簡述速寫的運用技巧

仲志巧

摘 要：我認為畫好速寫的方法雖然很多，但不外乎以下幾種：掌握較強的造型能力，講究意在筆先，學會把握整體的功夫，領會取與舍的要決，大膽探索畫面形式與表現技巧，盡可能表現環境氣氛。形態、比例、尺度力求準確、刻畫嚴謹。強調虛實對比、明暗對比、遠近對比等，避免單調平淡。既然是一幅繪畫，除了有實物的再現外，還一定要有藝術的加工，給人以美的享受，也許這樣你的速寫作品就能夠產生打動人心的藝術魅力。

關鍵詞：融會貫通 構思 構圖 創新風 線條 神勢

繪畫是一門內容廣泛、形式多樣的藝術，是一門必須親自動手、反復實踐才能取得成效的藝術。它不僅要有充分、堅實的理論基礎，而且特別要有在理論指導下，充分掌握技法的反復練習，直到融會貫通、運用自如。在熟練繪畫的基礎上談論速寫，那么速寫就簡單自如多了。速寫字面之意為快速的描寫，指畫家外出寫生時，在短時間內所作的隨感性記錄，把瞬間的印象感覺留在畫搞上，加上為創作收集許多素材，以及創作所作的各種構思，構圖的草稿，這些都是速寫的含義。

1、速寫的基本概念：

速寫的方法比如繪畫，形式和方法很多。只要達到表現人、物和畫家的目的和意圖就可以了。比如對建筑的速寫。同是建筑速寫，因作者的構思不同，手法各異，乃至習慣和好惡差別，其作品風格會千姿百態，異彩紛呈上述的一些認識，也只能說是個人體會，一則是為了交流，二則更重要的是想拋磚引玉，希望由此能引來的愛好者的關心，在實踐和靈活運用中結合自身的條件，創新風，走新路，推出更有風采的作品，以豐富和充實建筑繪畫的百花園地。

2、速寫的基本方法：

2.1 速寫貴在于“速”

速寫，貴在于“速”，特點也在于速。這里講的“速”，既有時間的要求，又有內容的要求，不僅時間要短，而且內容要精。短時精畫，還要能表達出所畫對象的面貌于神態，這才叫速寫。這種速寫，不等于匆忙、潦草、粗制濫造。因此，初學者要從不速到速，不斷練習，逐步達到。每畫落筆之前，一定要對所畫景物進行觀查和分析，抓住對象特出的形體，起伏，輪廓、環境等特點，形成明顯的總體觀念，這時再下筆作畫，意在筆先，一氣呵成。在速寫過程中，提倡惜墨如金，切忌出現無作用的筆墨。可畫可不畫的內容一律不畫，能少一筆的 則不多畫一筆。惜墨珍時，去粗取精，突出最能說明主題的形態和環境，當是建筑速寫的第一特征。

2.2 速寫的形態、比例、尺度力求準確、刻畫嚴謹

速寫收時空限制，不可能像工筆畫或素描畫那樣深入細致的描繪。但對形體、比尺度這些建筑物最基本、最能反映本質的要素，卻絲毫也不能放松。這也是建筑速寫的基本要求和特征。不如此不能表達建筑嚴謹的結構、堅實的形態。不著意刻畫，就會形成想象花、變形畫、隨意圖。如果形式實真，就失去了專業思考和實錄的作用了。

2.3 速寫強調虛實對比、明暗對比、遠近對比等，避免單調平淡

既然是一幅繪畫，除了有實物的再現外，還一定要有藝術的加工，給人以美的享受。繪畫區別于攝影照片，就在于它可以隨作者的構思，進行藝術的取舍、提煉、加工、再創造，運用多種對比的手法處理畫面，可以強化對象的藝術效果和感染力。

2.4 速寫盡可能表現環境氣氛

意境”是中國繪畫藝術實踐于理論方面的重要美學范疇，描述意境這雖然不是速寫畫的長處，但不可不著意表現，否則會感到千變一律，單乏味。

2.5 線為行用，形引線行

線條要靈活多變，隨形巧用。速寫畫 主要是運用線條，畫中的形態構成、材料質感、光影效果，基本靠線條來表現。畫者筆下的線條要能表現所畫對象的性格。如表現堅實的建筑結構，線條應輕盈、秀麗；表現柔枝嫩葉、綠地草叢，線條應輕盈、秀麗；表現光影 效果，線條應曲折變化，若斷若續，反映玄目的高光；表現的流水，線條應流暢、閃動；表現圓弧曲面，線條應光滑圓潤，連續不斷；表現不同材料質感，則要求線條分輕重、粗細、剛柔等等。初學者要在練習線條上很下功夫，在觀察實物的過程中推敲線條及走勢，研究如何運筆。只有熟練地掌握畫線條的基本技法，作畫時才能隨心所欲，運用自如。

