李樂+李歡
【摘 要】練習并掌握舞蹈基本功對于每一個舞者都至關重要。本文從不同年齡人群練習舞蹈基本功的相同點出發,對不同年齡人群學習舞蹈基本功的特點和方法進行歸納和總結,同時也為舞蹈教育工作者在面對不同年齡的習舞者進行教學時,提供理論支撐。
【關鍵詞】舞蹈基本功訓練;訓練方法;少兒舞蹈;老年舞蹈
中圖分類號:J71 文獻標志碼:A 文章編號:1007-0125(2017)11-0172-02
一、概念
舞蹈基本功,主要是指對舞者的肩、胸、腰、胯、腿、腳等身體部位的柔韌性、軟開度、肌肉素質、靈活性進行訓練,使其具有能夠完成舞蹈動作需求的基本能力。
二、種類
主要分為臉部訓練(眼神、表情等)、頸部訓練、肩部訓練、胸部訓練、腰部訓練、胯部訓練、腿部訓練、腳部訓練和呼吸訓練等。
根據訓練目的,主要分為柔韌性訓練、力量性訓練、伸展性訓練、控制性訓練等。
三、特點
(一)枯燥性。想要保持身體機能良好,需要經常重復相同的動作。以壓腿動作為例,上至老年習舞者,下至四五歲的孩童,都需要練習壓腿動作。從業余培訓到專業訓練,從學生到教師,想要保持身體基本能力,都離不開壓腿動作。每一次壓腿,并非壓一下就可以了,而是需要壓20下,甚至更多,并不斷重復,以量變獲得質變。每一個舞者壓腿的次數無法計算,壓腿對于舞者而言就像家常便飯一樣平常,無數次的積累是為了在舞臺上光鮮綻放。此外,擦地、蹲、小踢腿、小跳等動作,也都始終要求習舞者堅持訓練。
(二)持久性。俗話說“一天不練自己知道,兩天不練老師知道,三天不練觀眾知道。”這句話形象體現了練習舞蹈基本功的重要性。一方面,那些“天生軟”的舞者,也就是天生韌帶條件較好的舞者,雖然占有優勢,但也不能松懈。因為舞蹈對優秀舞者的要求是要兼具軟開度及力量性。通常情況下,軟開度好的舞者,要堅持訓練力量。另一方面,那些“天生硬”的舞者,肢體柔韌性不佳,更需要不斷練習來提高柔韌性,同時也需要練習力量。舞者想要維持最佳的身體狀態,必須不斷練習,尤其是在舞蹈演員的黃金表演年齡之后,更應當注意持續練習,保持身體肌肉和韌帶的基本機能。
(三)忍耐性。忍耐性與枯燥性、持久性是相互共存的。持久性是保持枯燥性動作訓練的前提,就是擁有忍耐性。沒有忍耐性,就無法長久堅持枯燥和艱苦的舞蹈基本功訓練。我們常能看到業余培訓班的孩子們,因為壓腰、壓腿時的疼痛而哇哇大哭;我們也常能看到中老年舞蹈愛好者強忍著疼痛努力練習。高強度的基本功訓練是否能夠使習舞者得到正確的鍛煉結果,我們在這里不去討論,但有一點非常明確,那就是“嚴師出高徒”。學習舞蹈,努力重于天賦,想要在舞蹈領域出人頭地,需要1分的天賦和9分的努力。“臺上一分鐘,臺下十年功?!睕]有努力,就沒有舞臺上的華美綻放。
(四)復合性。由于人體生理結構的聯動性,使得每一個訓練動作都難以只對單一的某個部位進行單獨訓練,因此,舞蹈基本功訓練具有復合性。以壓腿動作為例,盡管名為“壓腿”,其主要訓練部位為“腿”,實際上還同時訓練了身體的中段和上肢。
