代鵬
摘 要:臨摹是學習中國畫的基本方法,也是代代相傳的唯一途徑。臨摹是一種文化傳承方式,也是對文化經典的態度。臨摹是對中國畫的一種整體認識,包括“澄明”的繪畫語言部分,還包括“遮蔽”的中國傳統文化部分。對中國畫而言,傳統文化和繪畫語言是一個有機整體,是不容分割的。中國畫的臨摹結構是“一體二層”式的,由“二層結構”決定了學習的“兩種路徑”和“兩種方法”。每一位傳習者只有把“兩種路徑”都做到了,做好了,真正意義上的一次臨摹才算結束。
關鍵詞:中國畫;臨摹;臨摹結構;學習道路;實踐立場
中圖分類號:J905 文獻標識碼:A 文章編號:1672-8122(2017)-08-0169-02
臨摹是學習中國畫的手段,是文明傳承的基本方式,也是主要方法。每一位藝術家都有自己的實踐經驗,對臨摹也都有自己的體會。縱觀歷史,歷代對中國畫學習的畫論有不少,當前對臨摹的研究也是多如牛毛,高水平的研究多是理論家的立場,實踐者的研究雖然很接地氣,但缺乏高度的概括和系統的總結,大多具有很強的主觀色彩。高效的學習效果源于全面科學的認知與真確的方法,不走彎路就是捷徑,提高學習質量就是捷徑。本文主要從實踐的角度出發,系統而言簡意賅地談談在中國畫臨摹中應有的認知與方法。
一、臨本的“本我”立場——遮蔽與澄明
1.臨本的存在環境
首先要說明本文中所說的“臨本”皆指歷史經典作品,不指畫冊。
中國畫有它的存在環境。有長期以來所形成的客觀的民族文化環境和時代、地域環境,以及藝術家主觀的個人修養所直接賦予繪畫的“環境”。在主、客觀環境的綜合作用下決定并形成了中國畫特有的樣式。
愛琴海孕育了古希臘文明,黃河則孕育了華夏文明。希臘神話的神譜,其內在蘊含的自我否定為動力的社會進化論思想,成為包括西方藝術在內的整個西方文化的漫長發展過程中的自我否定與自我超越的形而上的動力[1]。比較哲學權威巴姆曾指出,一個圓,一半白(表示A),一半黑(表示非A),A不是非A,非A不是A,這是西方思維的模式。又一個大圓圈,空無所有,表示既不是A,也不是非A,對于A和非A都徹底否定,這是印度的思維模式。一圓為陰陽魚太極圖,表示對立互補,相反相成是中國的思維模式。這種思維方式的不同從根本上造成了人文環境的差異。老子講“正言若反”“反者道之動”[2],孔子講“叩其兩端”[3]。中國以“兩端互補、相反相成,相滅相生”的辯證思想鑄造了中華文化的精髓,在中國傳統哲學深深滋養下的藝術,處處彰顯著這種特征,如虛實相生,知白守黑等。這種文化沃土正是傳統藝術的生存環境,決定著生長在這片土地上的所有“植物”的基因。
除了先天性的民族文化大環境外,藝術家個體化的過程是藝術作品誕生的直接環境,藝術家的心靈世界直接孕育了藝術作品,是藝術先前推進的動力,也是藝術作品的新鮮血液。
2.臨本的構成結構
每一幅中國畫的結構都是“一體二層”式的。“一體”指作品本體,“二層”指可見的繪畫語言、構成元素層,還有可感的內涵意蘊層。前者主要包括筆墨、章法、顏色、物象、詩、書法,印章;后者主要有畫道、形神、氣韻,意境等。前者是一種視覺化的“存在”,后者是在“存在”基礎上的文化精神的訴求。
