趙敏艷
(赤峰學院 歷史文化學院,內蒙古 赤峰 024000)
寧城三座店背歌、抬歌的保護與發展
趙敏艷
(赤峰學院 歷史文化學院,內蒙古 赤峰 024000)
寧城三座店背歌、抬歌歷史悠久,融合了音樂、舞蹈、戲曲、雜技等諸多藝術元素,具有高、難、雅等特點,每逢農歷重大節慶活動,當地群眾都自發組織表演背歌、抬歌來慶賀,并祈禱神明保佑一方風調雨順.隨著社會歷史的變遷,這項具有高難度民間藝術的傳承也面臨著許多困境,老藝人逐漸減少,多數青壯年外出打工,傳承出現斷層,迫切需要采取更合理的保護政策,做到保護有人,傳承有續.
寧城三座店;背歌;抬歌;保護與發展
寧城縣位于內蒙古赤峰市南部,是一個以蒙古族為主體,漢族居多,蒙、漢、滿、回等多民族聚集的地方,總人口約51萬人.寧城縣歷史文化悠久,山川秀美,不僅有像遼中京、黑城遺址(漢右北平)、法輪寺等這樣的物質文化遺產,還有像寧城評劇、皮影、寧城刺繡、三座店背歌、抬歌等非物質文化遺產,大量的文化遺產不僅豐富了赤峰人們的日常生活,更為赤峰地區的文化建設添助動力.寧城縣三座店鄉的翠云峰,是坤都侖河的發源地,漢代長城經過之地,也曾是漢右北平郡的一條商道.正是因為三座店鄉歷史文化底蘊深厚,才使大量的民族文化源源不斷的匯集進來,不僅豐富了當地人民群眾文化生活,更使許多珍貴的傳統文化保留至今.三座店鄉的背歌、抬歌是地域特色十分鮮明的民間藝術. 2008年,寧城縣把背歌、抬歌確定為縣級非物質文化遺產.[1]2011年,被內蒙古自治區列為第三批非物質文化遺產,至此,寧城三座店背歌、抬歌開始走入大眾的視野,每年都有慕名而來的外地游客來此一飽眼福,欣賞這一具有鮮明藝術特色的民間雜技.
背歌也稱背閣、抬閣,亦稱抬角、抬歌、高抬、撓閣、腦閣、高裝等,“閣”就是人背著或抬著的高閣,在山東等地又稱芯子,在福建等地稱為鐵枝、藝閣等,廣東等地稱為飄色、高景等,是傳統節慶活動中的一種民俗巡游表演形式[2].在內蒙地區,背歌、抬歌與秧歌是相生相成的關系,背歌、抬歌離不開秧歌的襯托,秧歌也離不開背歌、抬歌的熱鬧.
寧城三座店鄉三座店村的背歌、抬歌在清道光年間逐漸發展起來,清末民國年間最為鼎盛,有著150多年的歷史[3],每逢春節、農歷正月十二到十五元宵節秧歌會、三月十八娘娘誕辰日、農歷六月二十四關帝老爺生日,當地群眾都自發組織背歌、抬歌來慶賀,并祈禱神明保佑一方水土風調雨順.三座店地區最早只有背歌,它是由一個人背著閣(裝有小演員的鐵架),跟隨音樂且行且舞的,后來當地群眾又根據背歌的特色,結合其他地區抬歌的形式,創造了繼承背歌表演形式的抬歌.背歌、抬歌的表演內容一般以傳統戲劇、民間傳說、經典故事中的人物為主,如《天女散花》、《西游記》、《白蛇傳》、《小放牛》中的故事人物等.表演時所用樂器基本為鼓、小釵、鐃、鎖吶等具有民間特色的樂器.
