千年運河，在世界舞臺流淌

劉慧

受法中文化藝術交流中心、聯合國教科文組織等邀請，杭州歌劇舞劇院開啟《遇見大運河》世界巡演之旅，走進法國、英國、埃及、美國、巴拿馬等十多個國家和地區，用文化遺產這一世界語言講好中國故事，傳播中國文化，搭建起中外文化交流的橋梁。6月底至7月初的法德巡演為世界巡演的第一階段。

舞蹈劇《遇見大運河》是一部匯集世界藝術名家打造的扛鼎之作，講述中國大運河的故事，展現文化遺產之美。巡演所至，在法國尼斯、巴黎，在德國柏林，一次又一次，歡呼聲叫好聲此起彼伏，掌聲中帶著感動、震撼和思考。

本次巡演選取的都是“一帶一路”沿線國家或重要共建國，以舞蹈語言搭建文化新絲路、展示文化浙江魅力，為“一帶一路”打造民心相通的社會根基作出貢獻。

一條河，流入歐洲觀眾心

無論你身在何處，藝術的語言是相通的。

7月4日晚，德國觀眾在《遇見大運河》中見到了人類共同的精神家園。杭州歌劇舞劇院舞蹈劇《遇見大運河》“世界運河遇見之旅”巡演第三站，在柏林海軍上將宮大劇院上演。

波光粼粼的舞臺上，婀娜舞影時隱時現、若即若離;幾塊將舞臺三面包裹起來的巨大反光鏡里，時而映出流淌的河水，時而映出生活在運河邊的人們，時而映出關于大運河的文字記載……讓國外觀眾情不自禁地走進兩條情節線：一條是現代人對運河靈魂的探尋，一條是運河的千年歷史——開鑿、繁榮、復興。

當晚演出一票難求，上下樓層近2000個座位座無虛席，其中有從漢堡趕來的觀眾。晚上8時演出前，劇院門口聚集了等待進場的觀眾，他們說：“我們從G20杭州峰會認識了杭州，正好今年的G20峰會在漢堡舉行，真是太有緣分了！”

演出結束時，謝幕長達近半小時，久久不愿離去的觀眾用熱烈的掌聲和歡呼聲，表達他們對中國文化的熱愛。

每場開演之前，站在舞臺中央，杭州歌劇舞劇院院長、該劇導演崔巍總會向觀眾這樣解釋：劇中男主角象征著探尋大運河厚重歷史的現代人，代表著現在的我們;女主角則是一滴水，代表著運河的千年歷史。男女主角的相知相戀，則生動展示了人與自然、當今社會與文化遺產保護之間的相互依存。

千年流淌的中國大運河，宛如一條生命之河，沿著海上絲綢之路的軌跡，流到了法國、德國，將當地觀眾的心，帶到了人類共同的精神家園。

6月28日巡演第一站在法國尼斯，7月2日在巴黎，第一次觀看《遇見大運河》的當地觀眾被打動了，所有的觀眾都情不自禁地為《遇見大運河》鼓掌。尼斯國家歌劇院院長埃利克稱贊這次演出令人難忘，他動情地說：“看了今天的演出后，我一定要去杭州親眼看看千年流淌的大運河。”

在巴黎的演出，吸引了法國藝術家協會主席雷米·艾容、著名國際攝影師格瓦·戴高樂等在內的藝術家前來觀看。“不知不覺中，我們尋找大運河千年歷史的文化遺產。”雷米·艾容說，觀眾體驗到古老的文明與智慧，并時不時地被大運河的美麗喚醒美好記憶。

杭州歌劇舞劇院的演員們一路都在遇見：遇見大運河，遇見傳統文化，遇見非物質文化遺產，遇見每一個愛大運河的人。

遇見，哪怕只有一天。我，再也離不開你的視線。

一群人，演繹運河千年魂

一滴水，濺起剔透的浪花，彌漫無限空間。

與傳統舞蹈只有肢體語言不同，《遇見大運河》在人物、語言、燈光、舞美等方面進行了大膽創新和突破。導演崔巍讓《遇見大運河》中的舞者開口說話，讓觀眾聽到大運河的河水在呼喊。

沒有外文翻譯，外國觀眾能否看懂這部現代舞劇？

“《遇見大運河》表達的是生命、泥土和水的運河故事，表達人與水之間的感情、人類對生命與大自然的渴望、對真善美及共同繁榮的追求。”崔巍說，文化遺產是全人類的共同財富，相信世界各地的觀眾通過舞蹈藝術一定能聽懂、看懂這個故事，并在情感上產生共鳴與感動，同時喚起人們珍惜文化遺產的自覺。

