藝術個性，獨立精神：廣州美術學院油畫系第三工作室

一、教師團隊

廣州美術學院油畫系第三工作室目前由負責人何建成副教授、車建全教授和陳子君副教授三位導師共同主理。陳子君副教授在當代意象繪畫領域有非常突出的成就，特別是近年來她一直活躍在國內外畫壇，在教學與實踐方面積累了豐富的經驗；車建全教授長期從事視覺傳達方面的探索，尤其在電影藝術與架上藝術之間關系的研究上積累了大量的數據和案例，為多元化教學提供了一塊重要的陣地；作為外籍教師，何建成一直在現當代藝術語言及創意思維方面有較長時間的研究，在新型教學模式中開啟了以思維研究為核心的多樣化課程。

二、工作室方向

本工作室以學習及研究現當代藝術、著重培養學生獨立思考和創造力為核心。藝術教育是一件嚴謹和充滿挑戰的事情，第三工作室向社會源源不斷輸出的人才，除了有著過硬的造型能力，更重要的是，他們還具備寬廣的視野、卓越的藝術判斷分析力、獨特而鮮明的藝術個性，以及將藝術理念有效轉化為藝術項目的行動力和執行力。

1何建成《天空》122cm×135cm布面油畫2001年

2何建成《無形若水3號》300cm×800cm布面油畫2011年

本工作室的教學目標是：

1.培養具有國際視野和全面適應性的藝術人才：畢業生能夠在各文化部門、學校、科研創作機構等單位從事藝術創作、教學、研究等工作，也能夠在設計、出版部門、企業從事編輯出版或設計制作工作，還能夠成為獨立的專業藝術家。

2.學生必須掌握較熟練的藝術語言和本學科領域的基礎理論知識與技能，具備獨立從事創作、教學和學術研究工作的基本能力。了解中國和世界藝術發展的歷史與狀況，具備批判地吸收中國文化和西方文化的能力，體現較高的藝術修養和審美水平。

三、教學理念

本工作室秉持循序漸進的原則進行授課，盡可能避免單一化、碎片化教學，特別是對傳統意義上素描、色彩、創作三部曲的教學模式做出更為完善合理的教改方案。總體來說，第三工作室的教學特色有以下幾個方面:

1.思維訓練。為了更好地執行和完成工作室的教學目標，由三位老師構成的教學團隊分別開設豐富的藝術研究課題，在不失嚴格基礎訓練的同時，課程設置從現當代藝術基礎語言研究到較為復雜的藝術項目執行，始終貫穿于學生從入學到畢業的整個學習過程。當學生進入工作室，首先接受“創造力思考”課程學習，通過思維訓練從根本上拔高他們的思維方式及藝術認知能力。我們一致認為思維訓練是藝術學生不可或缺的一個重要環節，傳統油畫教學很少涉及這個專題，縱觀現代藝術史的進程，具備創造思維能力比只懂得技術重要得多，因此第三工作室在課程設計上特別加入了這門課程。

2. 關于“構成”課程。目前國內一般藝術院校油畫專業并沒有專門教授當代藝術語言研究的課程，尤其是針對油畫專業的“構成”課程。油畫專業學習現代藝術基本以技能傳授及藝術成品介入為主，處在東拼西湊的碎片化狀態，并沒有獲得獨立研發的能力。我們認為這樣的學習方式容易被藝術的表面圖式所誤導，學生并沒有從進入專業學習開始就建立一套科學的、具備不斷搭建藝術大廈的能力。事實上自近百年前的包豪斯開始，西方藝術教學體系就創立了一套科學的現代藝術必修基礎課程，而“構成”課程便成為西方藝術教學體系的核心基礎，這個核心基礎整體上涵蓋了設計和現代藝術范疇，其優點是通過科學地解構所有關于視覺藝術的構成元素，然后把這些元素重構以達到視覺藝術最為合理的效果，以至于西方過去一個世紀在現當代藝術及設計領域不斷地涌現出姹紫嫣紅的局面。除了本土文化因素，其中現代“構成”體系的建立起到了決定性的作用，直到今天“構成”體系仍然是西方藝術基礎教育的第一環。不幸的是，國內一般把“構成”歸類為設計專業，從源頭上把繪畫專業與設計專業人為地分隔起來。因此，如何把科學的“構成”體系有機地介入到繪畫專業的基礎教學，正是我們第三工作室近些年一直研究的課題。當然，所謂油畫專業的“構成”有別于設計專業，所有的課程都圍繞在藝術創作中如何應用“構成”體系的知識，包括在教學課程對“構成”進行研究與實驗。