背歌,即由一名身穿傳統戲服的青壯年男子,用手臂支撐柱鐵架及鐵架上的兒童進行表演.抬閣,顧名思義,就是多人抬著一副鐵架及鐵架上的兒童進行表演.根據史料記載,中國的抬歌最早產生于南宋時期,在明代得到發展,清代達到鼎盛,生生不息,流傳至今,幾乎遍及全國各地,均用于迎神祭會或節慶演出等.[4]
背歌的道具[5]包括:上架子、下架子、彩扎、戲劇服裝等.表演由上下兩部分組成,值得注意的是上部分的小表演者,均是4-7歲的女童,下部分均是青壯年男子,即執掌鐵架的人,他們在腰間綁一副鐵架A,使其卡在肩膀與前胸,再用繩子在身后綁緊,使鐵架A在手臂的一側向上延伸,使其超出頭部.另外再固定一副鐵架B,使鐵架B固定在鐵架A上方.執撐者身著戲劇服裝,用手握扶鐵架A,在音樂的伴奏下,踩著鼓點節拍且行且舞.小表演者根據曲目穿上相符合的戲劇服裝,一只腳和腿固定在鐵架B上,另一只腳、小腿和雙臂跟隨音樂有節奏的扭動,進行表演.在表演時,表演道具會根據所表演的節目內容用花盆、花籃、鐵架、飛禽、古代兵器或生活用品等進行彩繪和裝飾,用于遮掩.

(背歌圖片來源:百度貼吧http://tieba.baidu.com/p/25830 80442;臺歌圖片來源:塞外赤峰http://www.swcf.cn/news/ 2014-06/25/content_59278.htm)
抬歌的道具[5]包括:上架子、下架子、轉架子、彩扎、服裝、杠子.抬歌與背歌是相似的表演形式,在道具制作方面都非常巧妙,化妝與服裝都具有很強的戲劇性,只是支撐小演員的底座不同,表演者及道具也要多于背歌.隨著社會的進步,抬歌的下架子也由過去晾干的柳木轉變為鐵架,一方面是保護林木資源,另一方面是制作輕便,更加安全,雖然改為鐵架,但傳統尺寸沒有改變,整個抬歌架子仍長140cm,高120cm.這種舞蹈表演形式上下配合,靈活方便,邊走邊舞,可行可停,在人們群眾生活中廣受歡迎.
在一個較大的地理空間內生活的各族人民,它們都有各自的文化,但又可能屬于同一種文化類型.[6]背歌、抬歌也是在中國的大環境下,既有最原始的共同特點,又融合了各地民俗的特色,這項高難度的民間藝術在中國分布廣泛,就現在收集的非遺資料來看,已經有30多個地區把這項民間藝術列入國家級、省級、市級、旗縣級等非物質文化遺產保護名錄,比較出名的有江蘇金壇抬閣、安徽徽州抬閣、山東鄆城抬閣、廣東珠海乾務抬閣、河南安陽抬閣等.
通過以上對比,可知各地對抬歌的表演人物有一定要求,對于下架子執掌鐵架的人要求一致均是青壯年男子,對于上架子的小表演者則要求不一,如寧城三座店抬閣、珠海乾務抬閣規定只有女童能參加抬歌表演,全國多數地區則允許男女童參加抬歌表演,只是年齡要求不同.對于服裝道具都是統一的傳統戲服,這可能與表演的內容緊密相關.對表演道具從形制上來說大體是一樣的,都由上下兩幅架子組成,只是對裝飾細節要求不同,這也反映出各地對抬歌的審美要求不同,如北方喜歡粗狂、簡單、顏色亮麗;南方則更側重于小巧、精致、種類多樣等.在樂器使用方面多側重于各地傳統的民間樂器.演繹故事也是以各地流傳的經典故事或民間傳說中的人物為主,極富戲劇性.