周可，是劇中女主角，扮演象征大運河的那滴水——“水靈”。為了深入理解這個角色，周可花了大量時間泡圖書館，查閱大運河資料;采風時，她在杭州拱宸橋附近取了一瓶運河水放在床頭，讓自己全身心地感受運河。只要一空下來，她就會對著鏡子練各種眼神，那些眼神是劇中那滴水的眼神：憂傷的、痛苦的、喜悅的、幸福的……她說：“我感覺自己真正融入了這個角色。”

6月28日晚，夜已深，伴著窗外富有節拍的尼斯海灣的濤聲，尼斯芭蕾舞團的編導和演員們觀看演出后與劇組交流，他們說：“我們看懂了，人與水，在《遇見大運河》里相戀了。”

是的，愛情故事哪兒都有，但是因為有了“水”，這個愛情故事才只屬于大運河。這富有象征意義的愛情，最終打動了無數觀眾，為《遇見大運河》贏得無數喝彩聲。

你看，扮演“水靈”的周可，扮演“承望”的男主演曾凱，不僅把兩段重頭的雙人舞跳得技精藝熟，而且把其中的戲分演得入情入理、催人淚下。

水，無疑是《遇見大運河》的創作靈魂。就像海天一色的天使灣一樣，多情浪漫的尼斯觀眾們注意到，女主角“水靈”披在最外面的那層紗，非常輕薄、通透，隨著演員的舞蹈動作，能夠拉伸出美麗的曲線，如同水的質感。這種紗在風的舞動下，更有飄逸感，在空中停留的時間長。

就像千年流淌的運河之水，那飄逸的薄紗就是舞臺水之靈魂。

在日本留學、生活了20多年的李銳丁，是《遇見大運河》劇組“遇見”的一位世界級服裝設計師，他大膽的現代派設計風格，迸濺火花的創新思維，留給觀眾更大的想象空間。

尼斯芭蕾舞團的藝術家們從崔巍口中得知，挑選服裝材料時，李銳丁一趟趟往日本跑，并將一箱一箱的透明紗從機場搬運到劇組……這位非常敬業的藝術家，為藝術，做到了極致。

作為主創中唯一的外國人，來自好萊塢的克勞斯同樣得到法國藝術家的高度關注。正如克勞斯所言：“我非常高興有機會接觸中國江南美妙的音樂，運河上的勞動號子充滿了樂觀和希望。”好萊塢電影人跨界中國音樂作品，對克勞斯而言已不是第一次。

“但這一次，遇見崔巍，遇見杭州，遇見千年流淌的大運河，還是被深深感動了。”克勞斯跟隨崔巍探尋古人行舟背纖的古纖道，走過紹興八字橋，深感當地群眾對運河的真摯情感。無疑，克勞斯的傾情加盟，為《遇見大運河》登上世界舞臺注入了跳躍的國際音符。他不僅利用多元的音樂元素對大運河進行了獨特解讀，還以多元文化視野詮釋中國傳統文化特征，創作出詩一般的旋律。

“世界運河遇見之旅”巡演再次證明：崔巍選擇克勞斯，不僅因為他曾為電影《加勒比海盜》《珍珠港》等作過曲，大氣的音樂風格與大運河的氣質合拍，還因為劇組有著一個更大的希望：通過藝術語言，把《遇見大運河》推向世界，讓外國觀眾也能理解大運河所蘊含的中國文化，讓它帶著國際化的語言走向世界。

崔巍說，大運河是世界文化遺產，而藝術家和觀眾的情感是共通的。這部舞劇不僅屬于中國，更應該屬于全世界。

一臺劇，遇見文化新絲路

遇見你，是美麗的意外。

中國大運河，流入了法國華人華僑的心間。

7月2日晚，舞蹈劇《遇見大運河》“世界運河遇見之旅”第二站在巴黎議會宮上演。許多生長在法國的華人后代，雖然從沒見過大運河，卻依然被深深感動了，對故鄉的眷戀之情油然而生。那晚的演出，讓法國華人華僑會會長任利敏、法國潮州會館會長許葵激動不已。他們說，這場來自故鄉的演出，引發了身為華人的驕傲，也勾起了因為血脈而產生的鄉愁。

中國大運河，流入了法國觀眾的心田。

在許多法國觀眾眼里，這個故事有很濃的浪漫色彩：全體群舞演員以飽滿的熱情，將“生命與泥土”的舞段跳得熱血賁張，其充滿能量的動作仿佛足以開鑿出又一條千年大運河。

“大運河的繁榮，喚起了我對法國米迪運河美好歷史的記憶。”在尼斯國家歌劇院演出現場，帶著女兒一起來看演出的一位女觀眾，拉著崔巍的手說：“《遇見大運河》的一滴水和男主角的相知相戀，讓我聯想到人與自然的美好關系。”

