傳道授業解惑問學踐履創研
——中國美術學院全山石油畫高級創研班教學綜述

1全山石藝術中心藝委會商議“創研班”辦學指導思想和理念

翻開中華人民共和國油畫藝術教育史，我們可以赫然看到一期又一期“油畫訓練班”，連綴起藝術教育重要而精彩的篇章，在推動中華人民共和國油畫發展上起到了舉足輕重的作用和深遠的影響。

1949年后，文化部委托中央美術學院舉辦了蘇聯畫家馬克西莫夫油畫訓練班，委托浙江美術學院舉辦了羅馬尼亞畫家博巴油畫訓練班。當時，我國各項事業百廢待興，一方面提倡自力更生搞建設，另一方面求助于其他社會主義國家促發展。藝術教育也不例外。

1955年至1957年，蘇聯著名油畫家、教育家馬克西莫夫教授在中央美院舉辦了油畫訓練班，為期兩年半。來自全國7所美術院校及各地美協、部隊的21位優秀學員參加了訓練班學習。他們從素描到油畫、從室內作業到外光訓練、從構圖草稿到創作完成，較為系統、全面地接受了蘇聯油畫教學方法的培訓，提高了對油畫這一外來畫種的認識，為中華人民共和國的油畫創作和教學奠定了基礎。在當時，蘇聯的教學體系被認為是“最科學的、最完整的一套油畫教學體系”，之后的幾十年中，一直成為中華人民共和國油畫教學的主流，但同時我國也意識到學科的單一性偏向，因此文化部又于1960—1962年在浙江美術學院舉辦了羅馬尼亞專家埃烏琴·博巴教授油畫訓練班。博巴是羅馬尼亞著名的油畫家、版畫家和美術教育家。博巴要求學員在研究的基礎上，簡練、概括地表現對象，而且要有激情，有力量，強調個性特征。他在浙江美院傳播東歐的藝術風格和思想，并在1962年以工作室的機制加以呈現。

改革開放以來，國外各種藝術思潮涌入國內，藝術院校的學生需要多元滋養。

在此背景下，1985年，中國美院前身浙江美院邀請趙無極先生從法國來到他的母校浙江美院創辦油畫訓練班。趙無極1934年考入國立藝術院高中部，是林風眠先生的得意門生，現代抽象藝術大師。“趙無極油畫短訓班”從全國選拔了28人參加，訓練班歷時1個月。趙無極先生在講授中并不教抽象畫，而是以現代藝術的開放傳習的方式，注重中國傳統精神的當代性理解，講授油畫及炭筆素描基本原理和要求。

1987年的秋季，英國畫家尤恩·厄格羅教授應邀來中國美院講學。尤恩在當時美院油畫系1986級的一個班開展了為期一個月的油畫短訓班教學。尤恩·厄格羅的畫作形式獨樹一幟，具有深刻的藝術思想，表現出寧靜、理性和深刻的典雅風范，其教學中嚴謹的態度和求真的意識給學員們留下深刻的印象。

自20世紀末到21世紀初，隨著國門的繼續開放和我國政治、經濟、文化的全面發展，以及藝術教育自身內在的發展要求，中國藝術教育出現了新的轉型。藝術教育的觀念和體系從原來注重藝術技巧的教育，轉向綜合人文素質的培養。

中國美術學院全山石油畫高級創研班，正是在這一轉型時期應運而生的油畫教學班。“創研班”的創辦體現了全山石先生作為油畫家和藝術教育家內心深處的情結和夢想、思索與責任。

