版畫形式語言在美術教育中的延續和發展探索

代君

摘要：作為我國傳統的原創藝術之一，水印版畫的發展已經歷經了兩千多年的歷史，其中，關于傳統藝術的柔美的刻法、印法等的研究成果眾多，無不圍繞著傳統版畫這一藝術形式的博大精深展開。從美術教育額角度，不論版畫的面貌有多高深，其教育意義始終是隨著時代的進步而不斷延展的。現代藝術給與了版畫以極高的地位，也帶來了巨大的沖擊。因此，采用版畫形式語言進行美術教育的創新，使得版畫這門傳統藝術向著創新和存續的方向發展，是本文所要重點論述。

關鍵詞：傳統水印版畫；形式語言；存續與創新

從《金剛經》的扉頁畫《說法圖》發展至今，傳統水印版延續了兩千年，以其原真性好、復制效果好的特點，演變成為了一門傳統的藝術形式，在中華藝術領域里占有了一席之地，與印刷、雕刻等藝術門類并駕齊驅。作為傳統藝術，隨著科學技術的發展，也必須要面對傳統與現代科技的沖擊，在科學技術發展的時代，順應時代和歷史發展潮流，在傳統中尋求突破，帶來新的視覺沖擊。例如現代的版畫采用刀來替代毛筆，在形式和風格上標新立異，瞬間吸引人的研究的同時，也融入了新的中華文化的理念，既有傳統版畫的濃淡相宜，水色咨詢，也有現代水印版畫的獨特風格，從視覺藝術的延展上擁有了新的形式語言。這是為了延續現代版畫的生命力，尋求版畫這一非物質文化遺產存續的發展之路所做的大膽的創新。采用版畫形式語言在美術教育中加以運用，是當前創新發展的趨勢[1]。

一、傳統版畫向現代版畫發展的脈絡

在傳統的水印版畫的基礎之上，進行雕版印刷的創新和發展，經歷了三個發展歷程，雕版印刷出現在陶拍、模印、漏印之后。然后形成了單色和套色雕版印刷。最終在雕版印刷的基礎上，產生了水印版畫，由此一項新的藝術產生了。這是一個漸變的過程，代表了技術和文化的傳承和延伸。

關于我國雕版印刷的時間的發展，有學者認為，雕版印刷的出現，是在9世紀的中后期，這個時期雕版印刷至今保留的物證，包括了《無垢凈光大陀羅尼經》、《陀羅尼經咒》、《金剛波若波羅蜜經》，其中最后一種是最為精美的。

從單色向著套色雕版印刷過渡，出現了朱色，代替了墨色，著名的文獻包括梁陶弘景的《本經》、《別錄》等。

明代我國的雕版印刷得到了飛速的發展。在這個是近期，水印版畫出現在大量的書籍中，迎來了真正的黃金發展階段。例如《十竹齋畫譜》。代表了當時的傳統水印版畫的水平，迄今為止依然是精品。

清代，傳統水印版畫的發展呈現出兩個發展階段的特征，前期繼承和發揚了明代傳統水印版畫的風格，代表作有《博古葉子》《芥子園畫譜》，還有以《避暑山莊圖》等為代表的木刻版畫。后期的木板年畫是另一個發展階段。這個階段的版畫主要散布在蘇州年畫、四川錦竹年畫中。隨著八國列強的侵入，到了清朝末期，我國的傳統水印版畫的發展遭遇到了重創，一直到了民國時期，才又迎來了復興的春天[2]。

二、版畫形式語言的表達

（一）在眾多繪畫藝術門類中，版畫形式語言的變化與發展已經有了更大的拓展空間。版畫藝術是最依賴于材料與技術的拓展而延伸的，其對材料的追求和表現是無止境的，其形式是第一本體，因此離不開對材料的選用與限制，如版畫形式語言發展的新趨勢就是不斷發現新的材料，產生新的繪畫語言和表現形式。

（二）材料的豐富性也日漸成為滿足藝術家的精神追求的重要因素。例如絲網版具有軟性特質，石材本身的平滑和韌性容易產生比較細膩、柔和的語言效果銅版畫使用化學酸劑腐蝕等，可以產生豐富的肌理，石版畫使用鉛筆，水墨等材料，感光制版技術制版，在版畫藝術中因為其所用材質的不同，各版種存在一定的偶然性；強烈的色彩表現力是它獨特的形式語言可在任何凹、凸的實物表面上進行實驗，但綜合起來說，版畫是借助于材料本身的屬性延伸而來的。

