城市文化轉(zhuǎn)型視野下民族音樂的新發(fā)展

劉思蔓

【摘 要】2015年4月18日在南寧民歌湖舉辦的南寧“三月三”文化藝術(shù)節(jié)——新原創(chuàng)作品現(xiàn)場(chǎng)音樂會(huì)上，一首廣西金秀瑤族過山音與流行元素碰撞所產(chǎn)生的新民歌作品《篝火映瑤寨》，以其新穎的編曲創(chuàng)作引起筆者注意。筆者對(duì)作品的旋律和聲、節(jié)奏節(jié)拍進(jìn)行簡(jiǎn)要分析，再將其與同風(fēng)格音樂作品作比較，從而思考城市文化轉(zhuǎn)型視野下民族音樂的新發(fā)展。

【關(guān)鍵詞】新民歌；旋律和聲；節(jié)奏節(jié)拍；推廣與傳播

中圖分類號(hào)：J642.2 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2017）11-0097-01

過山音為瑤族支系盤瑤山歌中的一種陳述性曲調(diào)，演唱時(shí)以基本曲調(diào)多次變化反復(fù)。新民歌作品《篝火映瑤寨》由廣西青年作曲家陸耀靖改編，用瑤族語演唱，具有瑤族過山音的和聲效果、旋律特點(diǎn)、音韻結(jié)構(gòu)，其將民歌素材與流行音樂元素相結(jié)合，呈現(xiàn)出偏向世界音樂的作品風(fēng)格。

一、旋律和聲

該作品在旋律方面，將現(xiàn)代音樂融合瑤族過山音的旋律，形成作品的主歌與副歌，副歌部分加入了具有民歌結(jié)構(gòu)特點(diǎn)的原創(chuàng)旋律。和聲方面，廣西民歌旋律悠揚(yáng)、速度自由，通常不存在固定節(jié)拍與西洋和聲的概念，該作品加入現(xiàn)代音樂風(fēng)格的和聲，如爵士樂、靈魂樂、新世紀(jì)音樂、好萊塢電影音樂的特色和聲以及和聲進(jìn)行，豐富了廣西民歌所帶來的聽覺效果。

二、節(jié)奏節(jié)拍

節(jié)奏節(jié)拍是該作品處理原生民歌至關(guān)重要的一點(diǎn)。原生民歌一般沒有固定節(jié)奏、節(jié)拍，而現(xiàn)代音樂作品一般是8小節(jié)、16小節(jié)反復(fù)，原生民歌則經(jīng)常出現(xiàn)奇數(shù)小節(jié)，若是民歌素材與現(xiàn)代音樂的節(jié)奏銜接不恰當(dāng)，和聲以及鼓點(diǎn)是無法相對(duì)應(yīng)的，節(jié)拍若不是偶數(shù)，現(xiàn)代音樂韻味也難以呈現(xiàn)。于是，該作品采取素材截取、調(diào)整音符時(shí)值長(zhǎng)短、改編旋律的手法，實(shí)現(xiàn)了對(duì)應(yīng)4/4拍的節(jié)奏，通過刪減，挑選樂句，實(shí)現(xiàn)了偶數(shù)小節(jié)的循環(huán)。

三、與作品《華陰老腔一聲喊》的比較分析

傳統(tǒng)音樂與現(xiàn)代音樂元素相結(jié)合的作品，近年來在許多音樂會(huì)或音樂節(jié)目中都有呈現(xiàn)，人們熟知的便是譚維維在春晚中演唱的《華陰老腔一聲喊》，歌曲將華陰老腔與現(xiàn)代搖滾大膽融合，在演出團(tuán)隊(duì)上，除譚維維和她的電聲樂隊(duì)之外，還加入陜西華陰老腔傳承人張喜民和他的“老腔”團(tuán)隊(duì)。據(jù)筆者了解，《華陰老腔一聲喊》首演是在東方衛(wèi)視《中國(guó)之星》音樂節(jié)目中，再次出現(xiàn)在春晚舞臺(tái)上時(shí)，歌曲形式?jīng)]變，但在內(nèi)容上挖掘更深，歌詞以老腔古文為主，使得歌曲更具傳承性與民族性的蘊(yùn)意。[1]

廣西新民歌作品《篝火映瑤寨》的音樂風(fēng)格與《華陰老腔一聲喊》相似，受眾面較廣，普遍受到年輕觀眾的喜愛，不同之處是，《華陰老腔一聲喊》的歌詞為漢語和老腔古文的結(jié)合，《篝火映瑤寨》則用瑤族語演唱。筆者認(rèn)為，用本民族語言演繹的作品，雖然帶給觀眾旋律結(jié)構(gòu)上的體會(huì)，但音樂創(chuàng)作人在進(jìn)行創(chuàng)作時(shí)，不能忽略歌曲原素材的文化背景，在新民歌作品創(chuàng)作上要注意保持對(duì)傳統(tǒng)文化的研究，這樣的作品才能經(jīng)得起推敲。

四、結(jié)語

受多元文化的影響，本土民歌藝術(shù)的生存環(huán)境逐漸萎縮，民歌的傳承與發(fā)展形勢(shì)嚴(yán)峻。長(zhǎng)久以來，少數(shù)民族民歌的傳承主要由民間藝人口傳心授，或是在歌圩活動(dòng)中以相互影響等方式來實(shí)現(xiàn)。由于民間藝人文化修養(yǎng)、生活習(xí)俗等方面的制約，這樣的自然傳承存在一定的局限性及不穩(wěn)定性，傳播面小。[2]雖然目前有不少地方的中小學(xué)，甚至一些高校將本土民歌帶進(jìn)課堂、開設(shè)課程，讓民歌藝術(shù)得到有效推廣，但是，當(dāng)代青年的音樂審美轉(zhuǎn)變較大，他們普遍不能或不愿承擔(dān)民歌傳承的重任。因此，新民歌作品《篝火映瑤寨》將廣西原生民歌與流行元素相融合進(jìn)行創(chuàng)作編曲，在保留原生民歌質(zhì)樸的特點(diǎn)下，融入新時(shí)代流行音樂的元素，并加入樂隊(duì)的演奏進(jìn)行節(jié)目編排，以“廣西民歌新唱”為展示亮點(diǎn)，在一定程度上能重拾當(dāng)代人對(duì)民族音樂的關(guān)注度，也對(duì)廣西民歌的推廣與傳播起到積極的推動(dòng)作用。

時(shí)至今日，少數(shù)民族音樂文化經(jīng)受著現(xiàn)代化、多元化、全球化的沖擊，各青年作曲家也在潛移默化中順應(yīng)時(shí)代潮流，用自己的行動(dòng)堅(jiān)守民族文化。在民族傳統(tǒng)音樂面臨轉(zhuǎn)型與變異的情況下，難免會(huì)擔(dān)憂傳統(tǒng)是否會(huì)遭到“拋棄”，而新民歌作品的壯大也讓民族音樂在當(dāng)今社會(huì)找到了出口，擴(kuò)大了民族文化傳播的生存空間。

參考文獻(xiàn)：

[1]搜狐新聞.譚維維春晚唱響《華陰老腔一聲喊》 被贊“太震撼”[EB/OL].

[2]紅霞.民歌藝術(shù)的傳承與聲樂教學(xué)[J]. 音樂創(chuàng)作，2014，（07）：192-194.