王毓
摘 要:鋼琴小組課是我國高等音樂教育改革創新的產物,是當今高師院校鋼琴基礎課教學中廣泛應用的教學模式,它既有獨特的教學優勢,同時在教學實踐中也體現出一定的局限性與不足。本文針對高師鋼琴小組課現狀進行反思、研究,并針對它所存在的局限性提出了對策,希望能夠對鋼琴小組課教學效率和課堂質量的提高起到一定的推動作用。
關鍵詞:鋼琴小組課 鋼琴基礎 教學模式 教學內容 教學方法
從上世紀九十年代末至今,隨著鋼琴教學的大力發展與高校音樂專業針對擴招后的一系列教學改革,高師院校中的鋼琴小組課已經從最初新興的、有待于檢驗的形式轉變為普遍存在、廣泛應用的教學模式。這種小組課的形式經過十幾年的教學應用和實踐檢驗,逐漸的體現出了它預期的優勢,如:有效地解決了學生多、教師少這一“教與學”的矛盾;學生集中學習,能夠避免重復勞動,節約教學時間,提高教學效率;小組課的學生課堂上可以互相觀摩,取長補短,相互促進等等。但同時,小組課的鋼琴教學形式也存在著一定的不足與局限性。本文以嶺南師范學院音樂學院為例,結合長期的教學實踐,對鋼琴小組課的現狀進行分析,重點對所存在的一些問題進行探討,且有針對性的提出了解決問題的對策,試圖對高師院校中鋼琴小組課的教學研究與實踐起到一定的推動作用。
一、 現狀分析
高師院校中的鋼琴小組課是傳統鋼琴教學與新形勢發展下教學改革相結合的一種新的鋼琴教學模式,它從教學形式、授課環境、教學目的上都有別于傳統的“一對一”教學。它的一系列優勢如:提高教學效率、相互之間取長補短的良好學習環境等在上文中都有所提及,以下重點對它所存在的不足的方面加以分析。
1.學生鋼琴程度參差不齊,教學進度很難統一。以筆者所擔任的嶺南師范學院音樂學院音樂教育本科班的鋼琴小組課為例,4個人為一小組,學生演奏水平不等,基礎水平不同。有個別學生學琴時間較長,有一定的基礎,可以彈奏中高級的鋼琴曲目,如車爾尼299以上的練習曲、一些古典時期的奏鳴曲、巴赫的創意曲以及選擇面較廣的中外樂曲;還有相當一部分學生入學時以聲樂為主項,學琴時間短,鋼琴基礎較淺,只能彈奏一些簡單的、相當于業余考級水平1、2級的作品。這樣的情況導致小組課的教學進度不能完全統一,基礎好和基礎薄弱的同學不能同時兼顧。按照教學大綱和教學內容的安排,集中從基本的理論、基礎技巧講起,基礎淺的同學會感覺循序漸進,對鋼琴學習樹立起信心;而程度深的同學在輕松以對鋼琴課的同時,會感覺到鋼琴課無壓力,老師講解的內容已經掌握,在一定程度上影響了他們鋼琴學習的進度,遏制了他們學習的主動性和學習潛力的發揮。如果按照程度深的同學去安排教學內容則更不可取,與之相伴的就是程度淺的同學因為無法完成作業而產生厭學情緒。
2.教學內容單調,學生學習興趣不濃。過硬的鋼琴演奏技術、扎實的手指基本功是鋼琴演奏中的基石,是鋼琴演奏中重要的環節。鋼琴小組課的學生大多數鋼琴程度淺,因此加強鋼琴基礎的學習,規范基本演奏技巧就成為鋼琴小組課中的重要內容。為了加強手指的獨立性和靈活性,音階、琶音、和弦以及練習曲的大量練習是必不可少的內容,為了規范演奏技巧,在最初的學習中會在課堂上反復講解及練習一些基本的彈奏方法:如非連奏、連奏、斷奏的彈奏方法,小連線以及三音連線的奏法,手腕的呼吸動作,指尖的站立等等,這些基礎練習會使一些學生感到單調、枯燥。與此同時,能夠勝任完成的樂曲也大多是一些旋律、和聲較為簡單的作品。跟“一對一”課堂上程度深的學生所完成的大作品相比,音響效果不夠豐富、音樂的情感體驗和審美體驗不夠深入、缺乏大曲目完成后所帶來的酣暢淋漓的成就感,這些因素都在一定程度上導致了鋼琴課學習積極性不高,學習興趣不濃厚。
3.教材的實用性有待完善。目前高師院校使用的鋼琴教材還是以大小調的基本練習、練習曲、樂曲為主。為了適應高等院校音樂學專業改革的需要,有關專家經過充分調查和反復研究,在原有的教材基礎上,又增加了鍵盤和聲練習、正譜歌曲伴奏和四手聯彈的內容,這無疑是對學生鋼琴演奏綜合能力的培養有了極大的推動作用。但同時,針對高師院校音樂教育專業的培養方向與專業定位,鋼琴小組課所使用的車爾尼的練習曲內容偏少,正譜伴奏曲目的比重不多,四手聯彈部分可選擇的曲目范圍也較窄,雙鋼琴的練習也比較欠缺。
4.小組課中鋼琴教學的深度不夠,學生對知識的探索能力有待激發。由于小組課中分布給每位同學的時間較短、學生基礎普遍不夠深厚這些原因,導致鋼琴課的教學通常停留在糾正作品的節奏、錯音、指法、手型、速度這些層面,很少能夠在課堂上講解到作品的創作背景以及所蘊含的文化內涵。這就使得學生彈出來的東西蒼白而空洞,沒有靈魂和內涵,更談不上有美好的審美體驗。相應的,由于課堂上的引導不夠,學生對鋼琴作品中文化內涵的學習與關注也不多,學生在鋼琴學習中的主動性與探索能力有待提高。
二、對策探索
