關(guān)注社會、關(guān)注當(dāng)下：廣州美術(shù)學(xué)院油畫系第四工作室

與全國美術(shù)學(xué)院建制一樣，自廣州美術(shù)學(xué)院成立以來，油畫系就是學(xué)院的重點院系之一。從社會角度來說，這與油畫進入中國的整體狀況有關(guān)；從學(xué)院建設(shè)來說，又與貫徹寫實主義的教學(xué)宗旨相關(guān)。油畫的地位同樣涉及這兩方面，就歷史進程而言，油畫的進入與中國社會的轉(zhuǎn)型相隨；就藝術(shù)高等教育而言，油畫又是繪畫沿著寫實主義道路發(fā)展的保證，更是鞏固自晚清民初以來西方藝術(shù)的寫實理念進入中國的基礎(chǔ)。及至改革開放，藝術(shù)觀念發(fā)生重大變化，新的思潮通過社會逐漸涌進學(xué)院，一步一步地沖擊著原有的教學(xué)模式。謹(jǐn)慎地吸納新因素，通過教學(xué)體系的調(diào)整以適應(yīng)之，就成為油畫系在新的歷史時期理所當(dāng)然的選擇。

2004年，廣州美術(shù)學(xué)院以本科教學(xué)舉遷大學(xué)城校區(qū)為契機，油畫系的本科教學(xué)全面實施工作室制，油畫系在原有的寫實主義系統(tǒng)中引進了表現(xiàn)主義與抽象主義的內(nèi)容，引進了架上繪畫以外的觀念形態(tài)的內(nèi)容，教學(xué)模式也從原來不無單調(diào)的“素描—色彩—創(chuàng)作”的三段式，從原來每個學(xué)年出外寫生以尋找創(chuàng)作風(fēng)格的不二途徑，而發(fā)展為工作室制，通過建立不同風(fēng)格與理念的工作室，既保證老師擁有不同的空間發(fā)揮其優(yōu)勢，同時又使相異的趣味得以共存，用以塑造油畫系的新的風(fēng)貌。這說明，廣州美術(shù)學(xué)院油畫系的教學(xué)，既有追隨時代美術(shù)教育大潮的一面，又有根據(jù)自身特點和對藝術(shù)趨勢的判斷保持獨立的教育建制的一面。目前國內(nèi)的學(xué)院油畫教育正面臨與以往完全不同的藝術(shù)語境，當(dāng)代藝術(shù)已成為中國藝術(shù)界重要的、令人矚目的一支力量，基于此，主要進行現(xiàn)當(dāng)代繪畫研究的第四工作室應(yīng)運而生。

1鄧箭今《被一個隔岸觀火的家伙臆想的風(fēng)景邊界No .2 》280cm×400cm布面油畫2015年

2鄧箭今《被一個隔岸觀火的家伙臆想的風(fēng)景邊界No .3 》280cm×400cm布面油畫2016年

一、 師資力量

現(xiàn)任職于第四工作室的教師有鄧箭今（教授）、胡赤駿（副教授）和韓建宇（講師）三位，其中胡赤駿老師為工作室主任。

鄧箭今教授現(xiàn)為廣州美術(shù)學(xué)院油畫系副系主任，碩士研究生導(dǎo)師，中國著名當(dāng)代藝術(shù)家。作品曾發(fā)表和收錄于《美術(shù)》《中國現(xiàn)代美術(shù)史》《中國當(dāng)代藝術(shù)史》《20世紀(jì)中國油畫》《中國百人油畫作品集》《精英藝術(shù)家一百人》等雜志和書刊中。作品被廣東美術(shù)館、上海美術(shù)館、中國美術(shù)館、深圳美術(shù)館、何香凝美術(shù)館等重要機構(gòu)收藏。曾參加“首屆中國藝術(shù)三年展”“首屆廣州當(dāng)代藝術(shù)三年展”等國內(nèi)外重要的學(xué)術(shù)展覽。曾于1993年獲“中國油畫雙年展”學(xué)院獎（中國美術(shù)館）、1995年獲“第三屆中國油畫年展”銀獎（中國美術(shù)館）、2004年獲“首屆美術(shù)文獻提名展”文獻獎（湖北美術(shù)學(xué)院）。

