崔燦燦：努力把球踢進球門

李欣芮

獨立策展人是20世紀70年代前后在西方興起的一種職業(yè)。20世紀90年代是中國本土獨立策展人的形成期。我的策展沒有特別特定的想法，最重要的一點是隨著我的認識和經(jīng)驗的變化而變化。人既不能重復(fù)自己，也不能讓別人定義自己，我不希望自己成為被規(guī)劃的策劃人。

細節(jié)決定品質(zhì)

每個策展人有自己的方法，有人可能用幾年的時間去做一個展覽的研究和實踐，做出一個可以反復(fù)琢磨的重要展覽；有人只需要拉到一筆巨額的經(jīng)費，把聲勢做大，大牌請夠，宣傳鋪天蓋地，也可以做出一個重要的展覽。至于這個展覽在未來的價值，我們誰說了都不算，我們只能努力去表達我們所認為最好的。我只能做好自己的工作，不浪費時間，努力把球踢進門去，至于踢的動作是否重要，是否好看，我無暇顧及。

策展人很重要的一個作用是把控展覽的各個方面，調(diào)動藝術(shù)家和所有資源，把內(nèi)容集中進行表現(xiàn)。我認為一個展覽是由許多細節(jié)構(gòu)成的，對于一個策劃人來說，把這些細節(jié)做好了才是一個成功的展覽；如果每一個細節(jié)減去0.5分，也許這個展覽就不及格了。如果一個展覽細節(jié)出了問題，整個品質(zhì)就會下降。把細節(jié)做好，才是一個好展覽，一個可以傳播、保留的展覽。

一石激起千層浪

我是一個激進派，不喜歡做勘定邊界的事情。所以我覺得第一步就是，要有挑戰(zhàn)，拒絕對自己定義，沒有挑戰(zhàn)的事兒我不會去選擇。第二步是試圖把展覽做成公眾議題，甚至激起文化爭執(zhí)，不是為了給某個圈子中的特定人群觀看，而是要觀照整個文化形態(tài)，不斷拋出問題。我希望做“一石激起千層浪”的那個投石者，只有展覽作為公共話題形成討論了，人們才能借此厘清自我、辨析他人。

策劃人在面對不同藝術(shù)家、不同語境、不同問題的時候，使用的展覽方式是不同的。碧山是近幾年比較有影響的鄉(xiāng)村建設(shè)項目，這是知識分子的烏托邦，是知識分子延續(xù)鄉(xiāng)村生長的項目。在這個項目里，他們邀請我做當?shù)匾粋€業(yè)余畫家的展覽，7月15日開幕的“向日葵下的拖拉機：丁牧兒個展”。展覽需要有針對性，然后對藝術(shù)家量身定制。將所有問題銜接、調(diào)研、分析、比對、再制作，最后將所有東西混在一起，重新展現(xiàn)在公眾面前。

面對一地雞毛

很多時候我其實并不在乎別人怎么想怎么看，我在乎的就兩件事：第一件是，我對自己做的事情興趣是不是濃厚；第二件就是品質(zhì)。品質(zhì)是每個人對自己的要求。當我做一個事情時，還是會努力把它做好，認真去接觸、學(xué)習(xí)不同的東西。

就像馮琳個展“絕望的主婦”。馮琳很有趣的一個地方是，她的問題來源于生活，又重新回饋給生活。她用了四年時間，來探討她的家庭和個人生活，這樣一個展覽落腳點是探討現(xiàn)實問題：一個人該如何面對一地雞毛一一生活中瑣碎而具體的爭執(zhí)？馮琳對她老公有飽滿的情感，她渴望擁有一切卻又無法企及時，用她的生活做出了藝術(shù)回應(yīng)。這個展覽最核心的問題是探討藝術(shù)和生活的邊界是什么。

打破固有邏輯

我們知道很多展覽集中在北上廣以及其他國際化的城市，或者文藝青年的聚集地。但我會想在中國碧山，一個缺乏現(xiàn)代文化基礎(chǔ)和前衛(wèi)氛圍的古老鄉(xiāng)村里面，在這里做藝術(shù)展該展什么，該如何跟村民交流，和當?shù)氐纳钣惺裁搓P(guān)系。我們希望藝術(shù)不僅存在于那些大城市，更能進入各種人的生活、現(xiàn)實，而不僅僅是中產(chǎn)階級的游戲。

藝術(shù)是改變商業(yè)的趣味，藝術(shù)必須打破現(xiàn)有的商業(yè)邏輯，創(chuàng)造新的趣味、新的審美，重新思考對商業(yè)的認識。藝術(shù)是這個系統(tǒng)中最核心的生產(chǎn)力。藝術(shù)不是為商業(yè)服務(wù)，藝術(shù)會提供各種可能性資源，資源卻是商業(yè)自己去選擇。我們只提供前衛(wèi)前沿的文化，提供未來可能成為商業(yè)系統(tǒng)中一部分的東西。所以為什么藝術(shù)有時候要與商業(yè)保持一定的警惕呢？因為只有與商業(yè)保持距離，才可能具有自主性，才可能獨立，才可能真正做到前衛(wèi)，才可能不被市場系統(tǒng)所控制，才可能超越利益化的現(xiàn)實。