針對以上所陳述的鋼琴小組課在實踐中所存在的局限與不足,筆者經過反思與探索,嘗試用新思路去解決高師鋼琴小組課中的所出現的一些矛盾,現總結如下:
1.細致摸底,因材施教。教師可以在正式上課前,把所要教的學生統一集中起來,組織一次小型的摸底考試,通過這種形式可以對每位學生的鋼琴基礎有了大概的了解。同時,還要對每位學生的鋼琴學習經歷、學習時間有充分的了解。兩者結合起來,基本上對每一位學生的鋼琴基礎、水平狀況都能夠做到心中有數。以嶺南師范學院音樂學院的小組課形式為例,以4個人為一組,我們可以盡可能地把水平相當、學習經歷較為相近的4名同學分為一組,這樣就最大限度地把鋼琴程度參差不齊、教學進度難以統一這種矛盾減少到最小。每個小組的教學進度、教學內容沒必要完全統一,根據不同的鋼琴程度,設計不同的鋼琴教學內容,真正的實現因材施教。
2.教學內容多元化、教學方式多樣化。手指基本功的練習、彈奏的基本方法,以及高師教材中經常所使用的樂曲在鋼琴學習的過程中是必不可少的,是通往高水平演奏的基礎。在有選擇的保留這些重要的教學內容的同時,留出一定的時間讓學生接觸和了解到更多不同風格、不同形式學生所喜愛的鋼琴作品,如一些著名的鋼琴小品的欣賞及彈奏、四首聯彈以及雙鋼琴的合作練習、學生熟悉的聲樂歌曲的正譜伴奏練習、甚至于一些節奏感強、優美動聽的舞蹈伴奏練習等等,這種多元化的教學內容不但能夠拓展學生的藝術視野,豐富小組課的教學內容,更是提高學生學習興趣的有效途徑。跟傳統的“一對一”上課模式相比,小組課不必拘泥于“學生回課,教師講評”的套路,教學方式可以更加多樣化。例如可采取隨機抽取個別學生彈奏、小組齊奏、分組輪奏的方法,高效率的檢查學生完成作業的情況;可采取學生之間共同觀摩、相互點評的方法,既鍛煉了心理素質,又能使學生勤動腦思考,對知識點的理解和掌握更加透徹;針對重點難點,采取讓學生采用共同討論的方法,可以啟發思維,并且增強課堂上教與學的良性互動。
3.加強實用性教材的選擇。高師音樂專業的鋼琴基礎課,培養目標是使學生掌握彈奏鋼琴的正確方法及基本技能,初步了解和掌握不同作曲家不同風格的鋼琴作品,并具有一定的鋼琴伴奏能力,以適應中等學校音樂教師工作之需要。在教材的選用上,除了以高師院校所普遍使用的鋼琴教材以外,可以在基礎方面,加強傳統的鋼琴教學中車爾尼系列練習曲的使用,它能夠在循序漸進的訓練手指機能的同時對視奏能力的訓練也有很大的幫助。可選擇聲樂教材中經典的藝術歌曲正譜伴奏,藝術歌曲中的鋼琴伴奏部分,精雕細琢、與聲樂部分高度融合、具有很高的藝術性,且在技術上并不是很難,非常適合高師院校音樂專業鋼琴課的學習。選擇學生所熟悉的藝術歌曲進行彈奏,不但能大大提高學生的學習興趣,對于提高伴奏能力甚至自彈自唱能力也大有裨益。選擇一些中外經典音樂主題素材所改編的四首聯彈作品及較為簡單的雙鋼琴作品,不但能夠促進學生對鋼琴課的學習積極性,并且對內心節奏感以及合作能力的培養都具有非常重要的意義。
4.加強鋼琴理論知識的學習,提高學生對音樂的探索能力與理解能力。較好的完成一首作品,除了譜面上的音符、節奏、指法、奏法要做到準確無誤之外,音樂的情緒把握、風格特點、作曲家所要表現的思想感情也要在作品中得以體現。針對小組課時間短、人數多的特點,可以采用教師引導督促、學生閱讀思考相結合的方法加強鋼琴理論知識的學習。例如,在學習柴可夫斯基的《四季》中的其中一首鋼琴小品《四月——松雪草》時,教師可以在課堂上簡單介紹作品的作者以及創作背景,布置給學生任務,讓學生利用課余時間查找并閱讀相關資料、了解俄國作曲家柴可夫斯基的生平,以及《四季》的創作背景、風格特點,并且把理解到的知識融入到自己的演奏中。這些都能夠對作品的理解、鋼琴作品演奏的深度具有很大的幫助。同時,當今社會的學習資源非常豐富,圖書,網絡,CD,只要是有興趣和目標,都可以通過學習和研究,對鋼琴作品的內涵有著更深層次的理解和把握,同時也可使學生自主學習的探索能力得到激發和提高。
鋼琴基礎課程是高師院校音樂專業中一門重要課程,鋼琴小組課是目前高師院校中廣泛應用的教學形式。為應對基礎教育課程改革的呼喚,以培養出“一專多能”的新型音樂教育人才為目標,無論是教育理念、課程內容上,還是教學模式、教學方法等方面,都對鋼琴教師提出了更新更高的要求。針對高師鋼琴小組課現狀進行分析、反思,探索整理出新的教學舉措,在有限的鋼琴學習時間內最大限度地調動學生的學習積極性、合理把握小組課的課程進度、教學內容豐富實用、大力提高學生的學習興趣與學習能力,更好的掌握鋼琴理論知識和鋼琴演奏技能,是鋼琴小組課教學中需要不斷努力研究、探索創新的課題。
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作者單位:嶺南師范學院音樂學院