圖與影的邊界

我們身處一個(gè)圖像泛濫的時(shí)代，攝影工具的普及讓每個(gè)人都成為影像的制造者和傳播者，而“人人都是攝影家”的宣言則開始將攝影構(gòu)建為時(shí)代的劇場(chǎng)。拍攝者成為了可被隨意取代的角色，甚至攝影也成為可被隨意替換的媒介，但大多數(shù)拍攝者依然為瞬間的凝固的“美”所感動(dòng)，在機(jī)械復(fù)制的軌跡里反復(fù)，仿佛攝影唯一的任務(wù)便是以最快的速度來宣告自身的在場(chǎng)。同時(shí)，我們卻總能看到作品間共存的相似性，創(chuàng)作者在積極追求真相的過程里不斷為自己筑起華麗的高墻，攝影被牢牢地釘在表面的客觀世界，局限著它在更廣闊的精神世界的探索。

我們似乎忘了問自己，攝影到底是什么？攝影還有可能是什么？

展覽信息

展覽名稱：《另存為……/Save As……》影像藝術(shù)展

展覽時(shí)間：2017年6月16日——6月30日

藝術(shù)家：春熙、崔釗、蔡穎莉、陳醋魚、陳海舒、范丁月、何博、劉影、曾瑞、秦浩然、汪潤中&黃乖兒、王一山、吳惱廝

策展人：曾瑞、吳雨航

主辦：第三實(shí)驗(yàn)室

地點(diǎn)：重慶市江北區(qū)龍湖新壹街2號(hào)樓2306

作者：春熙

《“驚夢(mèng)”——“第三夜，我就趴著不動(dòng)”》

作品闡述：

這個(gè)項(xiàng)目通過對(duì)夢(mèng)的解釋，來探討攝影與文字，虛構(gòu)與現(xiàn)實(shí)間的關(guān)聯(lián)。我希望通過綜合呈現(xiàn)來構(gòu)建一個(gè)場(chǎng)景。創(chuàng)作起于和一個(gè)詩人朋友的聊天，他有很多奇怪而又浪漫的想法，我們談到了夢(mèng)、弗洛伊德、拉康之類，隨后我又請(qǐng)他寫了七個(gè)夢(mèng)境。在這里，攝影更像是一種解夢(mèng)的方式——夢(mèng)本身是含混不清的，而記憶也是不真實(shí)、不可靠的，它在不斷演繹和不斷消失。

他在敘述夢(mèng)的時(shí)候已經(jīng)是過去時(shí)（而在此期間可能又有新的故事被加入其中），我用圖片和文字來重新建構(gòu)了這個(gè)夢(mèng)境，它是片段式的，因?yàn)樵谶@里它只是一個(gè)夢(mèng)的論證材料。

作者：崔釗

《“No.32”第二章》

作品闡述：

這個(gè)作品是我“NO.32”系列作品中的一個(gè)章節(jié)，它是由一個(gè)小學(xué)的黑板留言來展開敘事——從外部的現(xiàn)實(shí)世界到我個(gè)人的內(nèi)心世界來進(jìn)行一種遞進(jìn)式的探討。作品的雛形則源自我童年時(shí)玩的游戲——俄羅斯方塊。作為一款很經(jīng)典的游戲，它有一個(gè)完整的運(yùn)行規(guī)則，這個(gè)規(guī)則和我們的現(xiàn)實(shí)世界又是如此的“格格不入”，而對(duì)于我個(gè)人來說，這種“格格不入”卻恰好是一個(gè)切入的“契機(jī)”，它讓我從關(guān)注外部世界開始轉(zhuǎn)向關(guān)注自我的內(nèi)心世界——因?yàn)槲蚁嘈潘囆g(shù)生產(chǎn)最原始的動(dòng)力是來源于自我的內(nèi)心，它們是外部世界在我內(nèi)心深處最真實(shí)的折射。

作者：蔡穎莉

《≠》

作品闡述：

2016年至今在全國各地收集并掃描了4413張照片——收集工作仍在繼續(xù)。攝影在中國狀態(tài)最好的時(shí)代是攝影未普及家庭之前和傻瓜膠片相機(jī)流行之初——二十多年前，家中一些拿來懸掛裝飾或使用的照片；二十多年后，從家中各個(gè)角落拾遺到這些照片的底片。

