黃慧雄：拍文物，要萬事小心

格瑞特

中國是世界四大文明古國之一，也是世所公認的文物大國，文物傳承之久遠、種類之龐雜、數量之浩繁，舉世矚目。

文物攝影是文物保護工作中至為重要的環節，既要客觀、準確地再現文物的真實狀態，又要充分突顯文物的內在神韻，屬于技術要求高、難度大的攝影門類。文物攝影不同于一般新聞及廣告攝影，它是通過攝影的紀實特點，再現歷史文物的藝術和科學價值，所以真實性是文物攝影的第一要素。要想做好文物攝影，要求既要懂得歷史，又要了解認識文物。在拍攝一件文物時，能了解文物的歷史背景及所處時代的社會文化生活特點，做到心中有數，這樣，在拍攝時才能有的放矢，有針對性調動光線、角度、鏡頭等攝影語言來表現文物。香港商業攝影師黃慧雄對于文物攝影有著豐富的經驗和知識儲備，他和他的團隊長期為文博機構和知名拍賣公司服務，拍攝文物展品和古董藝術品圖錄等，在業內享有很高聲譽。當問到拍攝文物的細節問題時，黃慧雄強調了幾次要“萬事小心”，看似輕巧的四個字，背后卻蘊含著厚重復雜的意義。我們希望通過和黃慧雄的對談，幫助讀者了解文物和古董藝術品攝影的工作流程和細節，以及背后不為人知的奇異經歷。

你是從什么時候開始攝影的？什么時候成為商業攝影師？

黃慧雄：我喜歡攝影是從學習平面設計專業開始的。因為專業里有攝影的課程，一開始只是為了完成課程作業隨便拍拍照，后來在練習拍攝的過程中，我漸漸發現攝影能夠很充分地表達我的思想情感，所以就漸漸著迷了。我在平面設計專業畢業后就立刻找了一個圖片社的工作，專門沖洗反轉片，因為這能在短時間內大量地瀏覽不同攝影師的作品，從中學習。

入行得益于我在圖片社的工作經歷，學了不少知識，也有機會認識好多攝影師和攝影從業人員。大概是1992年，我就根據自己的喜好認了一位攝影師為師父，跟著他干活。

還記得第一次拍攝文物的工作是什么嗎？

黃慧雄：第一次應該是1993年為一家拍賣行秋拍拍攝圖錄，那也是我第一次跟文物打交道，拍攝了一些古畫。其實我之前還做過文物拍攝色彩管理方面的工作，慢慢才過渡到文物攝影的工作上。跟一般的商業攝影相比，文物攝影對操作流程和拍攝技術都有不少特殊要求，它的重點是做到最基本的還原而不是過多的美化。所以入行初期，我基本都是跟著攝影老師學習基本的拍攝操作和準則。

如果是為博物館拍攝文物展品，大概的工作流程是怎樣的？分哪些步驟？

黃慧雄：為博物館拍攝文物和為拍賣行、收藏家拍攝文物是有很大差異的。博物館拍攝文物的目的一般有兩個：為了不同的展覽需求，或者是為了歸檔存庫。拍照時的重點是把文物的每個特性都清晰真實地記錄下來，美觀是次要的。拍攝流程基本上是：對所拍攝的文物進行分類，按照分類將文物出庫；做出庫登記和交接；拍攝文物，將拍攝完的文物入庫；做入庫登記和交接。其中出庫和入庫交接的時間花費比較長，所以真正拍攝的時間往往都比較緊。

在拍攝過程中遇到的困難都有哪些？面對這些拍攝困

難又是用什么方法解決的？請為我們舉一兩個例子

黃慧雄：困難除了時間緊以外，還有來自周圍環境的。拍攝文物不可能有一個長期固定的影棚，所以變換拍攝場地是我們工作的常態，也是最大的困難之一。比如在博物館，多數時候都會在巨大無比的展廳里拍攝，這樣就會有好多不相干的人和物品，我們就必須用黑布把拍攝所需的場地圍起來，這樣才能不受旁物的干擾。也有的時候，需要在很狹小的倉庫里面拍攝，這樣對光線的要求就很高，必須多次嘗試布光才能最好地展示文物的細節。

記得有一次需要拍攝一些古書籍，地點是在一個大學的圖書館里，但是同時在場的還有很多讀書學習的學生，這就限制了我們的整體布光計劃。為了不影響其他人，又能完成拍攝，只能在圖書館臨時搭建了一個“小黑屋”攝影棚，拍攝人員被“關”在里面。同時，我們還要嚴格控制“小黑屋”里的空氣濕度和熱度，以免對古書造成傷害。