中國畫作為“眼前所見”的視覺藝術,畫面的形式構成是直入我們眼簾的“存在”。“墨以筆為筋骨,筆以墨為精英”(笪重光《畫筌》),筆墨塑造了自然物象,筆墨物象之間營造為章法,在詩畫印的豐富構成中,形成一個有機的繪畫整體,整個畫面的元素之間形成一氣化的“宇宙”。臨摹就是學習作為第一層的繪畫語言與經典范式,并在此基礎上深入到第二個層次。
“藝即是道,道即是藝”(陸九淵《象山先生全集》卷三十五),中國畫的哲學核心是道,畫即是道,體現著中國畫特有的本質。“藝者,道之形也”(劉熙載《藝概》)。無論是山水畫、花鳥畫、人物畫都要求“以形寫神”,強調“神似”,要傳神、寫真、寫心,蘇軾言“論畫以形似,見與兒童鄰”,白石更言“畫貴在似與不似之間,太似則媚俗,不似則欺世”。謝赫“六法”之首的“氣韻生動”就是通向“神”的。“氣”既是中國畫藝術的生命基礎,也是作者的品格與氣概。“畫道”“氣韻”“形神”在花鳥畫中突出表現為趣味,在山水畫中表現為“意境”。“旨微于言象之外者,可心取于書策之內”(宗炳《畫山水序》),“意境”是我國傳統美學的一個范疇,“度物象而
取其真”,令“山性即我性,山情即我情” “山川與予神遇而跡化”。“意”與“境” “情”與“景”的融合達到“取之象外”的“意境”。由此可知,中國畫內在的“遮蔽”層才是核心層,是中國畫的靈魂,是中國文化精神的呈現,更是藝術家的精神寄托。從藝術實踐的角度來講,在臨習中要深入到這一層才是關鍵。
3.臨本的實踐意義
馬克思主義生產理論告訴我們,藝術消費需要藝術生產的存在,藝術創作作為藝術生產的一種方式,時代的經典是在實踐中創造的。對于中國畫的學習者來說,歷史經典的意義就在于實踐中地再創造。
中國歷史之所以不曾間斷,在于文明的傳承與發展。繪畫經典對實踐的意義在創新,這個創新是在繼承之上的自然生發,而不是“無源之水,無本之木”式的標新立異。繪畫理論和繪畫作品是從兩個方面來承載文化結晶的。繪畫理論的承載是抽象間接的,而繪畫作品的呈現是形象直接的,繪畫作品更能扣人心弦,直入人心。通過對古人作品的研習,我們可以直觀地與原作者“交流”。
二、臨本的“他者”立場——還原
1.臨摹的觀念
模仿是人天生具有的本能,每個人從小就有模仿的觀念與能力,小時候我們的一言一行都會模仿親人,也會模仿老師同學。對藝術品亦如此,臨摹從廣義上講就是一種模仿,更是一種繼承,人類文明猶如一個人的成長,成長的過程就是在模仿中進行的,是一代代人在模仿創造中不斷往前推進的過程。endprint
《雨窗漫筆》云:“學不師古,如夜行無火。“原濟言“我之為我,自有我在”“無法而發,乃為至法”,自古以來繪畫發展的總趨勢是向前推進的,只是在這個發展的過程中出現了兩種主要的臨摹觀念。一種是“借古以開今”,一種是“師古為上乘”。謝赫“六法”之一的“傳移模寫”,就是指臨摹的。臨摹本是一種傳承文明的方式,但在歷史的發展中也出現了一種特殊的“文化現象”,那就是“偽作”之風。如今,歷史遺留下來的許多經典都是后人的摹品,對于這種文化現象我們要一分為二的看待。如米芾模仿王羲之最“真”,張大千以模仿石濤有名。
2.臨摹自身為什么要臨摹
臨摹什么?怎么臨摹?臨摹的結果又是什么呢?要回答這些問題,就要從臨摹自身說起。前面已經多次強調,從宏觀講臨摹是人類文明推進的一種必要方式,從微觀講臨摹是每一個文化個體成長的手段。臨摹是為了學習,“取其精華,棄其糟粕”,但從根本上講臨摹卻是為了創造,只有站在巨人肩膀上才能走的更遠,不臨摹就會走古人走過的彎路。