作者：陳海舒

《Zona Rossa》

作品闡述：

以維蘇威火山為樣本，探討了“危險(xiǎn)”這個(gè)概念是如何被人類社會(huì)定義、感知、再現(xiàn)和應(yīng)對(duì)。混合使用多種視覺材料，“Zona Rossa”從不同角度再現(xiàn)了維蘇威火山的多重屬性：它不僅是自然物，同時(shí)也是政治、宗教、歷史、文化和科技的操作對(duì)象。書的主體是一份意大利民防部于2001年發(fā)布的維蘇威火山應(yīng)急預(yù)案附表，該附表包括維蘇威火山噴發(fā)的預(yù)警級(jí)別，紅區(qū)、黃區(qū)和藍(lán)區(qū)內(nèi)的居民人口、交通情況和逃生路線規(guī)劃以及災(zāi)后移居規(guī)劃等內(nèi)容。照片則來源于陳海舒2012至2015年間對(duì)維蘇威地區(qū)的數(shù)次造訪拍攝。書中的視頻截圖取自1944年噴發(fā)的影像資料和各種關(guān)于維蘇威火山的紀(jì)錄片、電影、電視劇。夾頁內(nèi)容截取自古羅馬政治家小普林尼描寫龐貝災(zāi)難的兩封書信。

作者：陳醋魚

《在長(zhǎng)安》

作品闡述：

我居住的這個(gè)地方，現(xiàn)在叫西安，在古代，被稱為長(zhǎng)安。

這里曾經(jīng)是中國13個(gè)朝代的首都，周、秦、漢、唐，中國歷史上幾個(gè)重要時(shí)刻都在這里建都——文明不斷被建立，又不斷被摧毀。在這塊土地的下面，重重疊疊了許多層廢墟。城池，曾被無數(shù)帝王反復(fù)征服；風(fēng)景，曾被無數(shù)詩人反復(fù)歌詠。然而，這個(gè)曾經(jīng)無比輝煌的城市在千年之后，不可避免地衰落了，所有歷史的存在都被埋沒在了地下，徹底地告別了過去的輝煌。

作品由兩部分組成：古典與現(xiàn)在。兩千年前的帝王宮殿、陵墓廢墟與現(xiàn)在的城市和村莊并列著，這里的過去與現(xiàn)實(shí)已經(jīng)完全不同，它充滿了裂縫，也許在某時(shí)某刻它們又會(huì)神奇地重逢。而我每次出門，在每一條大路、小道，東西南北，在每一處，每一個(gè)方向，都會(huì)通向一處遺址或廢墟。

作者：劉影

《與他們?cè)谝黄鸬木盘炀乓埂?/p>

作品闡述：

我很懷疑創(chuàng)作的來源是起始于某種靈光一現(xiàn)的剎那間的感應(yīng)，所有的“靈感”其實(shí)都是醞釀已久，只是借由一個(gè)恰當(dāng)?shù)臅r(shí)機(jī)來展開而已。這個(gè)創(chuàng)作項(xiàng)目是延續(xù)了我本科論文課題的研究方向——“行為攝影”。我做了兩組關(guān)于這個(gè)課題的項(xiàng)目，其中《與他們?cè)谝黄鸬木盘炀乓埂愤@個(gè)作品是從攝影本身出發(fā)，但我將那度過的九天看作是一種行為，這種行為的特殊性高于生活，或者本來就屬于生活。

作者：王一山

《緩沖》

作品闡述：

“緩沖”是一個(gè)正在進(jìn)行中的作品。這和我每天使用互聯(lián)網(wǎng)在Instagram上分享圖片有關(guān)。我在美國的時(shí)候幾乎每天都會(huì)在Instagram上面分享圖片，但當(dāng)我回到中國的時(shí)候，我突然意識(shí)到Instagram被屏蔽了，我必須使用VPN才能進(jìn)入此系統(tǒng)。當(dāng)我開始用VPN進(jìn)入我的Instagram的時(shí)候，系統(tǒng)通常會(huì)等待很長(zhǎng)的時(shí)間來緩沖圖片，在緩沖的這段時(shí)間里，Instagram上的圖片看上去非常模糊而又神秘，有時(shí)候就像是一幅極簡(jiǎn)主義的油畫，抽象的圖片或者是無法定義的人像。

作者：范丁月

《Spontaneity or certainty？》

作品闡述：

這是一個(gè)由行為和影像組成的作品。視頻是在城市街道的背景下，由相機(jī)揮舞出不同的形狀來形成最終的圖像。行人的各樣行為，生活中無意識(shí)的動(dòng)作，看似隨機(jī)的偶然，就像最終呈現(xiàn)的未完成的方形，扭曲的圓……但所有的瑣碎行為的背后都被一條隱形的規(guī)則所控制著。視頻中所呈現(xiàn)的“方形”是理論上的“方形”，但不能被看作現(xiàn)實(shí)意義上的方形，因?yàn)樵谧罱K的圖像上方形是不完整的。那它到底是不是一個(gè)方形呢？沒人知道。在隨機(jī)性和必然性之間，所有的物質(zhì)都被這種隱形的規(guī)律所牽引，這條規(guī)律就是視頻中描繪各種圖形的完整過程，意在呈現(xiàn)自發(fā)性與必然性之間的復(fù)雜關(guān)系。