3陳子君《出發》100cm×100cm布面油畫2013年

4陳子君《離開》100cm×100cm布面油畫2011年

3. “習作”與“作品”概念轉換。除此之外，因材施教始終是第三工作室的教學理念，因此，傳統基礎課程包括素描、油畫等，我們特別強化同學們的主觀意識和每個人與生俱來的特質，唾棄一切被動的學習行為。在傳統基礎教學，包括素描、架上、創作等，第三工作室始終以人為本，因人而異。在教學手段上我們首先讓學生理清“習作”與“作品”的概念。傳統教學一直把“習作”當作前期學習階段，等具備了一定造型能力后再進行創作，在我們看來，這種教學模式容易把學生逼到被動的邊緣，并沒有好好把握每一次的課堂學習機會，問題往往出在“習作”與“作品”的概念上面。所以我們一直強調每一張“習作”都是“作品”這個概念。由于概念的轉換，學生的主觀能動性隨之改變。另一方面，導師們盡可能去發現每位同學的偏好和獨特的藝術表達能力，因為我們培養的不僅僅是一門技能，而是影響他們一生的藝術基因。

4. 媒材應用。近年來國內藝術院校各系專業的劃分越來越受到質疑，因為國、油、版、雕劃分容易使學生的藝術表達能力和創意思維單一化。隨著時代發展，這一問題的弱點漸漸顯露。事實上從近些年藝術院校學生畢業創作的現象分析，材料跨界應用越來越普及，這種現象不是因為僅僅出自于學生對材料的好奇，而是由于藝術觀念的轉變而引起的。基于這種狀態，目前在不可能改變藝術院校教學結構的情況下，我們認為在本專業教學中強化多媒材運用是必要的。事實上，現代藝術所表達的觀念，不能局限在單一油畫材料上，油畫材料只是其中一種媒介。再說，當下社會發展需要更多具有綜合素質的人才，社會功能分配也不符合只懂單一專業技能的人才，加上藝術院校持續發展擴招戰略，畢業學生進入社會必然受到嚴重挑戰。如果我們以視而不見的態度運用單一的教學模式，我們懷疑將來學生走到校外是否具備適應現代社會發展的能力。

5. 溝通與分享。第三工作室的教學理念始終提倡人與人之間、人與社會之間的溝通。就專業本身來說，按照不同課程的要求，演講與分享是經常性的行為。我們常常提出一個可討論或個人觀點性很強的話題通過PPT方式展開演講（例如“如何否定你的偶像”等）。學生與老師位置經常互換，一方面這種方式訓練學生的演講表達技能，另外可以分享各自對同一問題的獨立見解，甚至同學之間在演講過程展開激烈辯論，以求達到個人建立自信與分析能力的目的，從而避免出現人云亦云的惰性學習態度。我們認為這樣的學習方式對學生的分析能力、藝術判斷力和自身解決問題的綜合能力都有極大裨益。此外，我們第三工作室還嘗試與方向不同的工作室共同授課，這種方式可以在教學中相互學習、取長補短，讓學生獲利最大化。

6. 實驗與執行。第三工作室在整個教學體系中特別強化學生的實驗性和對藝術項目制定的執行力。這主要體現在課程的設置上，也就是說每一個課程原則上都安排規模不等、校內校外甚至不同層面的班級舉行展覽。把展覽常態化是第三工作室的一大特色，我們認為不間斷的展覽除了可以激發學生的學習激情，還可以讓他們從“習作”與“作品”置換過程中獲得主動，又能夠在項目執行中直接掌握實戰經驗。在項目執行中讓學生明白一個藝術項目從策劃到實施團隊合作的必然性和重要性，并且讓他們了解每個人的藝術歷程所面臨的困難和機遇。