第一,壓腿動作是舞蹈基本功訓練中最為基礎和普遍的訓練動作。主要有地面壓腿和把上壓腿兩種方式。不管是何種壓腿方式、壓的是哪條腿的哪個方向, “腿”就包含了韌帶和肌肉群兩大部分。第二,由于繃腳或勾腳動作的配合,使腳踝及腳趾部位得到鍛煉和拉伸,增強了靈活性。第三,膝關節在壓腿時為了增強訓練效果和美感,會被要求伸直,從而使得膝關節的緊繃感和腿部的延展性得到鍛煉。第四,髖關節和胯部會順著壓腿的方向進行旋轉和打開,得到相應的鍛煉。第五,臀部肌肉得到拉伸或壓動,尤其是壓后腿時,正確的壓腿方式,對于臀部肌肉的塑形和臀圍線的上提具有很好效果。第六,身體中段,包括腰椎柔韌性、肚皮和旁腰的拉伸,都會隨著壓腿動作上身與腿的貼合拉伸而得到鍛煉。第七,胸腰、肩部和頸部,都會隨著壓腿動作得到收縮和伸展。第八,手臂在壓腿時會主動向腳的方向進行舒展和拉伸。由此可見,一個壓腿動作牽動了這么多身體部位的訓練,因此,舞蹈基本功訓練具有復合性的特點。
需要注意的是,舞蹈基本功的復合性特點,是一把“雙刃劍”,運用得當,會使身體各部位得到不同程度的鍛煉,一舉多得。也正因如此,要注意肢體訓練的對稱性問題。如果注意觀察人臉的形狀,會發現有些人的臉部肌肉不對稱,一邊偏大,一邊偏小,這是長期形成的飲食習慣導致的。如果經常用一側牙齒咀嚼,久而久之就會形成上述情況。這是因為一邊的肌肉經常運動會變得發達,另一邊肌肉不動導致萎縮。舞者也會出現類似一條腿粗、一條腿細的情況。每個人都有一只腳大一點,一只腳小一點的特點,柔韌性也是如此,一邊軟、一邊硬的現象十分普遍。舞者不能只練習柔韌性軟的一邊,而是要將兩邊的差距盡量縮小,更加努力練習柔韌度較硬的一邊,這樣才會使身體關節和肌肉群都能得到應有的鍛煉,從而使舞者的身材能夠勻稱。
四、目的
(一)追求美麗自信。舞蹈藝術能夠培養氣質、擴展興趣等優點眾人皆知。小孩子們,尤其是女孩,進入舞蹈培訓班學習舞蹈,已經成為普遍現象。各個舞蹈培訓機構里,有四五歲的孩童,也有六七旬的老人,他們都以自己對舞蹈藝術的熱愛,追求舞蹈帶來的美麗與自信。
(二)愉悅身心健康。舞蹈藝術的社會功能之一,便是能夠愉悅身心、強身健體。著名舞蹈編導張繼剛為中國殘疾人藝術團編排的舞蹈作品《千手觀音》就是最好的例子。一群聾啞舞者,像天使一樣美麗,忽視因身體不健全帶給她們的痛苦,轉而用舞蹈之美傳遞心靈之美。近年來,舞蹈治療這一全新的交叉學科也逐漸出現在人們的視野中,通過舞蹈藝術美化教育,對自閉癥患者、服刑人員、戒毒人員等社會特殊人群進行治療,也許會在不久的將來得到普遍推廣。
(三)擁有“一技之長”。培養青少年廣泛的興趣愛好,是很多家長的理念,讓孩子擁有除文化學習以外的一技之長,也是很多家長的希望。能歌善舞貌似成為一種時尚,在“技多不壓身”的追求下,作為一切藝術之母的舞蹈藝術,也就成為了優先選擇的對象。對于中年人來說,繁忙的工作之余,需要一種愛好來緩解工作壓力,除工作以外能夠掌握一種“技能”,得到精神和身體上的釋放。對于老年人而言,退休在家,需要一種愛好來消遣和消磨時間,這也就是廣場舞能夠在全國盛行的一個重要原因。老年人在“廣場舞”中不僅獲得了健康和朋友,還找到了一條能夠繼續與外界溝通、“不落伍”的途徑。
五、結語
舞蹈基本功訓練之“基本”,無需多言就能概括出它在舞蹈藝術中的重要地位。勤學苦練才能最終以量變達到質變。訓練過程中,只有真正嘗試、經歷、磨練,才能體會這種讓人又愛又恨的訓練方式。化繭成蝶,必須經歷疼痛、流汗、流淚、流血,才能變成舞臺上那一道最美麗、絢爛、耀眼的風景。