臨摹什么的問題,這是由對象自身的屬性所決定的,這正是第一部分已經回答了的問題,臨本的“一體二層”結構已經決定了我們需要臨摹什么。一是指向語言形象層,二是指向內涵意蘊層,一個屬于形而下,一個屬于形而上。這就引出了第三個問題,即怎么臨摹的問題。可見的形而下是具體、形象的,這是案頭的筆墨功夫;可感的形而上就不能只用手了,是需要通過閱讀、感受、體會、覺悟,已升華為一種虛無的思想、境界、意趣,這正是體現一位藝術家修養高低的地方。“畫中有話”“意在筆先”“欲作詩,功夫在詩外”無不是對其的解說與要求。所以,怎么臨摹呢?一要動筆墨,二要閱讀,這兩種方法指向一幅作品有機的兩個層面。
3.“他者”的隱退或彰顯
明白了臨摹的觀念與臨摹自身的問題,還需要明白在臨摹過程中,我與“他” (即臨摹者與原作者)的關系,這個問題直接決定了我在臨摹中學習的效果。 每一次完整的臨摹都是兩個人的參與,是我與原作者“對話”的過程。是我對古人心懷尊重、好奇、熱愛的一次叩問。
臨摹分為“臨”和“摹”。摹,即描摹;臨又有實臨、背臨,意臨之別。需要說明的是這個“他者”是相對于原作者與臨本(即古人與其留下的作品)而言的,原作者的創作結束后其本人就會隱退,一切“存在”都留在了作品中。后來的學習者都屬于“他者”的立場。我們可以這樣理解“他者的隱退”就是指在臨摹中對原作的忠實呈現,與原作者盡量地趨于“二人合一”,本質就是一種還原。方薰《山靜居畫論》言“始入手須專攻一家,得之心而應之手。然后旁通曲引,以知其變;泛濫諸家,以資我用。須心手相忘,不知是我還是古人。”在學畫的三個階段中,第一階段就是“無我有他”,意即“他者的彰顯”,要盡量還原,最大程度地繼承。而后“十分學七要拋三,各有靈苗各自探”(鄭板橋言),慢慢地“有我有他”。最后才是“心手相忘,不知是我還是古人”的“有我無他”,也就是“他者的隱退”,亦即自我繪畫情趣的彰顯。當然在第三個階段中石濤的“一畫論”比方薰說的更徹底更具有深度。簡單的說這就是從形似到神似,無我到有我,不自由到自由的過程。“他者”彰顯我隱退,“他者”隱退我彰顯,最終的創作就是“自我”的彰顯,從于心,達于性。
三、結 語
歷代遺留下的繪畫經典是照亮漆黑歷史的一盞明燈。這些經典包含著原作者在那個時代,小到個人的學識修養、心性境界,緣事情思;大到一個時代的風尚潮流的全部內容。藝術作品“存在于世界之中”,需要我們通過“澄明”的部分揭開“遮蔽”的部分,才可以完成對整體的認識。對藝術實踐者而言:臨摹,是與古人的一場穿越時空的對話,也是一場以自我水平為起點的叩問。隨著自我的成長,我們在經典中會進入不同的深度,對藝術實踐者來說臨摹是與創作并行的,是伴隨一生的事。
認識經典是臨摹經典的起點。臨本的特性決定了臨摹者需要努力的方向。歷史經典“一體二層”的構成就是臨摹的結構。肉體與靈魂的合一才是完整的生命體。從這個結構出發,在臨摹中我們就會找到所需要的方法與路徑。
參考文獻:
[1] 趙林.西方文化概論[M].北京:高教出版社,2008.
[2] 老子.道德經[M].北京:中華書局,2015.
[3] 陳曉芬譯注.論語[M].北京:中華書局,2016.
[責任編輯:艾涓]endprint