工作室課程內容A.創造力思考該課程主要通過東西方美術史、宗教、文化及生活習俗等方面進行比較，并對經驗與創意之間的關系做出分析。運用不同的思維方式解決不同的視覺問題，最大限度地把習慣性思維與創造性思維進行多重比較，讓學生在比較中獲得新的解決方案。B.素描項目1基礎課程此素描課程旨在訓練學生在觀察和描繪對象的時候通過不同的觀察方法及描畫手段建立主動的表達能力而不是像傳統素描一直處在被動的狀態。我們認為素描不僅僅是基本功練習，而是作為與建立個人語言密不可分的有機結合。另外團體共同完成一幅素描也是項目的其中一項內容，整個課程都在強調人的主動行為，因此素描項目所呈現的效果往往有意想不到的結果。C.油畫語言該課程以不同的油畫語言誘導學生如何按照自己的特質選擇合適的語言進行練習，反過來有時候要求學生用多種方法去塑造同一個物象。經過不停反復練習體驗，慢慢讓學生在建立自己的語言系統中尋找到一個入口，技術的意義只是為促成這個目標而存在。D.平面構成平面構成可以說是一切造型藝術的基礎，與構圖的概念不同，平面構成是具體研究作品形成的每一個元素，這些元素的合成直接影響作品的情緒表達。為了更好地在作品中運用這些元素，在訓練中要求學生盡可能運用多種方式使作品情緒變化達到最理性、最科學的狀態。

E.色彩構成色彩構成與一般意義上的色彩課不同，它主要研究每一個色相的獨立性格與其他顏色之間產生的關系。當中有面積的關系、對比色的關系、色彩情緒的關系、色彩個性等，通過學習這些色彩構成原理讓作品更精準地為作者天馬行空的創意提供理性依據，由此作品呈現的方式與媒材的結合將產生難以預估的效果。F. 圖像研究該課程主要通過對經典作品圖式閱讀分析，實行對作品結構及解構練習。除了本專業研究，我們也把門類藝術包括影像藝術、電影藝術等引入其中，讓學生在課程中獲取更多知識。2 創作課程創作是基礎課程的綜合體現，因此我們把創作設定為一種常態。傳統教學中習作練習的時間很長，容易導致學生疲態和丟失藝術創作的能動性。我們通過頻率較高的創作課程去促進學生提升技能和創作熱情，并且準確理解“習作”與“作品”之間的關系，使學生明白任何時間拿起畫筆都是在制作“作品”。3 藝術項目課程（包括下鄉）藝術項目課程與創作課程不同，該課程主要提高學生適應社會的能力及獨立完成藝術項目的能力。項目的內容一定是與生活和社會發生關系，從項目方案的撰寫、情景調查、材料收集到項目實施，學生都要獨立制作完成。該課程旨在提高學生對社會的參與度及獨立完成工作的能力。4 演講課程我們認為演講是大學學習中一個重要的環節，演講不僅能提高學生的分析能力和辯解思維及表達能力，更重要的是能培養他們在人生道路上對是非的判斷力和自信心。所以我們通過PPT的形式讓學生常常站在講臺上，與同學們分享心得及展開對某個問題的討論。

四、教學成果

毫無疑問，什么樣的課程設置自然就會產生什么樣的教學效果。我們之所以設置這套教學課程，目的是通過鏈式體系教學使學生有一個階梯式的學習軌跡。課程之間都存在承接關系，而不是像傳統上碎片式的三部曲“素描、油畫、創作”，讓學生明白在工作室三年的學習并不僅僅是在提高技能，更重要的是提升藝術的判斷力和自信心，同時訓練個體的社會參與度，從而在離開母校那一刻有足夠的能力面對未來。

附：第三工作室近幾年的主要教學成果展

5素描項目課堂

6第三只眼睛展覽

7構成課展覽

8心像二維碼展覽

9作者符號展覽

10車建全《亭》160cm×120cm布面油畫2001年