項目名稱寧城三座店抬閣金壇抬閣[7]徽州抬閣[8]山東鄆城抬閣[9]珠海乾務抬閣[10]安陽抬閣下:青壯年男子下:青壯年男子下:青壯年男子服裝道具傳統戲劇服飾傳統戲劇服飾傳統戲劇服飾傳統戲劇服飾傳統戲劇服飾傳統戲劇服飾表演人物女童上:4 -7歲女童上:7 -1 0歲男女童下:青壯年男子下:青壯年男子上:4 -7歲女童上:1 0歲左右男女童上:4 -7歲男女童上:7 -1 0歲男下:青壯年男子抬歌架子道具背歌道具:上架子、下架子、彩扎、服裝.抬歌道具:上架子、下架子、轉架子、彩扎、服裝、杠子.主要以木樁、插銷為主體,以“樁”載人,層層相接,安全可靠.櫸木制方箱,四周鏤空,以荷花柱形和獅頭柱形為柵欄,朱漆繪金.沒有蓬蓋,兩側兩根長約5米杠子,在中間有6根橫梁相連,每根中間都豎著一個立桿. 1 .木質長方形色柜,長1 8 0 c m ,寬8 0 c m ,高7 4 c m .由兩條長4 m的杠穿過柜身. 2 .鋼筋色棍,長2 5 0 -3 6 0 c m,直徑約2 c m,根據抬歌表演內容鑄造成各種形狀的外形. 3 .小表演演員,扮演抬歌所表演的人物,一般需要螃蟹、蛇、扇、塔、雞、紅櫻槍、扇面、劍尖、花卉等裝飾道具.特制1 . 2 m方桌,中間挖一個小洞,豎3 -8 m的高桿,將鐵棍固定在臺上,做好分層支架.[11]使用樂器鼓、小釵、鐃、鎖吶等.鑼、鼓或管、弦樂器等.二胡、笛、簫、嗩吶、大鼓等.鼓、鑼、二鑼、鱉、螺、鐃等.吹打樂器.大鼓、大鈸或小镲、小鈸或小镲、鑼等樂器.[12]民間傳說、故事、歷史典故中的人物.演繹故事《天女散花》、《西游記》、《白蛇傳》、《小放牛》等故事中的人物.《風儀亭》、《白娘娘盜仙草》、《走馬賣解》、《珍珠塔》、《洛陽橋》等故事中的人物.民間傳說、故事、歷史典故中的人物.《梁山伯與祝英臺》、《秦瓊還鄉》、《哪吒鬧海》、《勸夫》、《娶新娘》等故事中的人物.《寶蓮燈》、《大鬧天宮》、《鵲橋會》、《天仙配》、《女駙馬》等故事中的人物.
寧城三座店鄉三座店村背歌、抬歌具有民間舞蹈的典型特征:
第一,娛樂性.背歌、抬歌動作步法較為簡單,容易學習,通常與本地的民間活動結合在一起,具有較高的群眾性;
第二,即興發揮.在實際表演中,強制動作少,舞步靈活,表演人員可做些不影響整體的即興舞蹈表演;
第三,表演風格穩定,背歌、抬閣只在小范圍區域繼承、發展,并結合現代科技手段,在道具安全性方面做了極大的改進,但其表演風格、舞步特征仍然保持原始的狀態.
第四,內容多樣,背歌、抬閣融合了雜技、戲劇、民間故事、民間音樂、民間舞蹈、傳統美術等諸多元素,具有高、難、雅等特點,是一項價值極高的綜合藝術.
