高師聲樂教學融入地方山歌的實踐

呂挺中

摘要：廣西是少數民族的聚居地，其中壯族人口最多、分布最廣，而廣西民族師范學院坐落在廣西民族民間音樂資源十分豐富的崇左市。為更好的傳承和發揚學校師范性、民族性、邊疆性的辦學特色，在聲樂教學中如何融入地方山歌已成為高校教師必須思考的問題。因此，高師聲樂教學融入地方山歌的實踐勢在必行，不僅可以豐富聲樂教學內容，而且有利于傳承、保護及發展民族民間音樂。

關鍵詞：地方山歌 高師 聲樂教學 實踐

中圖分類號：J60-05 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2017）13-0093-03

廣西民族師范學院坐落于政治、經濟、文化中心的地級市崇左市，該市所轄的扶綏等縣市區的少數民族較多，有壯、漢、瑤、苗等，其中壯族約占總人口的88.5%。千百年來，崇左市的各少數民族用他們的生活實踐和智慧，為我們留下了豐富多彩的民族音樂文化，其中最為典型的是山歌資源非常豐富。崇左市的山歌流行甚廣，主要有壯話山歌、白話山歌、蔗園話山歌等。壯話山歌又因各地語言的變化而變化，其風格有的高亢奔放、原野風味濃厚；有的婉轉細膩、感情纏綿動人。這些豐富的民歌資源若能運用到高師音樂教育專業的聲樂教學中，不僅可以豐富聲樂課堂教學的內容，激發學生學習民族民間音樂的興趣，而且更有利于對當地音樂資源的保護與傳承，使民族音樂文化得到可持續發展和個性發展。

一、當前高師聲樂教學現狀分析

《聲樂》是高師音樂教育專業大一、大二必修的課程，從大三開始，作為專業方向進行主修，這樣的設置是為培養合格的基礎音樂教育師資以及地方演出團隊服務。但由于長期以來高師音樂教育專業的聲樂教學基本沿用和仿照專業音樂院校的教學模式，更多注重歌唱發聲的訓練，強調歌唱的技巧和演唱水平，以及舞臺表演技能的訓練，卻忽略了作為一名中小學音樂教師必須具備的音樂理論知識和教學能力。這種教學模式使得培養出來的音樂教育專業學生大多數會“唱”而不會“教唱”，會舞臺上的表演卻不懂得組織表演活動，且知識面狹窄、音樂綜合素質和藝術修養及教學實踐能力較差，有的甚至不能勝任中小學音樂課程的教學。

《義務教育音樂課程標準》中明確中小學音樂教育課程改革要注重傳承我國民族民間音樂，倡導在教學中融入民族民間音樂。因此作為高校教師，要關注和熟悉現有的中小學音樂教材，這些教材中有許多地方民歌、戲曲、說唱等優秀的民族民間音樂。如果高師聲樂課堂教學的內容只局限于美聲演唱技巧的訓練和藝術歌曲、歌劇選段等大型作品，不考慮辦學的民族性和師范性，不僅會影響訓練學生民族民間音樂的演唱能力，而且不適宜學生的就業以及地方基礎音樂教育民族民間聲樂演唱的教學需要，更為關鍵的是，高師精心培養的師范生無法為地方音樂教育服務。

因此，在高師聲樂課堂教學中，教師可以把中小學音樂教材中的豐富的民族民間音樂進行總結性教學，實現高師音樂教育與基礎音樂教育的對接，使培養出來的師范生更好地為地方音樂教育服務。

二、地方山歌對高師聲樂教學的積極作用

山歌是中國民歌的基本體裁之一，具有地域性和民族性的特點。地處西南邊境的崇左市歷史文化悠久，自古至今，駱越先民們遺傳了很多優秀的民族文化，尤以山歌最為典型。由于受各地方言的影響，山歌的音調、曲式結構等特征各不相同，具有鮮明的地方民族音樂特色，其中以大新縣壯族高腔山歌“詩雷”最為著名。它以音調高亢、響亮及和諧的二重唱法區分于其他民歌，在廣西山歌中獨樹一幟。作為邊疆地區的一所民族地方高師院校，若能在聲樂教學過程中融入一些當地山歌的元素，對高師聲樂教學有一定積極的作用。

（一）豐富課堂教學的演唱方法

目前，聲樂演唱普遍分為美聲、民族、通俗三大類，現在國內又增加一種原生態演唱法。若能將民間的曲調結合民族語言，并成體系的在教學中廣為應用，不僅豐富了學生的知識面，而且能幫助學生更好地掌握不同演唱方式的要求。山歌體裁形式多樣，且演唱方法獨特，如著名的大新壯族高腔山歌“詩雷”的唱法就有其獨特的特點：以真假聲結合的唱法，歌唱時低音區用真聲來演唱，高音區則以假聲來演唱，在真聲獲得較高的位置時，借助于咽壁的力量，混入假聲，給人感覺是假時亦真、真時亦假；而寧明的山歌則是以單聲部山歌為主，歌唱時根據壯話的語音變化而采用不同的樂音，在保持調式、骨干音不變的情況下，中間可隨意發揮，可大跳、也可延長，可激越高亢、也可婉轉纏綿；即使同為真假聲結合的“龍州調”的龍州山歌唱法也與大新壯族高腔山歌“詩雷”的唱法有所不同。