全山石教授是中華人民共和國培養的第一代著名的油畫家、美術教育家。1953年，他從浙江美術學院畢業后，留校擔任研究員并授課。1960年秋，他結束了在列賓美院6年的留學，回到母校任教，直至1990年退休。全山石先生一直把油畫創作和油畫教學作為自己畢生的目標，創作和教學雙輪驅動、齊頭并進。在教學生涯里，他歷任研究員、油畫工作室負責人、油畫系主任、教授、學院教務長、國家教委藝術教育委員會委員等，培養了大批目前身處我國重要藝術創作和教學崗位的畫家和從事藝術教育的中流砥柱。當他從教學崗位退休后，“退而不休”，長時間在歐洲考察學習，目的是為了尋找油畫藝術的本源，探索油畫發展的來龍去脈，研究油畫本體語言。通過幾十年的研究和思考，他得出一條結論：油畫藝術只要掌握了它的本體語言，融入本民族的獨特傳統以及自身經驗和情感，是可以“青出于藍而勝于藍”的。西班牙的油畫就是在吸取意大利油畫的基礎上發展起來的，委拉斯凱茲的藝術作品就是最好的例證。因此，全山石滿懷信心地展望中國油畫。中國油畫發展百年，畫家們在題材駕馭、風格樣式、表現手法、畫面處理方面都積累了大量的經驗，呈現出百花齊放、多元發展的格局。但是我們在對西方油畫本體語言、技法、材料的鉆研，對油畫本體語言的掌握上尚有距離，缺乏深層感悟。為此，中國油畫要有突破和飛躍，要從高原向高峰攀登，必須精進和提升，必須在油畫本體語言上下大功夫，需要用純粹地道的油畫語言去表現中國的精彩故事，熔鑄東方主體意識和民族精神。而這一切都需要有一個承上啟下的傳承和教育。

每年的春節，中國美院院長許江都要去看望全老師，交談中每每提及藝術院校師資隊伍人才梯級結構不完善、人才匱乏甚至斷檔的情況普遍存在，中國美院油畫系也不例外，同樣面臨上述問題，希望全老師能夠再度擔當起培養油畫創作、教學人才的重任。許江院長的話題觸動了全山石先生內心的責任感和多年來關于藝術教育的思考，給了他創辦“中國美術學院全山石油畫高級創研班”的信心和動力。他把這個醞釀了很久的想法與許院長一說，得到了許院長的贊同。許院長說，近年來國家很重視歷史畫創作，“創研班”不僅要培養藝術教育的后備人才，還要擔負起“中華文明五千年”“百年追夢”等美術創作工程的創作任務。于是，“創研班”籌備工作列入了中國美院和“藝術中心”的議事日程。

經過一段時間的協商磨合，2014年，藝術中心和中國美術學院聯合舉辦為期兩年多的全山石油畫高級創研班，開始面向全國招生，經考試錄取了12名學員。學員主要是各地高等藝術院校的教師，具有藝術學科研究生以上學歷。這是中國美院在碩士點、博士點人才培養方式之外的另一種藝術高端人才教學培養的新模式，以利于培養為藝術教育服務的人才；也是繼中國美院博巴油畫訓練班、趙無極油畫短訓班、尤恩油畫短訓班之后油畫教學改革的新探索；同時，也是“藝術中心”實現“油畫本體語言研究宗旨”的一種嘗試。

“創研班”整個教學過程，是在中國美院領導、教務處及油畫系的支持和幫助下開展的。學員們對中國美院及“藝術中心”的教學環境、設施以及教師安排都感到非常滿意。“藝術中心”具有得天獨厚的“天光教室”“油畫媒介實驗室”，而且還有相當數量的西方油畫原作典藏，可讓學員近距離觀摩西方油畫原作，體悟油畫本體語言的奧秘和古人作畫的心跡。

“創研班”的教學采取基礎訓練與創作實踐相結合、國內教學與國外教學相互動、集中授課與分段實踐相穿插等多樣化教學模式。通過集中習作訓練、工作室名師指導創作、國內外教學基地研究實踐和博物館大師油畫原作觀賞和臨摹、專家學術講座等進行授課。

“創研班”兩年多的教學歷程，主要體現了以下幾個“結合”：

一、“藝術中心”的宗旨與中國美院藝術教育思路相結合

“創研班”的創辦正體現了藝術教育轉型期中國美術學院藝術教育改革的設想和全山石藝術中心建設的宗旨。許江院長基于對藝術教育是人文教育的中堅與核心的認識，提出了“中西通、古今通、藝理通”的人才培養目標，認為藝術教育處于教育神經中樞中最敏感的部位，旨在貫通技與道、物與我、理智與情感、審美與鑒賞、創作與經驗，是激發意志、開發思維、開拓想象、啟悟審美的教育。它作為“由技入道”“由理入道”雙重結合、藝理并舉的教育命題，幫助學生掌握藝術創作的基本規律，藝術的感覺、理性的思考，將“美學、創作、鑒賞、批評”作為藝術教育的四大要素。