鄧箭今老師的作品在20世紀(jì)90年代初就已經(jīng)形成一種具有個人風(fēng)格的表現(xiàn)主義藝術(shù)。他的繪畫描繪了一代人在人生的灰暗和對浪漫詩意不懈向往之間掙扎的困境，他總是能找到最適合某個時期的內(nèi)心色彩和個人被時代所扭曲的主觀形體。他的繪畫可以看作一代人在靈魂和精神重建的時代彷徨的內(nèi)心寫照，以及在存在和虛無之間的對烏托邦情感的銘記。

胡赤駿現(xiàn)為廣州美術(shù)學(xué)院副教授，碩士研究生導(dǎo)師，第四工作室主任，中國美術(shù)家協(xié)會會員，中國油畫學(xué)會會員。胡赤駿老師2003年于廣州發(fā)起成立loft345藝術(shù)空間，同年策劃廣州三年展外圍展“微波當(dāng)代藝術(shù)展”，出版有《廣州美術(shù)學(xué)院油畫系新素描》等著作。其作品于1998年獲第四屆廣州美術(shù)學(xué)院素描大展優(yōu)秀獎，2002年獲廣東第二屆油畫藝術(shù)展銀獎，2006年獲廣東美協(xié)50周年展優(yōu)秀獎。胡赤駿老師先后參加“第一屆中國油畫雙年展”“第一屆中國油畫展”“第三屆中國油畫展”“第二屆中國油畫雙年展”“國際素描藝術(shù)展”“2012洛杉磯藝術(shù)博覽會”“‘中國景觀’中國當(dāng)代藝術(shù)展”等國內(nèi)外重要學(xué)術(shù)展覽。獨立策劃和建造“湖廬”跨界藝術(shù)項目，探討人與自然、環(huán)境保護與清潔能源的利用、藝術(shù)與生活等一系列超出油畫范疇卻與社會生活息息相關(guān)的社會命題。選修課“新素描”從2002年開課至今15年已結(jié)出豐碩的教學(xué)成果。

3胡赤駿《無題》180cm ×200cm布面油畫2003年

一直以來，胡赤駿老師的創(chuàng)作不限于現(xiàn)有的藝術(shù)形式，嘗試運用多種不同的樣式來詮釋作品。這些都得益于他不斷思考、探索生活與藝術(shù)創(chuàng)作之間的某種關(guān)系，而熱愛生活的態(tài)度更讓他擁有了無限創(chuàng)作的動力。作品中真情性的表露是基于他多年對藝術(shù)觀念、藝術(shù)樣式和藝術(shù)經(jīng)驗的研究結(jié)果。他思維活躍、勤于思辨，恰當(dāng)?shù)乃囆g(shù)手段的運用，以至于他的藝術(shù)風(fēng)格顯得那樣的簡練與鮮明。其實，生活為我們提供了很多藝術(shù)表達的可能性，而他正以其個人敏銳的視點和獨特的藝術(shù)方式，描繪出久違了的、與我們?nèi)粘Ｏ⑾⑾嚓P(guān)的鮮活場景，同時也讓我們領(lǐng)略到在藝術(shù)創(chuàng)作中如何把握關(guān)鍵點去思考、觀察和發(fā)現(xiàn)問題并再現(xiàn)這些問題。

胡赤駿老師在教學(xué)理念上擁有自己特有的方法。善于啟發(fā)和開拓學(xué)生的思維，注重藝術(shù)創(chuàng)造的體驗，探討新的視覺方式，尋求對藝術(shù)語言本體的追求。他覺得對于學(xué)生所進行的藝術(shù)思考與實驗，應(yīng)采取開放和負責(zé)任的態(tài)度。不鼓勵學(xué)生對某一學(xué)術(shù)現(xiàn)象進行一窩蜂式的模仿，避免教學(xué)面貌從一種單一走向另一種單一，應(yīng)當(dāng)正視學(xué)生在進行創(chuàng)作練習(xí)的階段，其中可能包含著無論從“觀看”到“制作”過程的創(chuàng)造性成分。從藝術(shù)發(fā)展的角度看，讓學(xué)生體會一種符合視知覺規(guī)律的“觀看”方式比簡單地玩弄模仿的技巧顯得更為重要。