崇左地區的山歌唱法各異，不同地域、不同方言、不同演唱環境、不同曲調、不同演唱風格的山歌唱法不盡相同。作為地方高校的教師不僅需要接地氣，多了解地方山歌，且應反思以往傳統聲樂教學模式的弊端，考慮將地方山歌中優秀的演唱技巧加以整理并運用于高師聲樂課堂教學實踐，豐富課堂教學的演唱方法，并有針對性的培養學生演唱地方山歌的能力。

（二）提高學生對演唱風格的把握

聲樂訓練是高師聲樂教學的關鍵環節，對訓練內容的選擇非常重要。就崇左地區的山歌而言，歌詞、結構、旋律、調式和演唱方法都有其獨特的一面。如扶綏縣的山歌是七言四句為一首，以當地民歌春牛調演繹，歌聲婉轉悠揚、旋律優美；而大新壯族高腔山歌“詩雷”屬于二聲部山歌，高亢嘹亮，兩個聲部用分聲式進行，唱法自由，分合的長發更為自由。以《萬點星光亮了天》為例，這首歌曲由非方整性結構的三個樂句構成，主要以三連音節奏進行，結尾部分以拖腔處理，類似宋代清商樂中的送聲，給人以意猶未盡的感覺。又如天等的山歌多采用西部西調，七言四句，尾韻接近，不切腰韻，曲調婉轉柔韌，旋律優美動聽，用正音唱，也可用假音演唱。教師在課堂上通過對學生進行不同區域、不同題材、不同類型的山歌訓練，能夠使學生在演唱中了解并把握不同的演唱風格，最終實現對學生進行當地民族民間音樂的教育。

（三）傳承和弘揚傳統的音樂藝術

山歌是口口相傳、口傳心授的民間藝術，由于長期處于被忽視的地位，再加上現代流行音樂、西方音樂的沖擊、年輕人與民間老藝人的思想代溝、老一輩音樂人的仙去等原因，給地方山歌的傳承與保護帶來了許多不良的影響，加速了地方山歌的消失流逝。把地方山歌引進高師聲樂課堂教學，不僅能讓更多的學生了解當地山歌的特色，激起他們對民族民間音樂的熱愛，自覺參與到傳承和保護傳統音樂藝術的隊伍，而且通過聲樂教師對地方山歌的挖掘和研究，更好地傳承和弘揚地方山歌這種傳統音樂藝術。

三、高師聲樂教學融入地方山歌的措施

通過高師聲樂教學現狀的呈現，聲樂課程教學的改革勢在必行。將具有地域民族特色的地方山歌引入到高師音樂教育專業的聲樂教學中，能夠幫助解決教學中出現的一些問題，提高聲樂教學的質量，同時也是對高師院校聲樂教師的極大挑戰。

（一）教學方法的運用

1.情感體驗式教學

情感體驗是指教師運用創設情境、情感共情等教學策略，對學生進行情感引導，喚起學生的情感，最終達到共情效果的師生互動的教學方式。目前高師音樂教育專業聲樂課一般采用“集體課、小組課、個人課”相結合的教學方式，無論是哪種課型都要重視師生的雙邊情感體驗。由于學生專業水平存在著差異性，在聲樂教學過程中教師應注意觀察學生的情感反應，耐心而積極地鼓勵與引導，激發學生個人的音樂特點和音樂的潛能，使學生在聲樂課堂教學的實踐中獲益。當學生的學習積累到一定程度，應多鼓勵學生大膽積極地參加社會活動，如原創歌曲大賽、民間采風實踐等，或是參加民間或地方節慶活動舉辦的比賽，如“三月三”花山原創歌曲大賽等，了解民族音樂的元素，體悟民族民間音樂的巨大魅力，對培養學生熱愛民族民間音樂有著很大的作用。

2.感知能力的運用

感知能力主要是對感覺刺激、知覺對感官刺激賦予意義進行認知的水平。在高師聲樂教學中，教師可以通過講授和示范等直觀方式對學生進行引導，如在授課、訓練的過程中許多教師往往強調“找感覺”，可“找感覺”畢竟比較抽象，且不同學生的感知能力又有所不同，因此教師要根據學生的具體情況通過示范和講解引導學生親身實踐體驗，讓學生在感受中學習，在體驗中找到唱的“感覺”，促進感知能力的發展。從這一點可以看出，感知能力的培養是一個長期訓練的結果，這更需要高師院校中的老師和學生置身民間、扎根民間，真正做到教與學都根源自民間。