全山石藝術中心創建伊始就把藝術教育納入了辦館愿景，不久即與中國美術學院聯合創辦了“中國美術學院全山石油畫高級創研班”?！皠撗邪唷钡淖谥际菍τ彤嫷膫鹘y和規范做更深入的學習和研究，提升學員的油畫語言表現能力、創作能力、教學能力以及綜合人文素質，主要為藝術院校積蓄優秀教學后備力量。

二、“創研班”的藝術教育與社會創作任務相結合

“創研班”的教學一開始就結合社會創作任務。就學期間，不少學員在專家指導小組的指導下開展了國家和浙江省的主題性歷史畫創作，形成了“以創作帶動教學，以教學指導創作”的局面。

2許江、鄔大勇、孫景剛《天地悠悠——文天祥過零丁洋寫照》279.5 cm × 529.5 cm布面油畫2016年

2015年12月31日下午， 中國美術學院院長許江教授在“全山石油畫高級創研班俄羅斯寫生作品展開幕式”上發表了熱情洋溢的講話，他充分肯定了“創研班”學員學習和實踐的成果，對學員們提出了殷切的期望。他說：“我希望學員們在‘創研班’要學到兩個東西，第一個是對藝術的愛；第二個是通過‘創研班’要學會對生活的愛。我更希望通過‘創研班’這樣一個終身的、漫長的學習，來向中國美術的高峰邁進。這里我還要強調一下，學員們的終極考核是‘百年追夢’的創作，真正的結業是要看‘百年追夢’的創作業績?！?/p>

“創研班”大多數學員擔任著由中共浙江省委宣傳部、浙江省文聯組織的浙江美術精品工程“百年追夢”和國家重大歷史題材美術創作工程“中華文明五千年”等美術創作任務，導師們要求學員從審美的制高點來統領創作。

比如封治國的《吳閶雅集——明代書畫藝術》、鄔大勇（與許江、孫景剛教授合作,鄔大勇為第二作者）的《天地悠悠——文天祥過零丁洋》參加了“中華文明五千年”創作工程，作品在中國國家博物館展出，并被國家博物館收藏；封治國的《一代風范——“中央研究院”第一代浙江籍院士》、鄔大勇的《文軍長征——1940年國立浙江大學西遷》、任志忠的《先聲——參與中國共產黨創建的浙籍知識分子》、周小松的《江南博覽——1929年首屆西湖博覽會》、黃慶的《大橋傳奇——錢塘江大橋的建成史詩》、來源的《藍圖——孫中山視察浙江》、尹驊的《碧血忠魂——1841年定海保衛戰三總兵畫像》等參加了浙江省的“百年追夢”創作工程，作品在修葺一新的浙江展覽館展出，并被浙江展覽館收藏。“創研班”學員不負眾望，他們的作品榮獲銀獎一件、銅獎二件、優秀獎三件、創作獎一件。

三、領悟、掌握油畫本體語言與課堂練習相結合

“創研班”自2015年3月份正式開學，到2017年5月畢業。這兩年多的學習歷程，主要包括以下幾個環節：（一）多次集中授課（油畫原作臨摹課、人物肖像寫生課、人體寫生課）；（二）赴俄羅斯藝術實踐考察；（三）赴歐洲藝術實踐考察；（四）創作指導小組集體審稿（從構思小稿、色彩稿、修改稿、創作放大稿全過程進行看稿評審）。

在原作臨摹上，學員們近水樓臺先得月。一方面是藝術中心典藏作品展廳可供臨摹學習，另一方面藝術中心每年引進的國外油畫原作展也可供學習臨摹。如俄羅斯特列恰科夫國家畫廊藏品特展，其中有俄羅斯從“藝術世界”時期到蘇維埃時期享譽世界的重磅級畫家的原作。這些作品原本只能在畫冊和教科書上見到，當展廳里展出這些原作時一下子就引起了學員們臨摹的沖動。那種撲面而來的生活氣息、令人震撼的戰爭場面，抑或是風和日麗的和平環境，都值得學員們去臨習揣摩。全先生幾乎每天都去看望學員臨摹的進展情況，針對學員們臨摹過程中碰到的材料技法問題、造型色彩問題等進行指導。在觀摩和臨摹西方油畫原作過程中，導師著意引導學員近距離體驗經典油畫，感悟油畫本體語言的奧秘。

