者可能依然維持原先的性取向，而成為一個當(dāng)下的同性戀者；或者改變性取向，成為一個表面上的異性戀。其中的身份錯位和置換，屬于一種全新的跨性別模式。

時至今日，社會總體逐步提高了對于LGBT群體的寬容度，讓更多酷兒電影呈現(xiàn)在大眾的視野之中，這要感謝來自廣大LGBT權(quán)益人士的不懈斗爭，在爭取自身權(quán)益的道路上，酷兒電影也與平權(quán)運動同步，在電影領(lǐng)域，為這個群體發(fā)聲，并通過自身的影響力，讓更多的人了解這個社群。在電影文本不斷超越單一性別意識的實踐中，性別身份——作為與人類息息相關(guān)的社會命題，也逐漸朝著更加多意化的方向發(fā)展。作為人類情感的一種本能，情感和性欲，也不僅僅只是私人的庸附，可以作為一種信號，吐露關(guān)于人類自我認(rèn)知的秘密。

參考文獻(xiàn)：

[1]葛爾·羅賓.酷兒理論[M].李銀河譯，北京：北京文化藝術(shù)出版社，2003.

[2]吳茜.社會的非常態(tài)表述——論酷兒電影[D].專業(yè)碩士學(xué)位論文，2008.endprint