李思韻
【摘 要】《吉普賽之歌》是一首風靡世界的小提琴獨奏作品,體現了薩拉薩蒂強烈的個人風格與全新型的表演方式?!都召愔琛肪褪钱敃r歐洲全新型音樂作品中的代表。
【關鍵詞】吉普賽之歌;藝術風格;音樂解讀
中圖分類號:J657 文獻標志碼:A 文章編號:1007-0125(2017)14-0079-01
薩拉薩蒂1844年出生于西班牙,是歐洲19世紀著名的小提琴演奏家、作曲家。他的作品《吉普賽之歌》又名《流浪者之歌》,此曲作于1878年,是一首風靡世界的小提琴獨奏作品。
一、《吉普賽之歌》的藝術風格
(一)匈牙利民間音樂的元素,旋律上雖然精致細膩,但在整體情緒的表達上卻粗狂豪邁,熱情奔放。作品第一個小提琴的主題就是典型的匈牙利音樂風格。
(二)體現了西班牙弗拉門戈舞蹈的藝術形式。弗拉門戈舞是源于西班牙南部地區的一種舞蹈形式,與遷徙到當地的吉普賽人的音樂藝術逐漸相互吸收融合,所形成的一種獨特的舞蹈表演藝術。舞蹈中不僅可以伴有歌唱,還有踢踏舞的舞步,同時還加上拍手的各種節奏。弗拉門戈舞沒有一種固定的動作模式,帶有很強的自由的即興性質,舞者時常憑借自己的喜好與經驗,通過即興的發揮與觀眾的互動來控制整個表演過程的節奏感,以此來表現舞蹈的魅力以及實現與觀眾之間情緒上的交流。
《吉普賽之歌》在第一樂部的即興發揮所表現出來的音樂特點,非常符合弗拉門戈舞蹈的藝術風格。在作品第29-32小節的地方,小提琴用特殊的演奏方法,明顯體現出了弗拉門戈舞注重表現弱拍,抑揚頓挫的節奏特點。
(三)一種全新型音樂的表演形式,體現了薩拉薩蒂本人獨特的個人風格。薩拉薩蒂不僅僅是根植于本民族音樂創作的作曲家,他還是一位大膽的革新者。作為一名演奏家,他在小提琴的表現方式與處理上與當時一些權威的小提琴演奏家有著明顯的區別。他的演奏方式是非常與眾不同的,他并不刻意運用琴弓的力量去表現作品;他對于顫音的處理有著自己特別的方式,他把揉音的作用大大增強了,充分利用和弦來增加作品的表現力,他的演奏在當時被認為是一種全新型的表演方式。而《吉普賽之歌》這部作品完全展現了他本人的獨特演奏方式,簡直就是為了迎合他的演奏特點而寫就的。全曲技巧精湛,利用各種裝飾音與滑音營造的特殊音效,柔美的旋律與奔放粗狂的舞蹈之間的對比,無一不體現了薩拉薩蒂強烈的個人風格與全新型的表演方式?!都召愔琛肪褪钱敃r歐洲全新型音樂作品中的代表。
二、《吉普賽之歌》的音樂解讀
《吉普賽之歌》全曲大致分為三個部分,中板、廣板與快板,共167個小節,創作手法奇特新穎,有著濃郁的吸收了吉普賽音樂素材的西班牙音樂風格。
作品的第一部分,自由的中板,4/4拍,c小調,由三個樂段構成。
第一樂段(1-11小節),由鋼琴伴奏引出悲壯蒼涼的主題,隨后小提琴在低音區用力地嘶吼著,與隨即到來的尖銳的高音段落形成了鮮明的對比。音符不斷地由低至高再由高至低,旋律如波浪一般滌蕩著,翻滾著,節奏寬廣而自由,氣氛陰暗壓抑。這個主題更像是一段引子,但實際上整個樂部的寫作都是沿用了第一樂段類似引子寫作的特點。
第二樂段(12-28小節),這段的旋律與第一段相比,更加增強了凄涼的效果,高音重復著低音的段落,加強了戲劇性的表現力,仿佛是吉普賽人向世界發出的控訴,哀嘆命運的不公與生活的苦難。后半段幾乎都在高音區著力表現情緒上的焦慮與憂愁,具有典型的吉普賽音樂風格。
第三樂段(29-44小節),這個段落雖然在節奏與表現手法上與前面一致,但在情緒的表現上卻表達出堅韌與堅強的一面。這段音樂在左手技巧中著力表現了西班牙弗拉門戈舞蹈抑揚頓挫的特點,展現了吉普賽人驕傲樂觀,不安于向命運屈服的性格特點。
整個中板都由大山形與波浪形音型的句子構成,加入大量的裝飾音,如琶音、顫音、滑音、泛音等點綴其中,節奏完全采取了自由式的,即興的發揮。而這種完全采用類似華彩樂段的創作手法在小提琴作品中也是極為罕見的,充分體現出了薩拉薩蒂別具一格,大膽創新的藝術風格。
作品的第二部分(45-69小節),比之前稍慢一點的廣板,4/2拍,c小調。這個段落的旋律在世界上廣為人知,一改之前悲壯的豪邁與狂放,表現為極度的哀傷與凄涼,句尾的波浪音型與爬升到高音后的沉靜,同時又暗示著哀愁的情緒即將過去,歡快的時刻即將到來。
作品的第三部分(70-167小節),急速的快板,4/2拍,a小調。小提琴突然用鏗鏘有力的雙音奏出了熾熱奔放的歡快主題,情緒一下子從之前的陰霾中瞬間掙脫,奔向了手舞足蹈的歡慶場面,體現了吉普賽人天性樂觀,勇于同命運斗爭的性格特征。
這個部分的節奏鮮明,強而有力,具有西班牙音樂與舞蹈性質,并通過中句的轉入A大調,使旋律在層層的遞進中表現出了豐富的層次感。在后半部,小提琴用泛音與左右手交替撥奏使得音色的質感大為增強,勾勒出了吉普賽人圍著篝火表演踢踏舞步的畫面。最后,小提琴在急速的高音句子中趨向高潮,最終在熱烈奔放的氣氛中結束了全曲。endprint