背歌、抬歌源于民間,在人們的日常實踐生活中成長,在群眾娛樂生活中發展創新,具有廣泛的群眾基礎,是當地人民歷代相傳,積久而成的一種文化形態.[13]在表演方面更反映了人們對自然社會歷史變遷的種種感受,反映了人們崇尚自然,與自然和諧相處的美好愿望.背歌、抬歌作為內蒙古自治區非物質文化遺產,具有特別值得保護與傳承的價值.第一,歷史傳承價值,聯合國教科文組織的《保護非物質文化遺產公約》規定:“非物質文化遺產(intangible cultural heritage)指被各群體、團體、有時為個人所視為其文化遺產的各種實踐、表演、表現形式、知識體系和技能及其有關的工具、實物、工藝品和文化場所.”它反映了人們團體或個人對社會的期望,更是一種傳統文化恰當的表達形式.由此可見背歌、抬歌反映了特定區域內群眾集體的文化生活,是長期得以保存流傳至今的人類文化成果,具有不容忽視的歷史文化價值,尤其這種民間的、言傳身受的文化遺存,能起到補史、正史的作用,有助于現代人更真實、更全面的了解原本逝去的歷史.第二,藝術審美價值,任何形式的藝術都源自生活,其本身又高于生活,最終目的是反補生活.民間舞蹈,是各族人民在生產活動中,根據自娛、祈福所需而創作,是各族人民群眾傳承歷史文化的藝術表現形式.[14]群眾舞蹈文化即是普遍性的,又是特殊的.背歌、抬歌風格獨特的藝術表現形式,不僅是一種視覺上的沖擊,更能引起人們內心深處的共鳴,觸動人們最原始、最天真的情感,讓人聯想到特定歷史時期的歷史事件、生活方式、生活習俗,以及他們的的思想感情、創作藝術的特點等.因此背歌、抬歌具備較高的藝術審美價值.第三,社會和諧價值,寧城三座店背歌、抬歌主要以家庭鄰里為表演單位,能促進人們之間的交流與合作,有利于產生強大的民族凝聚力,促進民族文化認同,具有重要的社會和諧價值.第四,經濟開發價值,無論是物質形態的文化資源,還是非物質形態的文化遺產,它自身僅具有潛在價值,而并非現實價值,只有通過利用,才能實現其多重價值.[15]隨著寧城縣旅游資源的不斷發展,不僅許多物質文化遺產得到合理的開發與利用,許多非物質文化遺產也得到大量游客的青睞,如寧城刺繡、皮影、剪紙、三座店背歌、抬歌等具有寧城特色的非物質文化遺產也得到開發與創新,為寧城旅游業的發展增添動力.
非物質文化遺產的重點就在于活態傳承,擁有廣泛的民間群眾基礎,是活態傳承的前提條件,人們自發傳承更是非物質文化遺產生生不息的生命源泉.三座店背歌、抬歌歷經歲月的洗禮,去粗存精,推陳出新,與當地人們群眾積極保護密不可分,也與三座店鎮民間藝術保護協會會長陳國華老人的大力傳承息息相關,陳國華作為三座店背歌、抬歌的傳承人,在當地被公認是該領域最具代表性和影響力的,積極開展非遺宣傳活動,培養后繼人才.在當今社會歷史環境下,背歌、抬歌的保護與傳承面臨著一系列問題.第一,多數從事背歌、抬歌表演的藝人年齡偏高,無法進行一些高難度的表演.第二,從事背歌、抬歌表演的小女孩及青壯年男子越來越少,傳承出現斷層現象.為了解決背歌、抬歌的傳承問題,急需做一系列保護計劃.首先,成立非物質文化遺產調研小組,進行田野調查,對背歌、抬歌的傳承人做跟蹤采訪.其次,對田野調查獲得的背歌、抬歌的資料進行詳細的分類整理,建立較為全面的視頻、圖片、文本資料檔案庫.第三,對背歌、抬歌的影像、文字資料進行編輯出版,使更多的人了解并參與到背歌、抬歌的保護工作中.第四,發揮三座店鎮民間藝術保護協會的最大影響力,調動本地群眾對背歌、抬歌的熱情,積極培養中青年傳承人.第五,本地群眾文化藝術館設立保護基金,對背歌、抬歌有突出貢獻的傳承人進行鼓勵并頒發榮譽證書.實踐證明,僅僅在小范圍內宣傳發展背歌、抬歌所產生的影響力是有限的,必須與時俱進,結合現代新技術、保護新方法、傳承新思路才能使背歌、抬歌這項珍貴的非物質文化遺產走向更廣闊的空間,帶動更多的人民群眾參與進來.通過政府以及民間文藝協會的努力,積極引導三座店背歌、抬歌的保護與傳承,使其發揚光大,豐富更廣大人民群眾的精神生活,為赤峰市建設文化大市、文化強市增光添彩.
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1673-260X(2017)07-0057-03
2017-03-11
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