3.聲樂教學中訓練的基礎，歌唱的生命——呼吸

美好的音質需要好的聲音條件，動聽的歌曲更需要氣息給聲音提供源能源，使之充滿活力。音樂教育專業的學生在聲樂訓練中，可以利用一些地方山歌進行氣息的訓練，如壯族的高腔，演唱者結合胸腹式呼吸，帶動頭腔共鳴，氣息集中，他們用穩定地氣息支持著悠長的高聲，發聲高亢而明亮，特別是在山陵一帶，未見其人先聞其聲，可見，氣息給了這種高腔更遠的穿透力。或許不是每個學生都會地方方言，但為了呈現多樣化的地方山歌的藝術風格，就需要對氣息進行嚴格把握。如高亢燎亮、悠揚優美、剛健渾厚、纏綿婉轉、爽朗明快等風格，特別是拖腔或長腔，需要氣息的穩定性。在高師聲樂實踐中，可以借助一些富有特色的壯族山歌曲調對學生進行歌唱呼吸的訓練，提高學生的演唱水平。

（二）師資隊伍的培養

師資隊伍是保證教學質量、實現學校可持續發展的關鍵所在。當前，高師都很重視師資隊伍建設，但較多高師的措施不當，不重視對在職教師培養和提高。這種做法不僅影響了教學質量的提高，還影響了學校的發展，因此，有必要對高師的師資隊伍進行培養和提高。

1.更新教學方法和理念

《全國學校藝術教育總體規劃》要求重視發展有民族特色的藝術教育。作為邊境的民族師范院校的聲樂教師，不僅要大膽的創新，也要不斷的探索，及時更新教學方法和教學理念，要走出去，學習新的知識，提高自己的業務能力，使之用于教學實踐。目前，國家不僅重視藝術的教育，同時對民族音樂的挖掘、保護和傳承大力支持，作為地方性的民族師范院校，學校更應該重視師資隊伍的建設，不僅需要設立專項資金支持教師投身地方民族民間音樂的收集整理以及創作、改編，而且可以組織一些民族、民俗活動和民間的音樂文化藝術活動。這樣的教學理念和方式方法對培養學生對民間音樂的認識，拓寬他們的視野有著極大地幫助。同時，聲樂教師可以參加各種聲樂培訓，或定期舉辦一些音樂沙龍活動，甚至舉辦教師個人的演唱會，除了部分專業曲的表演外，大量穿插民歌、民間歌舞，給學生帶來視覺的盛宴和審美的感受。此外，高師院校也應該邀請民間藝人進校園、進課堂，打破文憑、職稱等限制，采用“兼聘”的方式來加強師資力量，以講座、大課的形式開展教學，傳授演唱方法，還可以讓學生走出校門，到當地進行采風活動，只有這樣才能為基礎音樂教育培養更多合格的、能勝任中小學音樂課程改革需要的教師。

2.教材內容的多元化

教材是教學的基本工具，是系統學習的基礎。教材的選擇也要實現教材內容的多元化，就崇左市而言，轄區內的地方山歌不知其數，著名的有近千首。為培養學生的審美認知和情感體驗，對歌曲的選唱內容應包括藝術歌曲、各種民族民間音樂，特別是一些原生態聲樂藝術作品；在教材的編寫上，不僅需要傳統樂譜的教材供學生學習，同時也應出版輔助教材，如：“聲樂文獻教材”“聲像教材”等。目前我校在聲樂教材建設方面有自己的特色，能根據學校和學生的實際情況，編寫一些校本教材，在教學過程中，因材施教，運用科學合理的教學方式，采用聲樂分級教學和考核檢測，給學生一個參照，有針對性的培養學生的能力，促進聲樂教學質量的提高。

師資體現一個院校的教學團隊水平，師資隊伍的壯大和強大可以帶動學科的發展。因此，要重視對高師的師資隊伍進行培養和提高，特別是教學理念的更新，敢想敢實踐。同時對教材的使用和參考要更為全面和多元化，真正做到因材施教。

總之，高師音教專業的聲樂教學應該圍繞中小學音樂教學需要為中心，并具有本地區、本學校的特色，從某種意義上說它是與當地民族音樂文化息息相關的，把當地的民族民間音樂融入我們的聲樂教學體系，構建具有鮮明、濃郁的民族風格及神韻的聲樂教育，培養真正適應社會的民族音樂傳承的基礎教育工作者，是高師聲樂教師們義不容辭的歷史使命。

參考文獻：

[1]王紅艷.高師聲樂教學的民族化探討[J].樂山師范學院學報，2012，（06）.

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