試論人文傳統背景與中西聲樂文化差異的比較研究

王維娜

【摘要】藝術表現形式多種多樣，聲樂藝術作為豐富藝術形式中的一種，在人文傳統背景中，其價值不受國界約束，中西方聲樂具有明顯的發展差異性，均有較高的藝術價值。本文以人文傳統背景為基調，簡要分析中西聲樂在宗教觀念下的內涵及藝術形態差異，重點探究傳統人文背景下的中西聲樂文化差異。

【關鍵詞】人文背景；中西聲樂；文化差異

【中圖分類號】J616 【文獻標識碼】A

前言

不同文化背景下的聲樂文化具有不同的思想內涵和表現形態，一定程度上引導著藝術發展方向。聲樂藝術是人類文化的一部分，它與文化發展聯系緊密，中西方不同人文背景下的聲樂文化內涵也獨具特色。本文探究人文傳統背景與中西聲樂文化差異比較具有一定的現實意義。

一、宗教觀念下的中西聲樂內涵及藝術形態差異

人文傳統文化中包含宗教文化，宗教文化中蘊含著獨特的心理意識和藝術形式，由于中西方宗教文化背景不同，因此，不同宗教背景下的聲樂文化內涵和藝術形式也不盡相同。最傳統的聲樂形式源于佛教漢化中的講俗。該藝術形式自身形態發展、確立的同時，傳承了說唱文化，與說唱文化息息相關。后來隨著社會的不斷發展，音韻學應運而生，它在規范歌唱藝術中起著不可替代的重要作用，間接影響了該藝術的語言及文化審美，并且，影響著聲樂文化理論內涵的形成，促進了聲樂教育系統的完善。當社會發展再次進入新的階段時，圣詠作為歌調經典潛移默化地影響著中西方聲樂發展，與此同時，歌唱類藝術院校逐漸成立，加快了西方國家聲樂教育的發展步伐。之后，和聲學理論在此基礎上得以形成，尤其是西方國家在進行此方面的聲樂表演時，語言形式的和聲開始出現，充實和聲理論的同時，合唱藝術也漸漸成熟，聲部劃分逐漸合理化[1]。

二、傳統人文背景下的中西聲樂文化差異

（一）學者主體

在傳統人文背景中，學者主體差異是中西方聲樂藝術發展的主要差異。在中國古代，歌舞表演的藝人、說唱藝人在聲樂藝術領域起著重要作用，他們極大地推動了聲樂藝術事業的發展，以豐富的藝術表演經驗傳承聲樂文化。在當時社會背景中，這類聲樂藝人的社會地位較低，長時間處于社會底層，因此，他們在聲樂藝術理論研究和分析工作中不具有參與資格，這類工作大多是由文人進行的。例如，《夢溪筆談》的作者沈括，是一名科學家；《閑情偶記》作者李漁是經商文人。文人對聲樂藝術長期總結、記錄，最后將大量經典論著流傳于世，不可否認，文人總結、整理后的聲樂藝術帶有一定的文學思維和文學審美[2]。

西方聲樂藝術的發展者主要是作曲家、歌唱家或者音樂教育家。例如，《歌唱藝術》的作者是帕諾夫卡，他不僅是聲樂教師，而且還是一名歌唱家；《歌唱藝術》的作者是蘭培爾蒂，是著名的聲樂教師。西方聲樂藝術的發展主體主要是藝術領域的樂人，并且，教會是聲樂藝術練習的主要場所，一定程度上提高了聲樂文化發展的地位，為日后聲樂文化發展奠定了良好的社會基礎和文化基礎[3]。

（二）審美傳統

聲樂文化審美差異是中西方比較的又一重點，我國的聲樂藝術注重字韻純正審美，受中國漢語和漢字文化影響較大。漢字中具有單音節特征，漢字形式進行的歌唱自然也具有韻正之美，與此同時，也相應的增加了歌唱識字和表意的復雜度。中國漢字講究押韻、音調、音量等方面的協調性和準確性，完善的音韻學產生于隋唐時期，它一方面能充分展示漢字的音韻特征，統一拼讀規律，另一方面又為歌唱文學奠定了理論基礎。傳統聲樂審美高度重視字韻，在長久發展中逐漸形成了審美習慣，長期影響聲樂藝術的發展。

