信筆游之
——方廣智的藝術

范迪安

信筆游之
——方廣智的藝術

范迪安

中國水墨山水畫傳統悠長，道法深厚，對于當代山水畫家而言，可以說筆墨個性、形式語言、境界意趣的建樹，都需要從研究傳統中拓出新路，構成體現當代學術意識的衍變。方廣智多年來在水墨山水畫的表達上已積累了較豐富的經驗，在中央美術學院做訪問學者期間，他重視接受美院學術環境的熏染，在姚鳴京教授的指導交流下，認真理析當下中國畫的發展態勢，不斷明晰自己的課題方向，尤其是進入潛心探研的狀態。這次展覽既是方廣智訪問成果的展示，讓同仁們有機會了解他的研藝收獲，同時也是中央美術學院與廈門大學兩校學術交流的新篇章。

方廣智成長于書香之家，傳統文化的浸潤賦予他比較深厚的人文學養，也培育了他優秀的藝術氣質。他注重溯源傳統繪畫的正道正典，同時也關注中國畫當代的創新課題。黃賓虹總結山水畫創作必有四個過程：一是登山臨水，二是坐望苦不足，三是山水我所有，四是三思而后行。從方廣智的作品中可以看到，他在山水畫藝術實踐中注意感與悟、思與行的統一，在師古與創變的互化相生中提升境界，達到在藝術觀念上有所突破，作品呈現出富有個性的面貌。

在我看來，他的作品有三個突出的特征：其一，將都市山水作為創作研究課題。以當代生活的都市景觀為題材，這是山水畫當代發展的必然，也構成對畫家的挑戰。方廣智在這個領域作了融合性的研究，筆下既有自然家園，又有現代生活，既有花草林木、煙霞山嵐，更有瓦檐柱廊、亭館樓塔，將城市與鄉野兩種景象交融為新境，像是處于時空更迭中的神游，自此延展出他有關現代都市山水的新課題，尤其在他的創作作品中，更體現出這種“新境”的別致視角和感受。他的寫生作品源自山川丘壑的參悟，富有輕松自如的筆調和簡潔疏朗的章法，在山水樹石的穿插營構中形成一方自我的精神家園，也勾畫了平凡世界中的生存理想。

其二，視野獨到，打通寫生與創作的界限。方廣智的很多作品從寫生中來，不管是對于城市景觀的摹畫還是對于鄉村山野的表達，都有自己特殊的體悟。寫生本身就是將自然萬物內化于心、訴之于筆的過程，外師造化不僅僅是對于山水圖景的片段化記錄，更重要的是通過筆墨表達自己整體的意識和性情，使筆墨成為有格調、有個性的語言。他注重筆線與暈染的協調，悉心把握彩與墨所形成的豐富層次；他下筆多用中鋒，曲折頓挫間充滿文人畫游戲式的拙稚意趣；與傳統水墨山水畫較大面積的留白方式不同，他用大面積的暈染形成畫面色調，構成氤氳溫潤的視覺效果。我尤其注意到，在墨與彩反復的交融后呈現出滲化流動的灰色調，是方廣智的筆墨特色，這種灰色調中蘊藏著含蓄的肌理，可以視為精神的印跡，這正是方廣智樂于駐留的空間。在這種逸筆草草與彩墨浸潤之間，他將自然山水移情為都市高樓，又在都市影像中表達出自然山水的溫情。

聽濤 135cm×68cm 2017年

其三，濃郁的閩南地域氣息。清代沈宗騫稱：“天地之氣，各以方殊，而人亦因之。于是率其性而發為筆墨，遂亦有南北之殊焉。”方廣智生活在南國海濱城市，對南方景致充滿天然的親切感，如同在筆墨中蘸揉了熱風暖意，作品富有南方的色調與氣息。他的一批在鼓浪嶼上的寫生最能反映這種獨特感受：從“洋樓”的陽臺向外眺望，鄰近的建筑映入窗前，借助窗口與廊門，形成畫中有畫的結構，堪稱景色渾然見閩南特色，紅磚綠釉呈中西映趣，在形式語言上有很強的現代感，是一種富有視覺新意的筆墨構成。他的這些作品也傳達出他的性情，且讓我們看到了一種陌生而熟悉的家園景觀，好似出離塵俗，卻又回到現世。從某種角度來說，品讀方廣智的畫更像是在午后品一杯醇厚的紅酒，在光與色的微妙幻化之際體味筆墨之濃郁、格調之悠遠，也為處于高度城市化中的躁動不安尋求了一處清凈的安頓。

方廣智的山水是一種信筆圖畫、天然游之的心靈境地，他畫中閑適散落的山木樹石，奇崛聳立的城市建筑，和帶有半抽象性的山野清林都是他構建出的自我心境，這是他藝術才學的展現，也是一條當代山水畫創作具有創新價值的路徑。無論如何，方廣智都處在一個最好的創作時期，這使他能夠借由此次訪問學者匯報展為新的起點，在山川與都市間還往，在筆墨與心性間游走，于平林遠岫間抒詠悠然逸興，于空明朗徹中將人與畫引入自由的境地。