3鄔大勇《文軍長征——1940年國立浙江大學西遷》280cm×330cm布面油畫2016年

在人物肖像和人體寫生訓練中，全先生要求“擺模特”既要考慮動態、色調、光線等所構成的畫面效果——主體與環境、光源、背景的關系，色彩對比、協調以及冷暖、調性等關系，以及道具的質感等要素，同時又要考慮到作業的難易程度及練習的目的，還要使所擺的作業讓學員有興趣、有激情去表現，因此“擺模特”絕不可以隨意草率。“擺模特”一開始就意味著不僅要從技術層面去考慮，更重要的是著眼于審美層面上?！皵[模特”的設計難易就是教材的深淺，因此每堂寫生課前的“擺模特”都必須認真。這使學員們充分認識到畫模特不僅是畫結構、畫造型、練技法，而是提高課堂教學的審美和藝術標準。學員們逐漸認識到：美既存在于生活中對象本身的客觀性中，也存在于畫家主體對客觀對象的感受與把握，同時存在于油畫媒介材料本身的特性，寓于“油畫本體語言”之中的燦爛感性。誠如美國哲學家帕森斯和布洛克合著的《美學與藝術教育》一書中指出的：“美屬于媒介的特性、線條、色彩、外形、質地；美也屬于美的形式，是對線條、色彩、外形和質地的整合。毫無疑問，除了主題的魅力，我們還發現，某些特性、媒介的某些綜合特性讓人看上去很有愉悅感。世界上最偉大的藝術作品的魅力部分來自于對媒介特性的利用，一些哲學家認為這種美更富有純粹的審美性，因為它完全存在于藝術作品本身，而不是存在于藝術作品之外的事物特性之中……”1

四、把藝術考察與藝術實踐相結合

油畫的傳統在西方，以往我們請外國專家來中國任教，如今隨著國門的打開，我們有條件到國外的美術館、博物館觀摩?！皠撗邪唷卑颜n堂搬到了國外的美術館、博物館，利用那里的優越條件開展教學，是為了拓展學員的視野，同時也是體現油畫的審美特性和教學本身的要求，因為油畫的審美必須在觀看原作的過程中才能得以領悟，這是任何印刷品和網絡圖像所不能替代的。英國美術史論家約翰·伯格在《觀看之道》中說道：“油畫原作靜謐而冷凝，信息圖像卻從不如此。復制品無法同原作比擬。因為，在原作中，靜謐冷凝直透畫背，人們可以從中追溯到畫家當時揮筆作畫的情景。它具有這樣的效果：縮短畫家作畫和我們看畫之間的時間距離……”只有近距離看油畫原作，才能真正感受到油畫本體語言2“色感”“質感”“觸感”的魅力?！皠撗邪唷眲撛鞐l件到國外著名的美術館、博物館及美術院校參觀學習，在參觀美術館、博物館及美術學院的同時開展藝術實踐。油畫本體語言是由油畫自身的媒介、材料等物質載體特性所決定的繪畫表現方式，以及畫家和觀賞者主體對這些特征的綜合感受，也就是通常所說的“油畫味”。參觀美術館、博物館的主要目的就是要充分感悟油畫原作的“油畫味”，這是不可能通過間接的方式獲得的。帶學員到歐洲美術館、博物館參觀經典油畫原作，就是為了讓學員“親嘗法味、親霑法益”，以悟得畫中三昧。

2015年夏七八月間全山石教授帶領“創研班”全體成員赴俄羅斯進行了為期40余天的藝術考察和藝術實踐活動。這是一次非同凡響的境外藝術學習和藝術實踐，在世界油畫大師原作前，全山石教授認真講解油畫，學員們悉心研究油畫，領悟油畫本體語言。與此同時，大家利用俄羅斯夏季日照長和大自然呈現色彩明朗的有利條件，深入農村對景寫生，使學員們在參觀博物館后的感悟付之于藝術實踐。藝術考察和實踐共分成兩個階段：第一階段以莫斯科為據點，先在莫斯科特列恰科夫國家畫廊、普希金博物館聽教師講解，隨后到莫斯科附近的俄羅斯古城符拉基米爾及蘇茲達里農村蹲點寫生，并到伏爾加河畔著名風景畫家列維坦故居及美術陳列館參觀訪問；第二階段以圣·彼得堡為據點，一方面參觀艾爾米塔什博物館、俄羅斯博物館，并訪問列賓美院和列賓故居，另一方面借“圣·彼得堡藝術中心”畫室的有利條件，學員們與列賓美院的教師們共同畫肖像、人體寫生，在藝術實踐現場中達到相互交流和學習的目的。

