簡述竹笛裝飾音在一般歌（樂）曲中的運用

馬 強

（廣東海洋大學寸金學院音樂舞蹈系，廣東 湛江 524094）

簡述竹笛裝飾音在一般歌（樂）曲中的運用

馬 強

（廣東海洋大學寸金學院音樂舞蹈系，廣東 湛江 524094）

竹笛裝飾音在實際演奏使用中非常靈活，但目前仍缺乏一個系統的總結。筆者從竹笛的實際演奏經驗出發，對竹笛裝飾音在一般歌（樂）曲中的運用方法做一個簡要總結。

竹笛；裝飾音；運用

竹笛是一件深受我國人民喜愛的樂器，有著非常廣泛的群眾基礎。竹笛藝術發展至今日，其技術紛繁復雜。想要演奏好一首歌曲或樂曲，裝飾音的運用是十分重要的。竹笛演奏長久以來受民間音樂的影響，裝飾音的用法十分靈活，在專業笛曲曲譜中，大量裝飾音并不能詳細標出，而在演奏一首歌曲時，我們常常面對的是一份無任何裝飾音的“干凈譜子”。面對這樣一份“干凈譜子”，我們如果一點裝飾音不加，演奏出的音樂就會“索然無味”，但是，如果加錯裝飾音又會破壞音樂本身的效果。那么，我們在演奏一般歌（樂）曲時有沒有一個“通用的”裝飾音手法呢？

這個答案是肯定的。但是，關于如何恰當地在一首歌（樂）曲運用裝飾音，或者說對于裝飾音的使用經驗的介紹卻鮮有教材提及。這個經驗往往是由老師在教授具體曲目中逐步傳授，或者學生從大量的演奏經驗中積累而來，缺乏一個系統的總結。在此，筆者從竹笛的實際演奏經驗出發，對竹笛裝飾音在一般歌（樂）曲中的運用方法做一個簡要總結，對裝飾音的使用經驗探個究竟。

一、吐音與連音

吐音與連音是笛子吹奏的兩種基本發音方式，面對一份樂譜，哪個音要吹吐音，哪個該吹連音，是首要的問題。我們知道，吐音的作用是“斷開”，連音的作用是“連貫”。那么，一般在悠緩、抒情的歌曲中，往往使用連音演奏，如《茉莉花》、《我和你》、《月亮代表我的心》等，而在歡快、跳躍的曲目往往使用跳音，如《瑪依拉》、《我是一個兵》、《喜洋洋》等。有時，為了斷開，在連貫性的旋律中也會使用吐音，如貝多芬的《歡樂頌》。

有時，在一個樂句內會有連有吐，這是往往是由樂句內部的“詞組”控制的。音樂的句子也像我們人說話的語言一樣，一個句子內還可以分成幾個詞組，那么屬于一個“詞組”的就連在一起，“詞組”的開頭吐一下，例如《牧民新歌》的演奏：

二、手指上的裝飾音

想要把簡單的旋律裝飾得更有味道，手指上的裝飾技巧是最為關鍵的。手指上常用的技法有：波音、疊音、打音、倚音等。其中，前三種是應用頻率最高的，在這里我們著重講解這三種手指裝飾音常見的使用方式。

波音，是在本音的上方二度輕輕顫動一下，然后回到本音上。波音常用的方式有兩種，一是使用在樂句或半句的開頭音，或一個“詞組”的開頭音；其次是用在向下進行的音上，如、，有時波音也可用在同度音，但這種情況較少。

打音，主要是用于兩個同樣的音連在一起時，在第二個音前面快速加入一個本音下方的二度音，用手指快速打一下，如，目的是把兩個相同的音隔開。不過，有時兩個相同的音也可以使用吐音隔開，看具體音樂的需要而選擇。

以上三種裝飾音使用的位置非常固定，在學習時需要記住這三種裝飾音的最常用的出現位置。

倚音，是在主音上附加的一個小音符，在竹笛上的具體使用要參照歌（樂）曲的原版處理，如歌曲《美麗的神話》，這里的倚音使用是跟原曲的處理有關：

三、其他常用裝飾音的應用

指顫音，一般是從本音開始，與上方的二度音交替快速出現，最后落回本音，他常常用于對長音的修飾，增添活潑跳躍的動感。如歌曲《高山青》、《瑪依拉》中的一些樂句結束長音，樂曲《彩云追月》切分重音位置上的顫音，都起到很好的裝飾效果。

氣震音，一般在演奏長音時廣泛使用，它是通過腹部富有彈性的均勻的小范圍內來回收放，使吹出的音產生“吟唱”的感覺，帶有歌唱性。氣震音的運用比指顫音運用更加廣泛，指顫音往往加在時值較長的單音中，而氣震音則可以加在相對較短的音符里，如附點音符等，而且腹震音的使用可以使樂曲演奏更接近人的情感，在情感打動方面有著很強的表現力。

滑音，是手指并不直接落下，而是慢慢滑動落下，使兩個音之間產生了一個明顯的音高移動過程，滑音的應用可以使得音樂更加柔美，其中do-la、sol-mi三度滑音應用非常廣泛，下滑音的使用比上滑音使用要多。

四、裝飾音使用時注意要點

首先，裝飾音的加入應考慮樂曲的風格，如在演奏古曲時，不適宜加入太多的裝飾音，整體風格以簡樸平淡為好。當演奏一些外國音樂應注意遵從原作的風格，西方專業創作的音樂對于裝飾音是有明確標記的，這需要我們按照譜面標記準確演奏，不可隨意加裝飾音，如巴赫《小步舞曲》、貝多芬《歡樂頌》、薩拉薩蒂《流浪者之歌》等。

其次，裝飾音使用的頻率要適度。裝飾音的使用是為了避免旋律的直白，但過多的裝飾會擾亂旋律本身的美，所以裝飾應該要適度。不加裝飾以及過多裝飾都不可取。過多裝飾及連續的不加裝飾都不可取。在樂曲速度快時可以減少裝飾頻率，反之，則可增加裝飾頻率。

總之，在竹笛演奏一般歌（樂）曲時，裝飾音的運用總是要與所表現的音樂風格相緊密結合，與要表現的音樂形象相協調統一。裝飾是一種手段，它并不是美的本質。恰當的使用裝飾音能夠使音樂豐富多彩，而胡亂的裝飾，不結合音樂的具體風格和內涵，也會產生相反的結果，使音樂花哨而流俗。裝飾音在樂曲實際演奏中運用非常自由，靈活多變，不同的演奏家在具體的演奏處理中并不相同，但仍有一定之規。我們在把握一般規律的同時，還應該多聽錄音吸取不同的處理方式，最終取得良好的效果。■