西方聲樂文化重點強調聲音靈活、歌唱吸氣吐氣、歌唱共鳴等方面的美感，其中，重要的聲樂文化美感是歌唱聲音優美。西方文字和語言主要是拼音及多音節的拉丁語，它與中方的歌唱發音不同。西方早期注重培養歌唱者的音律和音準，重點培養歌唱聲音。為此，歌唱藝術學者不斷研究、探索，發現美妙、經典的歌唱聲音和獨特的音色。社會發展進步的同時，樂器、聲樂形式、表演水平等分別被提出了較高的發展標準，聲樂家努力演唱的同時，還要具有靈活性和技巧性。

（三）理論基礎

中西方聲樂文化還在理論基礎上存在發展差異。中國主要以文藝學作為聲樂文化的理論基礎，從上述分析中可知，中國聲樂在傳統文化背景發展中帶有一定的文學思維和美學色彩，這在一定程度上影響聲樂藝術總結和分析的結果。中國傳統聲樂更多的是描述歌唱，相對來說，對歌唱方法的探究較少。我國最早的聲樂理論體系發展于明清時期，理論家著述奠定了我國傳統聲樂文化發展的基礎。

西方聲樂文化主要以生理學作為文化發展的理論基礎。生理學、心理學以及解剖學等學科不斷完善的同時，上述學科理論為傳統聲樂文化提供有力的理論支持，人體歌唱發聲的原理研究基于一定的科學思維和科學依據。例如，《人聲的發聲機能》、《論人聲的形成》等著作均為聲樂文化理論體系發展奠定了堅實的理論基礎，促進了理性化審美準則的形成。

（四）技術風格

我國聲樂文化傾向于精神方面的技術風格。聲樂文化主要以飄逸的形式來呈現，不同聲樂形式的聲樂唱法也有獨特性。傳統聲樂更多的注重聲音處理，追求處理方式的多樣性和豐富性。例如，聲樂表演者進行作品表演時，表演者口腔共鳴，巧妙處理歌唱呼吸，最后發出的歌唱聲音自然是洪亮、輕盈的，并且具備天然性[4]。

西方聲樂技術風格偏向于模仿，西方聲樂追求歌唱表達內心情感，同時，歌唱的表達性較強烈。歌唱者進行聲樂作品表演時，胸腔共鳴主要是在歌唱呼吸換氣階段，這種技術風格表演出的聲樂具有較強的穿透性。

（五）其他方面

中西方聲樂文化在歌唱聲音方面：中國聲樂更加注重真切感受，追求自然聲音，音樂作品的唱調多為親切的，西方聲樂不僅注重上述樂感，而且還注重聲樂器材，發現人間自然聲音的同時，還營造莊嚴、嚴肅的聲樂氛圍，從中能夠看出，西方聲樂唱調更多為冷色調；在思維方式方面：中國聲樂具有聲音包容性，注重大自然中環境聲音的融合統一，尤其是在地方民歌中，這一聲樂特色較為明顯，西方聲樂與中國聲樂在此方面存在較大不同，它注重聲音的純粹，在定量思維的影響下，更加注重音量的精準性，拒絕噪音，追求干凈的歌唱聲音；在觀演方式方面：中國聲樂表演舞臺一開始就具備非專業化特點，民間歌舞只有在重大節日中才能被表演，表演舞臺中更多的是傳承經典，自由、隨意的說唱形式逐漸退出聲樂表演舞臺，最后相對成熟的舞臺藝術，也是源于對西方聲樂表演形式的學習和引進，西方聲樂表演舞臺具有專業性和舞臺性，聲樂表演者登臺表演的過程中，深受觀眾的喜愛和尊重，這源于當時文藝復興背景下人所得到的尊重和認可，人具有一定的社會地位，在社會發展后期，歌劇、樂劇、喜歌劇以及現代歌劇等應運而生，其中，歌劇是最為專業的舞臺藝術[5]。

三、結論

綜上所述，不同的人文傳統背景，所發展的聲樂文化內涵不盡相同，聲樂文化形態標準不一。無論是中方的聲樂文化，還是西方的聲樂文化，即使內涵、形式存在差異性，但是都值得被尊重和傳承。中西方聲樂文化要與時俱進的發展，為人類社會進步提供精神支持。

參考文獻

[1]任明.基于人文傳統背景的中西聲樂文化差異探討[J].參花（下），2016（06）：133.

[2]王榮.基于人文傳統背景的中西聲樂文化差異探討[J].通俗歌曲，2016（07）：192.

[3]張維佳.中西聲樂藝術文化內涵差異的比較研究[J].北方音樂，2016（07）：28.

[4]潘芳.中西聲樂文化之比較[J].音樂創作，2014（04）：103-105.

[5]張宇.中西聲樂藝術作品的文化差異研究[J].黃河之聲，2013（06）：84.