作者：秦浩然

《斷》

作品闡述：

從“Pix In Pix”的馬賽克模糊圖像開始，到“夜間”的閃光燈直射被攝物，我一直在尋找影像的多種可能性，探索故障影像的意義。

17歲離開家出外求學(xué)，21歲這一年休學(xué)漂泊在外。四年的時(shí)間過去了，我發(fā)現(xiàn)“家鄉(xiāng)”的概念變得愈加模糊。在異鄉(xiāng)的街頭不斷地拍攝，試圖用片段式的街頭影像來拼湊，湊起來“斷”的家鄉(xiāng)。

作者：汪潤中&黃乖兒

《一本精神分析辭典》

作品闡述：

正如梅洛？龐蒂所說：“身體是我們擁有一個(gè)世界的方式”。在我們的身體作為弗氏理論缺失之樣本的基礎(chǔ)之上，我們把《精神分析辭典》里所有性別歧視的、恐同的（及歧視同性戀的）、男權(quán)至上的詞匯用白色標(biāo)簽標(biāo)出，然后掃描并制作成能夠緊密附著在皮膚之上的影像貼紙。在將這本辭典轉(zhuǎn)換到身體皮膚上之后，我們的身體在破壞了這本辭典和它的權(quán)威性的同時(shí)也象征地承載了辭典和它代表的理論語境。接下來，我們又以一種多點(diǎn)透視的掃描方法（而非單點(diǎn)透視的攝影方法）對(duì)身體之上的并被身體所破壞的書本影像進(jìn)行仔細(xì)的考察，從而制造出這些與尋常觀看身體的視角全然不同的、扭曲的但同時(shí)又是窺探式的影像，我們旨在用自己的身體對(duì)《精神分析辭典》所代表的“教條主義”進(jìn)行反思和糾偏，迫使觀者在觀看被破壞的辭典內(nèi)容的同時(shí)也窺視著我們身體自身的細(xì)節(jié)。

《一本攝影書》

作品闡述：

這個(gè)項(xiàng)目是對(duì)蘇珊桑塔格著名的《論攝影》一書進(jìn)行了挪用、消解以及似是而非的再創(chuàng)造。全書中除“攝”與“影”之外的所有文字、圖像都被盡數(shù)鏟除，留下了幽靈一般的“攝影”文本及攝影媒介獨(dú)特的（幽靈一般的）痕跡。那么，這是一本書還是一個(gè)物件？這是一本匿名者的宣言還是“作者已死”？這是對(duì)攝影的反復(fù)強(qiáng)調(diào)還是一種被盤剝后的缺席？

作者：曾瑞

《臆想實(shí)錄》

作品闡述：

時(shí)空無序地流動(dòng)

什么都不確定，也無法確定

那一瞬間，或者說，每一個(gè)瞬間

都在詢問自己：

我在哪里？是否存在？

仿佛海中的礁石，看人間從身邊流過能夠留下的，竭力留下的

不過是殘存的記憶

作者：何博

《從此沒人和你說話》

作品闡述：

2015年1月7日，法國《查理周刊》巴黎總部遭到突襲時(shí)，我正坐在盧浮宮的咖啡館里刷朋友圈。那一刻之后的很多天里，抓捕、巡邏和稍后的大規(guī)模游行成為新聞的高光點(diǎn)，而政治家、學(xué)者、藝術(shù)家以及其他民眾之間圍繞恐怖主義、移民、宗教和殖民地問題的論辯和爭(zhēng)吵更讓我難以釋懷。在那時(shí)，我深切的被一句話所震動(dòng)，那是在事件中遇難的《查理周刊》元老Cabu的一句話：“有時(shí)候笑會(huì)傷人，但笑、幽默和諷刺是我們唯一的武器。”對(duì)于此言，不存在認(rèn)同與否，重要的是它讓我對(duì)“暴力”及其背后繁雜的影響因素產(chǎn)生了一種表達(dá)障礙：太想說些什么，卻難以開口——所言總是片面的，而片面將阻礙后續(xù)的表達(dá)。

人已去，遇難者也好，加害者也罷，沉默的他們?cè)匐y與眾人言。借著這回的創(chuàng)作機(jī)會(huì)，翻找著近幾次事件受害者的Facebook，加關(guān)注的按鍵鮮活，但再無意義。無可交流，如鯁在喉。

作者：吳惱廝

《微芒》

作品闡述：

該作品是將廢棄刪除的舊照片重新整理歸檔，再把二維的照片構(gòu)建為三維的模型。在這個(gè)三維空間之中，廢棄舊照被重新觀看。照片里的人與物都被抽離了出來，幻化成光點(diǎn)和碎片，并且它們?cè)诖丝臻g內(nèi)是可以隨意運(yùn)動(dòng)變換的。我無規(guī)律地將這些點(diǎn)狀圖像進(jìn)行旋轉(zhuǎn)縮放，然后重新截取，“無用”的舊照開始閃爍新的光芒。