淺談博凱里尼室內(nèi)樂創(chuàng)作特點(diǎn)

夏捷

【摘 要】博凱里尼在創(chuàng)作室內(nèi)樂作品時(shí)，喜歡將樂譜中通常作為低音伴奏樂器的大提琴聲部改為旋律聲部，音調(diào)鮮明且充滿著生氣，具有一種多變的藝術(shù)魅力，使作品大為增色。這個(gè)進(jìn)步和變革直到今天還使人贊嘆不已，是大提琴室內(nèi)樂演奏技術(shù)上的一個(gè)里程碑。他的音樂深刻、熱情而又優(yōu)美動(dòng)人；明快、樂觀而又富抒情性；不僅旋律豐富，節(jié)奏也多種多樣；他的音樂顯示出意大利和西班牙民間風(fēng)格影響后的特征。

【關(guān)鍵詞】博凱里尼；室內(nèi)樂；創(chuàng)作特點(diǎn)

中圖分類號(hào)：J604 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2017）14-0063-02

博凱里尼（1743-1805）是一位具有高超獨(dú)特才能的作曲家，他在西班牙與歐洲音樂主流隔絕的環(huán)境中發(fā)展了他的獨(dú)特才能。與司多梅尼科·斯卡拉蒂一樣，他時(shí)常在他的音樂里模仿西班牙民間音樂的手法，如吉他上的輕撥、切分的節(jié)奏、軟弱無力的分句法。他是一位多產(chǎn)的作曲家，共創(chuàng)作500多首樂曲，其中29部交響曲、60首三重奏、91部弦樂四重奏、以雙簧管領(lǐng)奏的四重奏、154首弦樂五重奏、18首長(zhǎng)笛與弦樂五重奏、16首六重奏、12首大提琴二重奏、11部大提琴協(xié)奏曲、12首鋼琴重奏、不少小提琴奏鳴曲、2首八重奏、40多首小提琴短曲。博凱里尼也熱衷于宗教音樂寫作，如大合唱、2首清唱?jiǎng)〖案鑴〉?。博凱里尼的創(chuàng)作反映了十八世紀(jì)古典音樂風(fēng)格形成的過程。作曲家促進(jìn)了交響曲，尤其是室內(nèi)樂體裁的發(fā)展，他創(chuàng)作了一百多首弦樂五重奏（大部分為兩個(gè)小提琴、一個(gè)中提琴、兩個(gè)大提琴），差不多有同樣數(shù)量的弦樂四重奏和大量的三重奏及其他室內(nèi)樂作品。在弦樂五重奏中他用了兩把大提琴，這也是他的一大創(chuàng)造，而且大提琴還流暢地?fù)?dān)負(fù)著主旋律的任務(wù)。他還將那憂郁的男低音似的曲調(diào)，用樂器表達(dá)得繪聲繪色。在他的12號(hào)之六的五重奏第二樂章（D大調(diào)）作品中，人們看到了他運(yùn)用泛音來表現(xiàn)哨笛效果的洗練手法。在A大調(diào)奏鳴曲的導(dǎo)入部分（慢板）終結(jié)時(shí)，也同樣出現(xiàn)了這種手法。諸如重音奏法和快速的弓法運(yùn)作，也證明了他把大提琴與小提琴的演奏地位推向一個(gè)嶄新的同等地位，作出了偉大的貢獻(xiàn)。作為大提琴演奏者，他經(jīng)常要求這一樂器演奏得快速而恢弘、有時(shí)娓娓動(dòng)聽地攀升到它音城的最高點(diǎn)。這種寫法不適合出現(xiàn)于海頓或莫扎特的樂曲中，因?yàn)樗麄兏嗫紤]的是合奏的效果而不是單個(gè)樂器的效果。但這是博凱里尼的典型特點(diǎn)。他欣賞海頓，但缺少這位奧地利作曲家的形式完整感。相反，他的目的是華麗而富于變化的織體。他音樂的親切和優(yōu)美首先表現(xiàn)在他的弦樂五重奏和四重奏之中。他用兩把大提琴代替通常的大提琴與低音提琴，低音線因此富有活力、充滿美感。九部吉他五重奏也是他室內(nèi)樂作品中的一部分，音樂極其清晰，其中突強(qiáng)的重音為之增添了明亮和神經(jīng)質(zhì)的色彩。這位年輕人的音樂本已有意大利式的優(yōu)雅、生動(dòng)，到維也納后發(fā)現(xiàn)了浪漫主義的激情，即“狂飆突進(jìn)運(yùn)動(dòng)”的精神——海頓的中期作品正式受此影響而戲劇性大增。另外，他還發(fā)掘了西班牙的舞蹈節(jié)奏和安達(dá)盧西亞精美的吉他音樂，由此形成了與眾不同的個(gè)人風(fēng)格，從而贏得了格魯克的敬仰，并影響了海頓和莫扎特。博凱里尼的音樂作品卷帙浩繁，并且不像海頓、莫扎特作品那樣經(jīng)過系統(tǒng)的整理，要想全面領(lǐng)略并不容易，以下筆者所述個(gè)別著名曲目，淺顯分析，只能起到管中窺豹的作用。

