對話《悟空傳》導演郭子健：不刻意做讓人發笑的東西

《綜藝報》：據說你是動漫迷，所以跟彭于晏第一次見面，聊了整場的動漫？

郭子健：是，我喜歡那種很熱血、很浪漫的動漫，像《鐵拳浪子》《海賊王》《火影忍者》等等。它的浪漫不是講愛情，而是講一個很牛的拳手，遇到了他的宿敵，在臺上，他們要用盡自己的每一分力量去把對方打倒，我比較喜歡的是這種男人跟男人之間的浪漫，有打斗，有熱血。

《綜藝報》：我們看了片花，也有熱血漫畫的感覺。

郭子健：對，它不太像大家以前看過的西游題材的電影，看過的朋友都跟我說，它“很燃”，特效做好以后，更燃。

《綜藝報》：能跟我們透露下特效團隊嗎？

郭子健：MORE墨影跟韓國的團隊，總監是跟我合作過《救火英雄》的王繼楠。

《綜藝報》：剪輯師是許偉杰？

郭子健：對，我們一起合作很多年了，我的大部分電影，像《打擂臺》《野·良犬》《青苔》《為你鐘情》《全力扣殺》都是由他剪輯。

《綜藝報》：在音樂部分，你有什么想法嗎？

郭子健：音樂上我也想做一些不一樣的東西，比如把中國傳統京劇的元素，結合比較燃的搖滾風格的音樂，再與管弦樂隊的交響樂融合在一起，做一個現代與古典碰撞的感覺出來。

《綜藝報》：你曾經說過，你處理演員的表演，是找到他最本色的一面，并把它寫進劇本里，那從你的角度，對《悟空傳》的這幾個主要演員，又都有什么樣的認識？

郭子健：先說彭于晏，他是一個很有趣的演員，他之前拍的電影都偏向寫實題材，不論是打拳、騎單車，還是在《湄公河行動》中，他扮演的都是很現實的人物，但你看他的臉，又特別像漫畫里的人，他是非常適合演二次元人物的，我很肯定現在沒有幾個演員能演出那種漫畫感，只有彭于晏。所以，這次在《悟空傳》里，我就要他盡情把這個特點發揮出來。

《綜藝報》：那為什么選余文樂演楊戩？

郭子健：我跟余文樂認識有八九年時間，他不是情感外露型的人，甚至有時，你會覺得他像個反派。但如果你跟他交流過，多了解這個人的話，你就會知道他是個特別溫柔、比普通好人更好的一個人，這跟我心目中的楊戩非常像。我們以前看楊戩，他就是天庭里很牛的一個戰神，很硬很冷的感覺，沒人知道他是怎樣的一個人，他心里想的是什么，可能他根本就是一個很溫柔的人，所以我覺得這個角色很適合余文樂。

《綜藝報》：據說倪妮的角色是紫霞和阿瑤的結合體？

郭子健：是的，紫霞和阿瑤都是神仙，性格也蠻像，所以做電影時，我就想把這兩個人物融合起來，她要既有紫霞的敢愛敢恨，同時又有阿瑤的溫柔。為什么是倪妮呢？因為她所有的電影我都看過，后來我跟她聊了一次，就覺得這個角色真的只有她演，沒人可以替代。她是一個內心非常不一樣的女生，有時候是有點不靠譜的可愛，同時又會覺得她非常溫柔。

《綜藝報》：再說說歐豪和鄭爽吧。

郭子健：選演員時，我剛好看過《左耳》，又有人跟我推薦歐豪。我之前有點擔心，因為我不太懂如何跟非常年輕的演員溝通，但見完他以后，就覺得他的年齡跟心智是不一樣的，他是一個非常成熟的年輕人。本來我的天蓬是有一點搞笑成分的，但跟他聊完以后，我就覺得這個人物應該跟著歐豪的氣質走，他很酷，看上去拒人千里，但其實又是非常深情的一個人。選完歐豪，我就想跟他配的阿月要誰來演呢？我看過鄭爽的《畫壁》，又看過很多她演的電視劇，她既有仙女的氣質，又有很接地氣的普通女生的感覺。這部電影里，阿月除了是仙女，也會下到凡間變成普通人，所以天蓬阿月的組合出來的效果就很好，是我要的天上是神仙，地面是有情人的感覺。

《綜藝報》：內地的這一撥年輕演員里，還有你個人想要合作的嗎？

郭子健：我看了很多內地電視劇和綜藝節目，我挺喜歡演《余罪》的張一山，還有王凱。還很喜歡一幫話劇人，《今夜百樂門》里的好幾個常駐演員，他們演喜劇非常好，尤其是每一集都在裝女生的那個，但我不記得他的名字了。

《綜藝報》：《悟空傳》一直被定位在奇幻類型，那它有喜劇元素嗎？

郭子健：我跟周星馳合作學到最有用的一點就是，好的喜劇，創作的人千萬先別往喜劇方向去想。他跟我說，他的每部戲永遠都是當正劇來寫，認真得不得了的正劇。正劇里有什么呢？有人物，有對抗，有起有落，有成功有失敗，當然，最重要的是人與人之間的情感，有了這些以后，我們很認真地去想結構，想人物關系，當這些關系碰撞出火花，其中的元素就有喜劇。你不需要刻意去做讓人家發笑的東西，刻意反而會變成惡搞。所以，可以說《悟空傳》是圍繞著年輕人的夢想、失落、反叛、對抗，還有一些情感去做的非常認真的正劇。

《綜藝報》：你算是近幾年打入內地市場比較成功的香港導演，你覺得需要適應的部分是？

郭子健：我從來不會區分我是在哪里工作。在香港，雖然大家都說粵語，但也有溝通不了的時候；在北京，可能語言不一樣，但也可以溝通得很好。對于創作人來講，有“想把電影做好”理念的人，會自動走到一起。他們釋放出的能量，觀眾是能感受得到的，而不是你要去討好觀眾。以前總有人問我，你拍合拍片是不是要做一些妥協？我說沒有。有些情懷是普世的，比如年輕人追求理想，以及他們內心里的反抗，這些都是沒有地域性的。

《綜藝報》：你早年的幾部電影《野·良犬》《青苔》《打擂臺》都是現實題材的，如果在內地拍現實題材電影，你對哪類人群或者主題有興趣？

郭子健：其實《野·良犬》《青苔》《打擂臺》都不是特別現實的題材，只是那時候錢不多，預算上不能滿足我的很多想法，只能盡量把它做到比較現實一點，但里邊還是有魔幻的感覺。預算多了些后，你看《救火英雄》講的是現實中消防員題材，但我還是會加入一些魔幻元素，比如想象濃煙是怎樣的存在，它是鬼還是怪獸。到現在，我有了更多的預算，可以把我想拍的東西再放大，這是最好的狀態了。所以你問我要不要拍很現實的題材，可我本來就是一個不太現實的人吶，還是拍我自己喜歡也更擅長的電影吧。