段奕宏：我難搞起來，連自己都不放過

韓逸

認真執著

“我更在乎的是留得住的作品”，段奕宏的坦誠流露出他已將認真“二字”融入了自己的骨血中，因為只有用心認真拍出的作品，才是“留得住的作品”。世界上就怕“認真”二字，段奕宏這種匠人精神，使他在拍戲時對大小細節都認真鉆研、嚴格要求，不斷挑戰自己、折騰自己，當然，最終也成就了自己。

開拓創新

段奕宏從不演重復的角色。因為他知道重復不過是原地踏步的停滯，只會讓自己在熟悉與方便所帶來的優越感中故步自封，并不能提升自己的認識，開闊自己的眼界。段奕宏偏愛于挑戰自我、開拓創新，因此他既去扮演仗義又狡黠的特種兵老，又去扮演執著守護愛人的深情男子阿明，在一個個千差萬別的角色中，他體驗到了不同生命的價值內涵。

（特約教師 熊桃金）

段奕宏出了名地“難搞”。

他挑戲。看完整本《白鹿原》，他認準了要演黑娃。給他白孝文不演，給他鹿兆鵬不要。導演王全安答應了，中途又變卦，他沒來由硬氣得很：“導演，我們下次合作。”

“哎呀，黑娃就是你的，你命硬哪！”兩個半月后，他接到電話，“奕宏，我們決定讓你來演黑娃。”把他高興得恨不得顛兒出門外多跑半個小時的步。

對喜歡的角色，得不到就不將就，對想探索的演法，更是堅持得有點兒軸。他知道自己這個架勢容易得罪人，心里來個“一錘子買賣”的預設，大不了，拍完這一部，就再也不跟這個導演合作了唄。拍《記憶大師》，為了喝不喝一瓶水連拍20多條以后，陳正道壓力山大，還真的有點兒不想再跟他合作了，“他對于角色的建立結構太復雜。”過一會兒，陳正道靜下心來，又忍不住想給他量身打造一個角色，不管以后拍攝現場會變得多痛苦了。對他是又愛又恨。

段奕宏自己提起來，倒是沒有絲毫“反省”。“演員要做的工作是提供眾多的可能性”，在他眼里，那些對戲的糾結不過就是盡了本分。翻過來尋思，覆過去研究，哪種好，試過才知道。

于是你發現他沒演過什么“一樣”的角色。這個“一樣”，當然不是說角色性質的重復，而是角色內心世界的波瀾。他不喜歡重復自己，那樣沒勁。

看袁朗時，你覺得一個仗義又狡黠的特種兵老A不過如此了。看龍文章時，你想，這個男人的眼神如此悲憫，好像能盛得下整個世界。看《愛有來生》時，被阿明的一汪深情給化進心里。看《海上孟府》，又感慨孟文祿的深沉。

要演什么之前，他習慣先把自己“放進去”。看著劇本，畫面和場景好像就在眼前打開，找到自己和角色、角色和角色、角色和劇情之間契合的點。在表演系拍畢業大戲的時候，段奕宏跑去安定醫院觀察精神病人。開了介紹信，自己在外面一站就是半天，“置身于一個境遇之中”，他覺得這樣有張力。

拍《烈日灼心》，要學深潛。他一個新疆人，怕水。沒辦法，只能“死磕”。“噗”一聲下去，一口氣兩米，他發現嗓子里有東西。教練一下把他拽上去，嘴里，鼻腔，全是血，原來因為扎得太猛，毛細血管擠壓，破裂了。

生命在于折騰。聰明人折騰別人，老實人折騰自己。段奕宏老老實實折騰著自己，順便博了個“難搞”的名頭。他多了不少外號，“戲妖”、“戲奴”、“戲瘋子”，對戲，沒商量，也沒退路。

“我更在乎的是留得住的作品”，他說，他更在乎的是作為一個演員，盡了本分，去呈現有“成色”的人物形象，“我選擇做這樣的演員，我在乎做這樣的演員”。