String quintet OP.11.5

G.275（E大調(diào)弦樂五重奏）

博凱里尼作于1771年。為所作OP.11六首曲中的第五首?？赡苁窃隈T特家庭樂團(tuán)的誘使下而作。樂器編制為小提琴兩把、中提琴、大提琴兩把。弦樂五重奏是博凱里尼最具有代表性的創(chuàng)作形式，他一共寫了一百二十五首品位很高的這類作品，音樂史家巴尼推崇說：“音樂史上恐怕沒有比他（博凱里尼）的五重奏更巧妙、更優(yōu)雅、更受聽眾歡迎的器樂曲了”。這部作品的藝術(shù)性與技巧性都很高，特別是第三樂章“博凱里尼的小步舞曲”則成了一首享譽(yù)世界的經(jīng)常單獨(dú)演奏的名曲。全曲共四個(gè)樂章，第一樂章：深情地，E大調(diào)，3/8拍子，三段體。第二樂章：精神飽滿的快板，E大調(diào)，4/4拍子，奏鳴曲式。第三樂章：小步舞曲，A大調(diào)，3/4拍子，復(fù)三部曲式。第四樂章：回旋曲行板，E大調(diào)，2/4拍子，回旋曲式。全曲演奏時(shí)間約為23分鐘。

Menuetto【意】

（小步舞曲性質(zhì)的弦樂五重奏）

博凱里尼作于1771年。為所作《E大調(diào)弦樂五重奏曲》（G.453）中的第三樂章。由于這個(gè)樂章十分惹人喜愛而被后來許多作曲家改

編成小提琴曲、鋼琴曲、弦樂合奏曲、管弦樂曲單獨(dú)演奏，從而在世界各地廣為流傳。樂曲為A大調(diào)，3/4拍子，復(fù)三部曲式，主題A（例.1）輕巧靈活，起伏跳躍：主題B（例.2）歡快活潑。全曲演奏時(shí)間約為3分鐘。

Guitar Quintet No.9 G.453

（"La Ritirata di Madrid"）

C大調(diào)第九號(hào)吉他五重奏（又名“馬德里的回營(yíng)信號(hào)”）

博凱里尼作于1799年。為熱愛吉他的版納本特侯爵而作。根據(jù)原作《第三鋼琴五重奏》的三個(gè)樂章和《第六號(hào)弦樂五重奏》的末樂章《馬德里的回營(yíng)信號(hào)》改編而成。樂器編制為：吉他、小提琴兩把、中提琴、大提琴。這是作曲家十二首吉他五重奏中最著名的一首。全曲共四個(gè)樂章。第一樂章：莊嚴(yán)的快板，C大調(diào)，4/4拍子，三段體。第二樂章：小行板，a小調(diào)，3/4拍子，三段體。第三樂章：小快板，C大調(diào)，2/4拍子，復(fù)三段體。第四樂章：莊嚴(yán)的最慢板，C大調(diào)，2/4拍子，由十二個(gè)變奏構(gòu)成，描寫士兵在信號(hào)催促下整隊(duì)歸營(yíng)的情景。全曲演奏時(shí)間約為24分鐘。