4周小松《西湖博覽會》260cm ×400cm布面油畫2014—2016年

無論是去郊外寫生，還是在畫室進行人物寫生，學員們把博物館觀畫的新鮮感受和心得融入寫生實踐中，鞏固了學習的記憶。

2016年7月11日至8月10日，“創研班”又進行了為期一個月的赴歐考察學習。針對學員的畢業創作實踐，為使考察能取得預期的效果，出發前老師們做了周密的籌劃：編纂兩本導覽小冊，一本是《主題性油畫創作探索（參考資料）》，列舉了法國和俄羅斯極為重要的藝術家在主題性油畫創作過程中，對構思階段所進行的探索實例，以幫助學員在赴歐考察時可對照油畫原作開啟思考。還有一本是《中國美術學院全山石油畫高級創研班歐洲藝術考察行程（內部參考資料）》，這是一本歐洲藝術之旅的博物館導游手冊，介紹了重要博物館所藏代表作品和此次參觀的路線、觀賞品鑒的重點作品及注意事項。學員們在全山石先生的帶領下分赴巴黎、馬德里、羅馬、維也納、柏林等10個城市的38個博物館及藝術研究院考察。面對這些人類創造的寶貴藝術財富，全山石先生以其對油畫藝術的出色的鑒賞力和解析力，在海量的油畫作品中，采擷經典，對著原作一解析，有意識地讓學員去注意德拉克洛瓦、籍里柯等畫家的創作主題和表現方式。通過考察，學員把看到的、學到的貫注到創作實踐中。學員們從比較中了解到油畫本體語言的發展脈絡，并領略到各家各派的擅長之處和特點：整體和細節、團塊間的轉換和銜接、走勢和節奏、飽和的色彩、渾厚的形體、沒有雕琢的用筆。針對每位學員的創作主題，適時對照經典之作的構圖、處理手法、優勢所在等給予啟發、分析和交流，有時全先生會在一幅畫面前一口氣講上兩個小時，其生動而清晰的解析令學員們受益匪淺。學員們也很理解全老師只爭朝夕培養后人的拳拳之心，在展廳里流連忘返，認真品讀毎件心儀的作品，不時拍攝記錄、交流，還買回許多既厚又重的畫冊。溫故而知新，有的學員說一些作品過去也看過，但并沒太在意，經全老師的指點才腦洞大開。有很多名作是從印刷品上知道的，這次看到原作發現效果太好了，與印刷品相比真是大相徑庭。此次考察還分別受到了中意文化交流中心、瑞士AION畫廊的熱情接待，相互交流并商議了今后的藝術交流合作項目。《歐洲時報》也兩次刊發了此次活動的消息。

5尹驊《碧血忠魂——1841年定海保衛戰三總兵畫像》250cm×450cm油畫2017年

6烏克蘭畫家顧依達教授給學員示范肖像寫生

7教學指導小組與學員們合影

五、個體授課與集體指導相結合

全山石油畫高級創研班采取個體授課與集體指導相結合的方式，充分發揮集體智慧。教學中注重教學計劃的構成、教學課題的定義、研究的連續性及研究總量的時間分配。教學計劃不僅要符合教育學生的一般規律，更要符合藝術教育自身的規律，還要符合“創研班”的宗旨、定位等要求和特點。為此，全山石先生為學員們量身定制，設置了一份周密詳盡的教學計劃，并付諸教學實踐。