韓建宇現(xiàn)為廣州美術(shù)學(xué)院講師，藝術(shù)創(chuàng)作活躍，積極參與當(dāng)下學(xué)術(shù)活動的發(fā)聲。參加的展覽有：“2007首屆中國青年百人油畫展”、“2007中國當(dāng)代藝術(shù)文獻展”、“遠望地平線——中國當(dāng)代藝術(shù)青年之新音”、“第二屆CAFAM未來展：創(chuàng)客創(chuàng)客·中國青年藝術(shù)的現(xiàn)實表征”、“HISTORICODE：蕭條與供給”（第三屆南京國際美術(shù)展）、“十夜：BMCA藝術(shù)文件展”等。韓建宇的作品被廣東美術(shù)館、何香凝美術(shù)館、53美術(shù)館、廣州美術(shù)學(xué)院美術(shù)館等機構(gòu)收藏。韓建宇還曾于2006年獲得廣州美術(shù)學(xué)院王嘉廉畢業(yè)創(chuàng)作獎銀獎、2008年廣東第三屆當(dāng)代油畫藝術(shù)展藝術(shù)探索獎、2009年廣州美術(shù)學(xué)院王嘉廉藝術(shù)獎金獎、2012年“鍛鑄穹殿——廣東省首屆高校油畫作品學(xué)院展”銀獎。

在專業(yè)教學(xué)過程中，韓建宇精于研究和觀察學(xué)生每個學(xué)習(xí)階段的心理變化，激發(fā)學(xué)生對藝術(shù)學(xué)習(xí)的熱情，發(fā)現(xiàn)學(xué)生的個人特點，更好地引導(dǎo)學(xué)生找到自己的專業(yè)方向。

4韓建宇《法海》200cm×250cm油畫 丙烯2012年

二、教學(xué)特色

廣州美術(shù)學(xué)院油畫系第四工作室在教學(xué)上突出的特色之一即在素描觀念上融入藝術(shù)心理學(xué)家魯?shù)婪颉ぐ⒍骱Ｄ贰端囆g(shù)與視知覺》理論的特點：藝術(shù)心理學(xué)家發(fā)現(xiàn)人類視知覺的恒長性特點將促使人類通過簡化自己所看到的視覺形象從而得出視知覺概念的這一特性，總結(jié)出在觀看中產(chǎn)生的藝術(shù)創(chuàng)造這一原理的科學(xué)依據(jù)。胡赤駿老師通過研究這套理論而開設(shè)了15年的“新素描”全院選修課，并產(chǎn)生了豐碩的教學(xué)成果，培養(yǎng)出了郭祖昌、陳子君、李明昌、黃一山、韓建宇、周滔、黃立言、陳雨等一大批優(yōu)秀藝術(shù)家和高校教師，從根本上打破了單一寫實繪畫訓(xùn)練造成千人一面的困局。

特色之二：在如今移動互聯(lián)網(wǎng)蓬勃發(fā)展的時代，新的視覺影像收集工具的誕生給我們的生活方式帶來了根本性的改變，為了適應(yīng)這種變化，胡赤駿老師在素描教學(xué)上引入了新媒體教學(xué)的內(nèi)容，讓學(xué)生從平面再現(xiàn)的訓(xùn)練改為加入聲、光、電，多維度多層次地感知與表達我們周圍悄然變化的世界。課程內(nèi)容涉及交互藝術(shù)、編程語言表達。該課程從2012年的初步探索到實際課堂教學(xué)應(yīng)用已完成了兩次，培養(yǎng)出王楊、鄭龍、王磊、黃穎、郭夢垚、楊壹瑋等一批能跨界進行藝術(shù)創(chuàng)作的新生代藝術(shù)家。

特色之三：在培養(yǎng)學(xué)生掌握架上油畫基本手段的同時，加深對社會現(xiàn)實各層面多重性的理解，引導(dǎo)學(xué)生關(guān)注社會、了解民生，放眼國際政治與經(jīng)濟關(guān)系的格局與發(fā)展，關(guān)注現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)思潮和人文歷史環(huán)境的變化。