另外存在的困難是，拍攝文物對燈具的要求比較高。舉例來說，紫外線會傷害到文物，所以在大多數情況下，我們會利用不同的手段把紫外線去掉，但又不能完全去干凈，否則會影響整體畫面顏色；而且，拍攝時還要保留一點點紅外線，因為好多文物的細節是必須被一定紅外線照射才能看到的。

拍攝文物時，對呈現細節的要求高嗎？

黃慧雄：這個要看具體的拍攝要求。是否呈現和呈現文物哪些細節，委托拍攝方會有自己的想法和使用目的，比如是用于印制印刷品，還是做成藝術品的復制品。但采集圖像時，我們會盡可能做到信息豐富和高畫質。其實，拍攝文物時，除了注重細節，我們還會進行系統的色彩管理，力求色彩還原完美。

你現在的拍攝團隊有幾個人？他們需要具備什么樣的專業素質和技能？

黃慧雄：我們的團隊現在有三個分部，分別在北京、香港和溫州。我現在屬于一個監制的角色，團隊里的攝影師都是根據自己的拍攝長項來分工的。有的攝影師非常擅長拍攝木制品，對于木頭的材質、工藝，以及雕刻木頭的藝術家都非常有研究；還有的非常了解古代錢幣，通曉各種幣種、面值和材質；在香港的團隊比較擅長拍攝漆器和古畫油畫類。

無論擅長拍攝哪種文物，攝影師都不僅要有好的攝影能力，還需要有很豐富的文物知識。比如拍攝青銅器，并不是所有的青銅器都可用同樣的拍攝手法和角度來呈現。在水坑或石灰坑出土的青銅器，朝南或朝北埋入的青銅器，它們可能造型、工藝和用途都不相同，要了解這些背景才能準確地拍攝出它的特性和細節，這樣會讓行家一看到照片就了解它們的差異。

干這行，對攝影師本身的心理素質要求也是很高的，要做到百分之百細心，做事要非常規范，面對無價的文物是決不允許出低級錯誤的。攝影師還要有預判能力，雖然在拍攝過程中攝影師不會碰觸文物，會有專業的文物保護人員來移動它們，但總是難免會有意外發生，如果文物晃動，或者倒向一側，就要求攝影師能夠快速預判被攝物的走向，避免損失。總之，要萬事小心。

這么多年，你有沒有什么難忘的拍攝經歷？

黃慧雄：我們遇到過很多次“靈異事件”。可能說出來沒人會相信，但我們真的不止一次遇到。比如：拍攝一件展品，拍完看圖片時會發現照片中多出來一樣物品，而實際卻根本沒有這樣東西；還有時拍攝的展品會“跑”，明明是擺放在這邊，可拍出來的照片中卻是在另一邊，而實際中根本沒有人移動它，檢查展臺上的灰塵時，也沒有發現它有移動的痕跡。

還有一次“失誤”我印象很深。當時，我們三個互不認識的團隊共同來完成一次拍攝，其中一個團隊是拍攝公司為了省錢請來的非專業人員，結果在拍攝中一個人失手將文物摔碎了，拍攝公司損失相當慘重。文物照片的版權一般歸誰所有？

黃慧雄：版權一般都屬于博物館或者收藏家等客戶。因為文物的特殊性，加上我們的作品精細度比較高，為了防止贗品的出現，也為了避免不必要的麻煩和牽連，我們都不會對作品進行留底。在拍攝時，我們會使用客戶提供的電腦、服務器和硬盤，所有數據都會留在拍攝場地和客戶手里，離開時只拿走自己的攝影器材。就算是需要對照片進行后期處理，我也會去客戶那里進行修改，不把照片拿回來。這是要嚴格遵守的職業準則，這一行攝影師的聲譽便是從這些工作細節中逐步建立起來的。

為拍賣行拍攝，和為博物館拍攝有什么不同嗎？

黃慧雄：為拍賣行工作，主要是拍攝拍賣圖錄，滿足印刷需要就可以了，圖片上文物以外畫面有瑕疵或者稍有改動也是允許的；為博物館工作要求更高，存檔用的照片要求文物每一處細節都能“最真實”地得到還原，絕不可以有瑕疵和任何改動。

拍攝文物，依據什么標準收費？

黃慧雄：我們是根據工作量和拍攝難易程度來收費的，通常都是打包價。其中，給拍賣行拍圖錄收費低一些，因為拍攝要求較低，用到的拍攝器材也較為簡單。