教學計劃主要包括教學內容和教學方法。首先解決教學內容的問題，那就是要“立主干、找規律、授經驗”?！爸鞲伞笔侵笇W員們要充分掌握“油畫本體語言”，藝術創作的“規律”是指藝術不同于哲學、科學、理論的“形象地掌握世界的方式”，“經驗”則是師資團隊長期積淀于心的藝術感悟。明確了“教學內容”，“教學方法”就是把教學內容具體化到教學的計劃安排和步驟當中。

“創研班”邀請了烏克蘭藝術科學院院士、基輔美院教授顧依達，中國美院胡振宇教授擔任基礎課程指導。顧依達和全山石先生師出同門，也曾在列賓美術學院阿列什尼科夫和梅爾尼科夫工作室受教。而胡振宇教授在20世紀70年代末曾入全山石先生門下攻讀碩士研究生，后又赴比利時皇家美術學院深造。顧依達和胡振宇教授都掌握了嫻熟的油畫技巧，他們加盟“創研班”師資團隊，執行基礎課程教學，自然在藝術思想和藝術風格方面與全山石先生的教學理念有著一脈相承之處，達成了教學合作的默契，使整個教學體現了“吾道一以貫之”的特色。

同時，“創研班”還組織有豐富教學經驗的靳尚誼、詹建俊、鐘涵等教授，一起構成強有力的教學指導小組。這些教授長期擔任中央美院教授及中國美協、中國油畫學會的領導，有著豐富的教學、創作經驗?！皠撗邪唷睂W員入學后，接受了導師們春風化雨般的悉心教導和培育，這些藝術界德高望重、德藝雙馨的老前輩，毫無保留地把自己的創作實踐經驗、教學理論灌輸給這些極具潛力的學員。老師們“傳道授業解惑”，學員們“問學踐履創研”，形成了良性互動的教學風氣，探索了一條油畫本體語言的認知與油畫本體語言的掌握相并舉的藝術教育方式。中國著名美術理論家邵大箴先生在20世紀50年代與全山石先生一同赴列賓美術學院留學，他也應邀來到杭州，對“創研班”學員進行理論輔導，使學員們獲益良多。

在“創研班”的教學中，“創研班”整個師資團隊十分重視啟發式教育，引導學員自己去感悟，去求真，因材施教、深入淺出；對不同的學員采取不同的標準和要求，既注重油畫語言的訓練和掌握，又鼓勵和啟發學員的創造性思維。他們因勢利導、喻之以理，能給每個學員精準的意見和建議。他們給學員做專業講解授課和創作點評時既嚴肅、生動，又幽默、形象，常常用一些比喻的方法、形象的材料及令人難忘的例子、典故向學員介紹抽象的理論，切中肯綮，清晰易懂。他們在教學中邏輯縝密的思維、規范嚴格的標準、充滿智慧的表達、幽默風趣的風格，給學員留下了深刻印象。學員們對教授們在教學工作中認真負責的態度和精神深表欽佩。

時光荏苒，“創研班”兩年多的教學時間眨眼間過去了。回顧這一歷程，我們看到了成績：“創研班”學員經過兩年多時間的學習，都有了各自的收獲。他們不僅在油畫技法上有了提高，在審美境界上也有了提升。更可喜的是在這兩年多時間里，學員們得到了數位中外德高望重的畫家前輩們的諄諄教導。教授們的學者風范、人格魅力以及思維方式等潛移默化地影響著每位學員。兩年多來，學員們不僅畫下了大量的習作，還畫出了一批完整的寫生和優秀的創作作品。

同時，我們也看到了其中的不足。因為大多數學員都是不脫產學習，無疑增加了學習的壓力，有時候在時間分配上難以兩頭兼顧，這也給教學計劃的安排和實施帶來難度，所以只能利用寒暑假的時間，來彌補平時學習時間的不足。

《“跋涉與追索”——中國美院全山石油畫高級創研班匯報展》是全體學員學習經歷的一個總結。這個集子里，匯集了每位學員學習期間創作的完成稿以及各個階段的小稿，反映了他們創作中跋涉與追索的心路歷程，從中我們看到了每一位學員所付出的艱辛和努力，也看到他們的收獲和欣喜。

8封治國《孤山證印》225cm×250cm布面油畫2017年

[ 注釋 ]

1. 帕森斯·布洛克：《美學與藝術教育》，四川人民出版社，1998，第140頁。

2. 約翰·伯格：《觀看之道》。