迪慶《香格里拉》

李曉佳

在客觀世界上，存在著許多的美：大自然千姿百態的美；美術家的色彩線條美；音樂家的聲音和諧美；自然科學的“工程美”；連最枯燥的哲學，也有它的哲理美，而舞之美，是人的美。

敦煌石窟里的飛天，窈窕女子，肩垂飄帶，在空中翩然起舞，沉重的人體化為輕捷的一葉，瀟灑、舒展、滿臺生風，這就是舞者的形象。當我們與一出賞心悅目的舞劇相逢，舞者們一笑一顰，一起一停，一舉手投足，挺拔、秀麗、仿佛一切美的物，美的情，這時全都聚在舞臺的方寸之間。演員早已不是自己，而是一位位法力無邊的美神，他們翻起人們的回憶，惹動人們的情思，牽動整個美的世界，這時平日里心中儲存著的一切美好的形象，清風明月夜，風和日麗春，小橋流水，百鳥囀鳴，都會突然閃現在眼前，泛起在腦海，剎那間美的信息開始了奇妙的交流……

《香格里拉》是一臺展示迪慶傳統文化和民風民俗的大型原生態歌舞詩畫。通過擇取香格里拉各個地區的最典型的生活場景和歌舞器樂，比如：朝拜梅里，筑墻蓋房，收曬青稞，鍋莊對歌，德欽弦子，尼西情舞，藏族婚禮，塔城熱巴等文化形式，全面展示了康巴藏區各民族人民生產、生活、相知相戀、熱烈的慶典、如詩如畫的豐收之夜，激情澎湃的熱巴鼓魂，盛裝的婚禮，虔誠的祈禱……每一幕都源自于康巴藏區真實的生活場景，是香格里拉必不可少的一臺文化盛宴！

《香格里拉》演出隊伍是由康巴地區和香格里拉優秀舞蹈演員及歌手組成。根據康巴地區不同的地理、文化、服飾、歌舞、生活習慣和宗教信仰，表演內容有香格里拉傳統舞蹈弦子舞、熱巴舞、踢踏舞、鍋莊等不同形式。在演出中，演員同觀眾同臺互動表演，使整臺演出傳遞著香格里拉獨有的神韻。整個演出從頭到尾都洋溢著濃郁的藏民族風情。姑娘小伙們穿著色彩鮮艷的民族服飾，揮舞著長袖，體現出勤勞善良的康巴人對宗教的虔誠和對美好生活的向往。天籟般的歌聲、歡快的舞蹈、獨特的背景，襯以華美的燈光效果，整個演出美輪美奐，引領觀眾走進一個雪山環抱的人間仙境。

在高原藍得純粹的天和白得純粹的云下，只有如此熱鬧奔放的藏族舞蹈才能直抒胸臆。“天上有多少顆星，鍋莊就有多少調；山上有多少棵樹，鍋莊就有多少詞；牦牛身上多少毛，鍋莊就有多少舞姿”，這便是人們對豐富多彩的藏族舞蹈的贊譽。從古遠的時代起，藏族即有圍繞篝火歡歌狂舞的習俗。這些圍著篝火連袂踏歌的圈舞形式，陪伴這個民族走過近5000年的時光，薪火相傳至今日，人們依然能從踏歌共舞中感受到強烈的生命力和團體的感召力。

香格里拉的藏族自幼能歌善舞，人們常常借歌舞傳情。或低吟淺唱，訴說變遷；或高歌勁舞，抒發情懷；或婉轉纏綿，表達深情。對山川神靈的禮贊，對甜蜜愛情的追求，對幸福生活的憧憬，都是他們歌舞的內容。也許，沒有了歌舞，藏族兒女就會認為生活沒有意思。每逢喜慶佳節和民間傳統聚會如慶豐收，耍壩子，轉神山等，藏族男女老少往往聞歌起舞，共同參與，舞者愉悅，觀者寬慰，皆大歡喜。無需華麗的舞臺，不用時髦的器樂伴奏，只要擇一壩子，男女前后圍成一個圓圈，踏歌而舞。男女隊輪番和歌同舞，一輪又一輪。酒酣情濃，歌舞不休。基于這些原因，在欣賞表演之余，《香格里拉》節目組還為觀眾們安排了與演員互動的游戲節目，使得觀眾可以更深切地了解香格里拉地區的民俗民風，質樸而純真。

這是一場歡歌狂舞的視覺，這是一出虔誠信仰的精神洗禮，這是一次凈化心靈的生命體驗，觀看演出仿佛自己就身在其中。演員們全情投入，造型舞姿也是多彩多姿，五光十色：有時頓足為節，連臂踏歌，熱烈歡騰；有時踏步為節，重腳下節奏點子變化，頓挫有力；有時以歌為主，歌舞結合，悠揚雅曲；有時注重情緒表現，舞姿圓潤舒展，長袖翩翩，鈴聲震蕩，粗獷激揚；重時表現狂熱情緒，羽錘翻飛，氣吞山河……從動律上看，既有“舞靴”，又有“舞袖”；從韻律上講，既有“圓滑風”，又有“頓挫風”，既有“點”的強烈音響，又有“線”的圓曲流動，因此，香格里拉被稱為“歌舞的海洋”并非溢美之詞。女舞者動作舒展，秀麗端莊，如含苞的蓮花；男舞者雙臂揮舞，腿部跳踢有力，常似雄鷹展翅，豪放剛勁。舞蹈是最有靈性的藝術，而香格里拉應該是這種靈性最忠實的知己，因為這里本就陽光明媚、無限包容。當我們在群山環抱的鄉野之中旁觀，在鴉雀無聲的大劇場里落座，四周燈光漸暗，樂聲輕起，這是我們為數不多的機會，通過一幕幕歌舞觸摸生活在這片高原上的本真舞者心靈深處的那一泓秋水，在波光中照見一個永遠憧憬的世界，聆聽一朵花開的聲音。