有拄著拐杖蹣跚走進劇場的老人，有時尚前衛的藝術家，有中小學生和大學生，他們被舞臺震撼，被故事感染。他們在贊嘆聲中不斷鼓掌，又在掌聲中會心微笑，然后，笑著笑著，又流下淚來。

《遇見大運河》開啟運河之旅巡演，無疑是以一種獨特的方式紀念大運河成功申遺三周年，并向所有人類文化遺產致敬。

然而，對中國駐聯合國教科文組織代表而言，這不僅是一部單純的舞劇，它承載了文化遺產傳播的社會功能。正是從這個意義上，《遇見大運河》更是一個文化現象，他說：“舞劇不但展示了運河文化的燦爛，更進一步喚起人們對文化遺產及自然環境的保護意識。”

在巴黎的演出結束后，聯合國教科文組織同仁協會副會長馬利娜·馬克西莫娃代表協會授予《遇見大運河》劇組文化遺產傳播保護使者榮譽稱號，以感謝劇組用最特別的藝術行動、方式，為保護、傳承、傳播世界文化遺產所做出的堅持、努力和實際所取得的社會影響力。在與劇組全體演員合影時，馬克西莫娃激動地說：“感謝你們為世界遺產傳播所作的努力和貢獻。”

“世界運河遇見之旅”搭建了一座文化交流的橋梁，搭建了一條文化新絲路，為“一帶一路”沿線國家打造民心相通的社會根基作出貢獻。

《遇見大運河》，讓我遇見你！

At the invitation of France-China Center of Culture and Art Exchanges and UNESCO， Hangzhou Opera & Dance Theater started the first leg of a world tour toward the end of June. The world tour is scheduled to include countries and regions such as France， Germany， UK， Egypt， USA， and Panama. The theater from Hangzhou is to stage ， a dance drama that presents the Grand Canal of China， the longest artificial watercourse in the world， which starts in Hangzhou at the southern tip.

The theater staged the dance drama respectively at Opera de Nice in Nice on June 28， at Palais des Congrès in Paris on July 2， and at the Admiral Palace in Berlin on July 4. It was a sensational success. Audiences in France and Germany responded most warmly to the drama. In Paris， some young audience members came from Chinese community in France. Born in France， they had never seen the Grand Canal. The elegant drama set their imagination on fire. The applause at the end of the last performance in Berlin lasted nearly 30 minutes.

It wasnt easy to dramatize the canal. It took Cui Wei three years to find a way to choreograph the concept into vivid images. She gave a very brief lecture before the curtain came up at Nice， Paris and Berlin each. “The hero in the dance drama represents us， the people of today in search of the past. The heroine represents the history of the millennia-long canal. The romance between the man and the woman symbolizes the mutual dependence of man and nature， of modern society and preservation of cultural heritage”， explained the director. The warm responses from the audience after the show indicated that the drama successfully embodied her original intention.

The Grand Canal of China is a world heritage site inscribed on June 22， 2014. The dance drama made its debut on May 21， 2014， 31 days before the official designation. The dance drama had been in making for three years. Conceived and choreographed by Cui Wei， a prominent dance director of national renown based in Hangzhou， the epic dance aimed to appeal to the world at the very beginning.

Li Ruiding， the costume director， had been in Japan for over 20 years. He is a world-class costume designer. His innovative and bold modernistic style is sparkling， creating a tremendous space for imagination. In an exchange forum with ballet artists of Nice， Cui Wei revealed that the costume designer visited Japan many times before he was ready with fabrics for costumes.

The music was composed by Klaus Badelt， a German film composer， known for his collaborations with Hans Zimmer， helping to write scores for dozens of critically acclaimed films including ， ， ， and . Director Cui picked him for reasoning that the canal belongs to the world and that this is something that artists and audience can share well.

Over about three years before the dance drama went global， the theater has given more than 100 performances of the drama dance in eighteen cities along the canal and more than 120，000 people attended the show.

On the domestic stage， the dance drama is more than an artistic performance and presentation. It aims to promote the public awareness of the urgent importance in preserving ecology， history， and culture as seen in the Grand Canal of China. On the world tour， the theater aims to promote the canal to the world. Cui Wei said， “Cultural heritage is the wealth jointly owned by the humankind. I am confident that people across the world can understand the story as presented through the art of dance. I hope people will embrace the sentiments of the drama and become aware of the importance of world cultural heritage.”