雷崢蒙當中國動畫遇上黑科技

一位拾荒的老人，一只小狗，一名向現(xiàn)實妥協(xié)放棄夢想的搖滾青年，一個咿呀學語的小女孩，簡單的四個人物講述了一段關(guān)于夢想的故事。雷崢蒙與他的Pinta團隊歷時近5個月，最終呈現(xiàn)出這部充滿中國元素，畫風細膩的11分鐘VR CG動畫。

在雷崢蒙看來，故事不一定基于多么復(fù)雜的立意，是否有趣在于講故事的手法。2017年5月，Pinta的第一部作品《拾夢老人》正式上線，他們選擇以老少皆宜的動畫形式呈現(xiàn)，表達追逐夢想這一中心。在前期看片體驗中，身臨其境的感官體驗與溫情的敘事手法，讓不少觀眾被這并不出奇的立意所感動。

2016年，VR產(chǎn)品第一次出現(xiàn)于市場，全球掀起一股熱潮。然而很快，內(nèi)容產(chǎn)出的匱乏、VR設(shè)備價格昂貴等因素，讓VR市場歸于平靜。雷崢蒙正是在這時進入VR行業(yè)。《拾夢老人》的劇本由電影《大圣歸來》編劇，《小門神》《搖滾藏獒》的主創(chuàng)人員，也是當下Pinta的合伙人米粒創(chuàng)作于4年前，簡單而溫情的故事被雷崢蒙相中，Pinta正需要一部美而精的作品，讓自己在行業(yè)內(nèi)占有一席之地。

20世紀80年代的暖水瓶、竹編的背簍、老式的鐵皮花灑……這些中國70后、80后熟悉的物件，被Pinta團隊加入到故事環(huán)境中，讓這部動畫充滿了中國味道。市場的反響，行業(yè)同仁的評價，讓雷崢蒙為Pinta的作品感到自豪。在接下來《拾夢老人》的推廣中，雷崢蒙選擇只在VR渠道發(fā)布，更專注于讓他們的種子用戶及VR行業(yè)發(fā)現(xiàn)Pinta的存在。

BM=BIZMODE

L=雷崢蒙

BM：為什么說“VR視聽語言”是新大陸？傳統(tǒng)視聽語言運用于此出現(xiàn)了哪些水土不服？

L：視聽語言在傳統(tǒng)電影里，包括剪輯、特寫、鏡頭運動等等，但這些表達手法在VR中都不適用，例如我們無法通過用拉近鏡頭讓觀眾看到人物表情的變化。VR視聽作品更像是一臺360°的舞臺劇，觀眾是第三人稱視角，鏡頭切換不像傳統(tǒng)電影中那么頻繁，每一個鏡頭都是長鏡頭。同時在技術(shù)方面，我們采用游戲引擎技術(shù)創(chuàng)作，每一個畫面都是實時渲染而成，讓觀眾可以真實地走進故事環(huán)境里。VR是一種媒體感官形式的升級，相比以往的視聽體驗，觀眾多了一個維度的感官體驗，我們稱之為沉浸感。為了讓觀眾有更好的體驗，還有很長的探索之路。

BM：Pinta要做B2C的市場，但面對國內(nèi)VR受眾小的問題，你不會擔憂嗎？

L：到目前為止，我們都覺得是一幫勇者在做這個事。如今VR市場的狀況，像是當年的大哥大時代，很拉風，但是有點尷尬。我個人認為VR硬件設(shè)備還需要一段時間的發(fā)展，目前其性價比實在太低了，國內(nèi)大部分百姓都還遠遠沒有達到這樣的消費級別。不可否認這個市場很小，但我們清楚地看到，從娛樂體驗來講，VR帶給人們的體驗相比傳統(tǒng)方式幾乎具有顛覆性的優(yōu)勢，這也說明VR一定是娛樂的未來。一個行業(yè)內(nèi)，總有一批先行者，無論是我們還是其他的VR內(nèi)容團隊，大家都是在推動它的發(fā)展。

BM：面對當下的VR市場狀況，投資人對Pinta的要求是怎樣的？

L：創(chuàng)造出好的內(nèi)容，提高自身的影響力，去把這個領(lǐng)域打透，努力做到全球化。當下VR行業(yè)在內(nèi)容方面，分發(fā)渠道很多，內(nèi)容很少，無論是國內(nèi)渠道還是國外渠道，Pinta作為內(nèi)容生產(chǎn)公司，已經(jīng)成為被追逐的對象。這是一個黃金窗口期，我們需要盡快與其他團隊拉開差距。當我們擁有了《拾夢老人》這部短片，我們對自己的品質(zhì)更加有信心了。因為VR短時間內(nèi)還不存才普及的條件，所以我們在不久的將來也會打造傳統(tǒng)動漫院線電影。一方面，為公司創(chuàng)造營收，另一方面，讓更多接觸不到VR的觀眾也了解Pinta。我們認為我們是一個很棒的團隊，我們認為我們的作品很厲害，那么就把它們放到更廣闊的市場中去檢驗。

BM：你如何規(guī)劃Pinta的未來發(fā)展？

L：2017年，我們將推出三部短片，《拾夢老人》是在講故事、講情懷，接下來兩部作品將會注重技術(shù)上的呈現(xiàn)與表達，讓行業(yè)內(nèi)的人了解到我們的實力。長期來講，我希望Pinta在前4年做好前期積累，將我們的情懷、創(chuàng)造融入作品，同時基于作品推出生活衍生品，進入大院線，蓄勢待發(fā)進入未來主流市場。