3、風景速寫的技巧

3.1 風景速寫的基本原則

風景速寫，是畫家外出寫生最常用的方式。

我們畫風景速寫需要明確面對大自然的景色，如何選擇的問題。不是見什么就畫什么，要對實際的景色進行考究。是什么景色最引人喜歡，是什么環境最令人忘懷，是什么景物的色彩最使人留戀，是什么景物的神態最令人感動，這是用自己的心靈去感受自然界之美，把這種美從畫面中表現出來。如黃山的雄偉，漓江之秀麗最能感動人一樣，把它們的雄偉與秀麗的特征表現出來，也就是寫出它們不同的意境。也可以說對景寫情。

風景速寫，必須將眼前的景物加以“瀧縮”和“綜合”于一個整體空間之中，以線構建畫面的空間深度，通過線的蔬密、粗細、橫豎、高低、動靜等表達大自然的美感，切不可受一些繁瑣的現象所左右。

3.2 風景速寫須人有動勢、景有氣勢

人有動勢、景有氣勢。不同的區域由于地理環境的結構不同，它的山、石、樹、水、大氣層的氣勢、氣勢、動勢也就不同，如山區多瀑布，瀑布的水與平原的水，在動勢上是不一 樣的。植物，由于品種的不同，它們的長勢也不同，動態各異，如紅棉樹與垂柳，這是兩種不同的植物神態。紅棉樹高大挺拔，主干與支干筆直有力的向前左右伸張，花季時十分壯觀。而垂柳顯的矮小纖細柔軟；黃山的氣勢雄偉，如親臨其境使你傾心向上，胸懷寬廣，桂林山水親目秀氣，特別是細雨蒙蒙時，如同仙境般的美麗，完全的另一番景象。大自然中這些不同的氣勢、長勢、動勢、構成了各自不同的神勢，風景速寫特別注重傳神，特別講究意境。我們緊緊抓住景物內在的實質，去粗取精，將風景的神韻得到充分的表現。有時寥寥數筆，也能體現景中之意，筆中有神。這就是風景速寫的深奧之所在。

3.3 風景速寫畫面氣氛營造與點、線、面的穿插關系

速寫因為是生活中即形式的隨筆，不可能像素描或畫創作那樣在畫面中反復推敲與斟酌，所以如果是在畫面氣氛上做文章，應該是在畫之前對眼前景物的初步認識，是考慮如何表現以及表現形式的確立，而表現形式與表現技巧又是同你對畫面的直觀感緊密相連。很多畫家有熟悉的表現方法，比如純單線造型與用線、色相結合的畫家在風格上就會產生較大的差異，畫面氣氛自然就不同。另外審美情趣與審美標準的差異又可以使畫面效果千變萬化，重要的是真實的反饋自己的感受，同是將這一感受演變成一種新穎的畫面語言。說到畫面語言溫暖不妨重點討論一 下點、線、面所在畫面中制造出的一種機理效果，這種畫面的機理語言也是畫面與照片在實質的差異。當然這里所特指的機理效果并非是通用材料印刷、制做而產生的純物質機理效果，速寫機理的效果必須限定在手繪這一技法之中。繪的過程相對單純，強調造型技巧，強調直觀感覺，強調隨意性與任意性。而點、線、面的安排是這種不經意之中刻意安排的，隨意之中的不隨便、。這種分寸感的把握是通過畫家經驗的不斷積累從“我”到“忘”我才能達到的一種藝術境界。

總結

總括以上論點，我認為畫好速寫的方法雖然很多，但不外乎以下幾種：掌握較強的造型能力，講究意在筆先，學會把握整體的的功夫，領會取與舍的要決，大膽探索畫面形式與表現技巧，也許這樣你的速寫作品就能夠產生打動人心的藝術魅力。

參考文獻

[1]《中國學術期刊》.《速寫教程》.