博凱里尼在作曲法上的變革，使那些墨守成規(guī)、固步自封的同行們十分不理解，甚至提出了異議。例如：19世紀(jì)上半葉德國(guó)小提琴家和作曲家舒波阿就對(duì)博凱里尼的五重奏進(jìn)行過不理想評(píng)論。但是門德爾松卻對(duì)博凱里尼有比較高的評(píng)價(jià)，他有一段回憶寫道：“在巴躍家的那次晚會(huì)上，聽到了博凱里尼的五重奏樂曲，我仿佛夢(mèng)境般地回到了他生活的那個(gè)時(shí)代，看到了他慈祥和藹的臉上掛著一絲迷人的笑容……”博凱里尼的創(chuàng)作，注重個(gè)性形象的塑造，沒有那種刻板的循規(guī)蹈矩的程序。這在他的初期作品中就明顯地表露了出來，直到他后期更成熟的作品中也仍未脫離這種模式。在創(chuàng)作道路上，博凱里尼可謂是一個(gè)有著遠(yuǎn)見卓識(shí)、不向某種潮流迎合的勇士和闖將。有篇文章說過：維也納的古典樂派曾抵制過博凱里尼的作品，并反對(duì)上演?？墒?，歷代大提琴家們包括當(dāng)代的卡薩爾斯大師，卻非常支持博凱里尼，并為之傾倒。卡薩爾斯在音樂會(huì)上經(jīng)常演奏博凱里尼的A大調(diào)奏鳴曲和降B大調(diào)協(xié)奏曲（這首《降B大調(diào)大提琴協(xié)奏曲》是博凱里尼最有名的經(jīng)典之作，甚至與海頓的《D大調(diào)大提琴協(xié)奏曲》并列為古典樂派大提琴協(xié)奏曲的“雙璧”）他還贊嘆地說：“用什么最好的語言來形容這位天才呢？他具有莫扎特的那種非凡氣度，他的作品如同天使般的那樣完美無缺。”可見，雖然博凱里尼受到過爭(zhēng)議，但是仍然是肯定的聲音居多，這位偉大的作曲家并未因任何爭(zhēng)議而動(dòng)搖其對(duì)音樂的執(zhí)著及其對(duì)音樂特征的堅(jiān)持。

在意大利和其他國(guó)家，許多專業(yè)人士都長(zhǎng)時(shí)間地研究博凱里尼創(chuàng)作的豐富作品，利用家庭音樂會(huì)和公開演奏會(huì)來精心校訂和開拓他的作品。1949年，在羅馬創(chuàng)立了一個(gè)以博凱里尼名字命名的五重奏團(tuán)。這個(gè)演出團(tuán)都是由著名演奏家組成，后世對(duì)博凱里尼的敬仰和崇拜在這里得以體現(xiàn)。博凱里尼那種飽含風(fēng)情、韻味、樂觀向上的美妙作品，給予了生活在洛可可時(shí)代的歐洲人一種美的享受。筆者認(rèn)為，生活在新時(shí)代的我們能夠有幸聆聽、并演奏這些美妙的作品，實(shí)在也是一種幸福。在作品中，我們仿佛能夠體會(huì)到在那個(gè)時(shí)代，那些熱愛并執(zhí)著于音樂的大師們的喜怒哀樂，悲歡情仇。那些高貴典雅的氣質(zhì)及美妙絕倫的旋律必將世代流傳。

參考文獻(xiàn)：

[1]王志雄.外國(guó)名曲詞典（上）[M].上海音樂學(xué)院出版社，2004.

[2][荷]彼德·李伯庚.歐洲文化史[M].上海社會(huì)科學(xué)院出版社，2004.endprint