三、課程設(shè)置

在具體的課程設(shè)置方面，第四工作室整體上還是以傳統(tǒng)油畫教學(xué)“素描—油畫—創(chuàng)作”三段設(shè)置來安排課程。但是在這個課程設(shè)置中，第四工作室充分體現(xiàn)自身教學(xué)特色，將前文提到的視知覺理論、新媒體教學(xué)內(nèi)容，以及對當(dāng)代藝術(shù)思潮和人文歷史環(huán)境的關(guān)注，投射和融入“素描—油畫—創(chuàng)作”各個階段的課程中。

具體的課程可細分為：

課程類別 課程名稱 課程內(nèi)容素描1 速寫式感性訓(xùn)練、造型與空間場景關(guān)系素描2 造型放大刻畫訓(xùn)練、造型與空間的表現(xiàn)素描3 題材創(chuàng)作訓(xùn)練素描4 素描的多媒體表現(xiàn)（兩年一次）素描課程油畫1 臨摹與色彩關(guān)系油畫2 油畫的形體表達與空間構(gòu)造關(guān)系油畫3 繪畫形式語言的關(guān)系表達油畫4 繪畫語言試錯性全方位的表達油畫課程創(chuàng)作1 觀察與發(fā)現(xiàn)創(chuàng)作題材創(chuàng)作2 繪畫形式語言探索創(chuàng)作3 深入探究繪畫語言的表達創(chuàng)作課程下鄉(xiāng)創(chuàng)作1 發(fā)現(xiàn)、探究創(chuàng)作題材下鄉(xiāng)創(chuàng)作2 文化考察與審美調(diào)查下鄉(xiāng)考察

在教學(xué)過程中，我們一直在探索融合藝術(shù)取向中的趣味和創(chuàng)作思維多向性的教學(xué)方法，通過設(shè)定的藝術(shù)實踐，訓(xùn)練學(xué)生的感知、聽覺、觸覺及想象的能力，打開思維及知識的邊界，以此更好地培養(yǎng)學(xué)生對藝術(shù)的判斷力和創(chuàng)造力，這也有利于營造一個教學(xué)相長、互動融洽的教學(xué)氛圍。在教學(xué)手段方面，我們通過啟發(fā)性、引導(dǎo)性的教學(xué)方法激發(fā)學(xué)生對當(dāng)代藝術(shù)學(xué)習(xí)和研究的濃厚興趣，以此來調(diào)動學(xué)生的主動性和能動性，把藝術(shù)變成一個開放的領(lǐng)域，讓藝術(shù)的含義得到無限地擴展。

第四工作室本著因材施教、以學(xué)生為本的原則，一直致力于培養(yǎng)具有當(dāng)代藝術(shù)意識及創(chuàng)造力的學(xué)生，多年來積累了豐碩的教學(xué)成果，培養(yǎng)了一批具有時代意識的青年藝術(shù)家。從第四工作室走出去的藝術(shù)家們，有的注重自我內(nèi)心的審視，有的積極對社會現(xiàn)象展開反思，有的則在純形式語言和形象轉(zhuǎn)化之間進行探索和研究。雖然他們都曾在廣州美術(shù)學(xué)院第四工作室學(xué)習(xí)，身上或多或少都帶有第四工作室的烙印，但他們的作品語言是那么豐富多變，他們的作品內(nèi)容是那么深刻多樣。如今，他們都以個體獨立而鮮明的藝術(shù)面貌活躍于當(dāng)下的藝術(shù)圈。他們所展現(xiàn)出的獨立性和多樣性，恰恰正是廣州美術(shù)學(xué)院第四工作室所希冀且極力促成的。

5胡赤駿《易燃人》122cm×122cm布面油畫1994年

6韓建宇《失控的邊緣之二》185cm×185cm布面油畫2014年

7莫頔《吹笛手》170cm×270cm布面油畫2015年

8鄭梓程《蒙德里安的協(xié)奏曲》90cm×90cm布面油畫2016年

9郭夢垚《Untitled Sketch No.1》200cm×120cm布面丙烯2016年

10黃穎《神農(nóng)志2》100cm×100cm布面油畫2016年