（三）隨著時代的發展，版畫在制作過程中也顯現出畫家的精神面貌。各時期形式語言的變化與發展準確地反映著人們生存狀態，通過對版面的加熱、隔離等方式使原媒材料產生超屬性的化學反應，讓材料能夠關注著社會的繁榮與發展，也記錄突如其來的自然災難，例如周吉榮的《老北京》系列用敏銳的目光，觀察著北京這個迅速變化的城市，通過圖像化描述和畫面色調及肌理的復現，體現出一種莫名的沉重感，引發觀者對當代社會在發展過程中所存在的人文、環境、秩序等諸多問題的深入思考，讓觀者在他的作品中真切地體驗著這個城市的變化，再例如楊鋒的綜合版畫作品《一個關于毀版的標志》，經過畫家視覺語系的精心轉換后，看似無足輕重、習以為常生活物件與觀者產生心理距離感，陡然有了內涵。

三、版畫的形式語言在美術教育中的繼承和發展

（一）進行傳統水印版畫的發展，首先要保護好他的獨特性。傳統的水印版畫具有色彩、題材和造型的統一，制作方法包括了刻、畫等，所有的藝術元素和制作手法，以版畫的形式語言展現在觀賞者的面前，讓觀賞者能夠直接感受到其藝術魅力，產生共鳴。而且欣賞者的藝術共鳴一般是被傳統水印版畫的精湛藝術所吸引，最終產生的，足可見傳統水印版畫的魅力所在。

傳統的水印版畫的藝術之美，可以從其透露出來的刀味以及水味和木味體現出來。其魅力不僅包含了物質與思想的美，也包含了現實和理想的統一。在傳統水印版畫中，藝術美就是絕版的美。這是由于傳統的水印版畫的制作，要求在完工后要毀掉原版，這也正是保證其藝術價值的舉動，為了保證質量，絕版是再好不過的方法，古人以其超凡的智慧，為后代留下了保存和延續藝術價值的方法，至今，我們依然保留了這種方法。但是，我們更多地發現，如果將創作的藝術作品加以銷毀，有時候是非常可惜的。而要杜絕翻版，采用絕版的方法也未必奏效。因此，當代美術教育中，杜絕翻版爛印，提高藝術品的創作質量，注重藝術價值，是教育理念中的重要內容[3]。

（二）對于版畫形式語言的創新和發展加以正確的理解，需要在版畫的創造中，注意對原創作品的復制，也要對形式語言的創新。由于形式語言往往是獨具魅力的。在版畫的創新過程中，獨特的價值在于原創者的內心思想和思維變化。并且要通過作品展現出獨特的情感共鳴。傳統的水印版畫是真實展現歷史的，在進行創作的時候，結合時代背景和社會思潮，進行這門傳統藝術的傳承和發展，目的就是將現代美術教育中的版畫教育加以光大，培養出專業的水印版畫人才來。

結語：

中國的傳統藝術博大精深，是世界歷史瑰寶中璀璨的部分。美術教育擔負著將中國傳統藝術加以發展和延續的重任，因此對于版畫的工藝和形式語言加以繼承和教育是義不容辭的。目前，我國各藝術院校都開設了版畫專業，試圖發揚和繼承我國傳統版畫專業的精髓，但是到目前為止還不盡如人意。要保證版畫的藝術，續存美術教育，就要保證其不備歷史淘汰，尊重歷史發展規律，培養版畫的專業人才，使得這些人才能夠擁有精湛的版畫創作技藝，擁有豐富的審美經驗。在創作的時候進行版畫的藝術形式和特點的保留，并以此為基礎進行發展創新。

參考文獻：

[1] 曹明.漸江繪畫藝術風格中的徽派版畫形式語言解析[J].滁州職業技術學院學報，2014，13（2）：35-37

[2] 朱曉明.版畫形式語言在當代油畫運用中的探究[D].山東師范大學，2016.

[3] 孫榮生.新世紀中國黑白木刻形式語言探究[D].西南大學，2013.