論威爾第歌劇《弄臣》中男高音詠嘆調的演唱分析

高雷

摘要：歌劇《弄臣》中出現的男高音部分的詠嘆調的演唱不僅是整部作品的高潮部分，同樣也是作品抒情部分，是該作品中男高音角色對聲音和戲劇要求的共性與個性的方面的重要體現部分，因此本文通過對該部分的演唱工作需求進行分析，不僅能夠幫助當下歌劇演唱者更加細致地演唱以及深入地表演，將該作品的精髓部分能夠完美地展現出來，同時也能夠使得當下人們的藝術鑒賞能力大大提高。

關鍵詞：男高音 詠嘆調 歌劇

中圖分類號：J616 文獻標識碼：A 文章編號：1009-5349（2017）17-0093-01

1855年，威爾第的三部歌劇——《弄臣》《游吟詩人》《茶花女》面世，象征著19世紀歌劇的作曲走上了巔峰，同時也使得威爾第成為當世紀最偉大的歌劇作曲家之一。尤其是《弄臣》的創作，使其在當時歌劇盛行的英國、法國以及意大利等地的聲望如日中天。該歌劇以其優美的旋律、豐富的戲劇情節受到人們的喜愛。而其中《這位小姐，那位太太》以及《女人善變》兩個部分詠嘆調部分男高音的演唱，更是被傳為經典，也成為后世眾多歌劇演唱者音質以及表演實力的試金石。本文則是通過對這兩個部分詠嘆調的演唱進行分析，以期為后來的歌劇演唱者完美再現這部經典之作提供相應的參考資料。

一、演唱前的案頭工作

（一）歌劇背景以及劇情的了解

歌劇《弄臣》是19世紀中一部經典作品，其創作人是19世紀最偉大歌劇作曲家之一的朱塞庇·威爾第，而該作品也是其流傳于世的眾多作品中名氣大、完整度高的少數幾個作品之一。該歌劇是朱塞庇·威爾第借鑒了法國戲劇大師雨果的作品——《國王尋歡》，并且由皮亞偉親自執筆改編的歌劇劇本。《弄臣》這個名字是從《詛咒》衍生而來，該劇中故事情節發生的地點由《國王尋歡》中的巴黎改為意大利北部的曼圖亞，而人物也由一個國王改為一個漫圖亞的公爵。[1]

該劇主要講述在曼圖亞的北部有一個英俊的公爵，專門以玩弄女性為樂，時常欺騙女性的感情，而主人公黎哥萊托則是一個相貌丑陋的弄臣，黎哥萊托對公爵的行為感到十分的不滿。而公爵知道黎哥萊托有一個美麗的女兒，因此喬裝成學生并對其進行追求。黎哥萊托得知后憤怒地實施行刺計劃，最后卻被其女兒發現并代替公爵一死的故事。

（二）作品中詠嘆調以及人物性格的分析

在該歌劇中有兩個部分的詠嘆調：

《這位小姐，那位太太》是劇中第一幕中公爵在見到切普拉諾伯爵夫人后，對著一群貴婦和騎士所唱的。

《女人善變》是歌劇最后一幕，黎哥萊托實施行刺計劃，而對此不知情的公爵正準備休息的時候所演唱的曲目。

劇中公爵是一個性格開朗但是卻非常好色的人，其不會對某一個女人專一，但是一旦他看中哪個女人就會想方設法地得到她。而主人公黎哥萊托則是一個丑陋且自卑的寵臣，對于公爵的英俊充滿嫉妒。[2]

二、演唱過程中注意事項

（一）呼吸的控制

在演唱過程中，對于呼吸的控制是極為重要的。演唱者在進行演唱的過程中，需要注意時常進行換氣，而在換氣的過程中，為了不影響到演唱的整體效果，要做到自然呼吸，保持演唱的連貫性，而想要做到這一點，就必須學會控制自己的氣息。[3]第一，在演唱的時候要合理地使用胸腹式聯合呼吸法，這是演唱者利用胸肋肌肉和腹部肌肉，并且利用橫膈膜輔助控制氣息的一種在演唱過程中的呼吸方式，而由于這種方式比較適合人體的身體構造，在我國的聲樂教學模式中被廣泛運用。這種特殊的呼吸方式最大的優點就是能夠充分調動人體的呼吸器官，并自由控制氣息，從而使得歌聲的強弱、高低可以進行隨意的變化。

（二）吐字發音的清晰

在歌劇演唱中，如何使得自身的吐字清晰，對于提升人們對于演唱者的第一感受具有重要作用。 而這已經不僅僅是歌詞發音準確就能夠達到的，而是需要保持演唱的連貫性，使得歌詞之間的情緒能夠流暢地表達出來，同時也能夠使得聽眾準確地了解到歌詞所要表達的意思，從而完整表達出作者想要向聽眾傳達的意愿。 對于沒有建立正確歌唱方法的學生來說，不應該過分追求歌詞當中每一個字音的發音，而是應該注重歌曲的整體性和統一性。并且盡量減少在演唱過程中多余的動作，保持身體和嘴巴上的肌肉處于自然狀態。而當正確掌握了歌唱方法的時候，在吐字方面就能夠更加流暢地在字與字之間進行轉換，使得聲音和吐字融為一體。反之，將吐字和發音分開練習反而會導致歌詞的停頓，發音的生硬，嚴重的甚至會導致跑調等。[4]因此，在進行發聲練習的過程中，應該強調發聲和吐字的同時進行，既能保證進度的統一，又能使得學生相互印證，提高學習發聲的效率。

（三）真假音的混合

在進行美聲唱法的過程中需要進行真假聲的混合。真聲的音域有限，就必須借助假音演唱其高音部分，但是假音又無法準確地演唱低音部分，因此就必須通過真假的切換進行混合歌唱，從而確保歌唱效果具有立體性。而在《弄臣》中兩個詠嘆調音域跨度較大，演唱過程中一定要注意真假聲混合的問題。

參考文獻：

[1]陳泓竹，王鴻俊.淺論威爾第創作的莎士比亞歌劇作品中的藝術哲學[J].藝術教育，2017（Z3）：90-91.

[2]閆瑜.論威爾第歌劇創作中的悲劇性[J].音樂創作，2016（5）：139-141.

[3]鄭明順.威爾第歌劇《弄臣》著名唱段鋼琴伴奏樂隊思維研究[J].樂府新聲（沈陽音樂學院學報），2016（2）：129-132.

[4]薛榮鑫.論威爾第對意大利歌劇的繼承和發展[J].戲劇之家，2016（16）：78.

責任編輯：孫 瑤endprint