首都機場壁畫的前世今生

摘 要：20世紀70年代末出現的北京首都國際機場壁畫群，被公認為是中國實行改革開放以后，最具開創新和經典意義的一批壁畫。被視為中國現代壁畫創作的一個高潮。機場壁畫在完成之后，就產生了強烈而深遠的影響，他在誕生之初就引發了美術界的大討論。另一方面，機場壁畫也成為日后壁畫創作的重要范例和借鑒資源。本文旨在通過研究首都機場的壁畫及藝術家作品個案的具體分析，強調藝術家個體的藝術探索成就在現代公共壁畫創作中的重要意義。

關鍵詞：機場壁畫；袁運生；張仃

位于北京東郊的北京首都國際機場始建于1958年，機場主建筑以白色和淺藍色為主色調。建筑外部造型像一只振翅欲飛的巨大海鷗。建筑面積共二十多萬平方米，候機樓面積為600多平方米，候機樓共三層，有貴賓廳、休息廳、中餐廳、西餐廳等十多個廳。

首都機場的壁畫是在中央工藝美術學院教授張仃領導下，由四十多位畫家、工藝美術家以及壁畫專業的部分學生創作繪制的。壁畫主要安置在候機樓里，共有七幅大型壁畫，還有玻璃畫、磨漆畫、貝雕畫等多件美術作品。壁畫總面積將近500平方米。作品從1979年春天開始創作到當年9月26日落成，歷時270多天，這是建國以來我國第一次大規模的壁畫創作活動。除了壁畫的主要設計者、參與者之外，壁畫的完成同時也涵蓋了了全國17個省市的40多位美術工作者參與創作，其中包括江西景德鎮陶瓷廠、河北邯鄲磁州窯廠、北京昌平玻璃廠工藝技術工人的通力合作。

壁畫分別安置在候機樓二樓的東、西餐廳和貴賓休息室。二樓的東餐廳有兩幅壁畫。東墻飾張仃設計的《哪吒鬧海》，西墻是由袁運甫設計的《巴山蜀水》。二樓西邊有兩個餐廳，西北的廳內有兩幅壁畫，東墻飾袁運生設計的《潑水節——生命的贊歌》，西墻飾由肖惠祥設計的《科學的春天》，西南餐廳的西墻飾祝大年設計的《森林之歌》，而貴賓休息室里的兩幅壁畫則分別是張國藩設計的《民間舞蹈》，另一幅是權正環、李化吉設計的《白蛇傳》。在候機樓二樓過廳東西兩面墻分別鑲嵌有兩件以《祖國各地》為題的玻璃刻畫作品，而候機樓各處分別安置數十件繪畫、磨漆畫、貝雕畫、書法作品，如《黃河之水天上來》《黛色參天》《白孔雀》《南海落霞》《北國風光》等。

作為改革開放時期藝術領域的當頭炮，首都機場的壁畫可以說是結束了壁畫作為政治宣傳工具的時代，不僅開啟了壁畫藝術的新篇章，審美功能得到更大的還原，也從思想上開啟了民眾的思想解放運動。

作為首都機場壁畫的總領導人，張仃先生也是為機場創作了壁畫《哪吒鬧海》。此畫是根據神話小說《封神演義》里的故事創作的。描繪了追求正義、不畏強權的小英雄哪吒的形象。畫面采用了中心對稱的構圖，運用理想主義的裝飾性構圖將“哪吒出世”、“勇斗惡龍”、“復仇再生”三個部分巧妙安排，作者在造型上著意于方中見圓、圓中有方的表現特色，給人以剛勁、鋒利、渾厚之感，將中國民間神話故事用壁畫的形式展現給世人。

而要說首都機場壁畫群里最具代表性的作品可以說袁運生的《潑水節——生命的贊歌》，這幅作品不僅藝術表現力強更是當時社會極具爭議的代表。袁運生在這幅作品中采用大動勢的韻律構圖，力圖表現傣族人民的熱情奔放、善良剛強之美。對發飾、裙布花紋、龍舟、陶罐、鳥蝶等細節都做了認真的描繪，盡量突出地方特色，體現民族風土人情和民間藝術風格的健康純真。除此之外，此幅壁畫中大膽繪入3個沐浴的傣家女裸體。此畫一經展出便在社會上引起廣泛討論。在那個思想尚未完全解放的時代，公共區域中出現裸體女人的畫像可謂是前所未有。作品在繪制初期為應付上級領導檢查，曾在裸女的胸部上繪有一道細線，袁運生謊稱那是尚未完成的衣服的線條，待作品正式完成后卻并沒有衣服的影子。一時之間，關于此畫是否可以展出在社會各級引起討論。后來此畫經鄧小平同志首肯后才得經展出。據當時的海外媒體稱，“中國在公共場所的墻壁上出現了女人體，預示了真正意義上的改革開放。”

壁畫群出現后一個多月，首都機場門前的廣場上停滿了載客前來參觀的大巴，人們擁進裸體女人壁畫所在的餐廳，迫不及待想看一下是否真的如傳言所說，在公共場合出現了裸體藝術，一時之間，全國上下談論得最多的就是袁運生的這幅壁畫。雖然此畫反響空前，但也有一些部門負責人以民族關系的理由加以反對此畫的展出，后來爭論升溫，《潑水節——生命的贊歌》中的三個裸體被披上了一層透明的紗衣。甚至到1982年，此幅壁畫前還立起了一堵三合板做的假墻，以此封住裸女畫面。直到1990年，機場重新裝修的時候此畫才得以重見天日。

用現在的眼光看來，裸體藝術不算什么新鮮事物，是大部分民眾可以接受也能理解的藝術表現。但在當時那個年代甚至更早以前，藝術更多的可以說是服務于政治的，不管是中國古代還是文革時期，壁畫都是進行政治宣傳的重要途徑。荀子有云：“上者不美、不飾，不足以一民”，所以壁畫大多都是為了政治需要而創作，個人情懷的表現極為少數。首都機場壁畫群的出現，不僅是改革開放的政治需要更多的也代表了那個時期中國美術界的藝術情懷。《潑水節——生命的贊歌》的出現，更是代表了思想上的開放，也代表了中國藝術開始逐步走向自由藝術創作之路。

首都機場壁畫群的落成，確確實實的是激勵了中國藝術的發展，國內藝術創作爭鳴不斷，這個時期的中國現代主義藝術創作和理論建設對開拓視野、反思民族文化形態、強調與當代世界同步，起到了積極的促進作用。藝術家們開始用藝術為社會發聲、為自己發聲。但隨著改革開放的深入，大眾文化市場機制下的藝術開始有了商品性，這一時期的壁畫創作以不同于機場壁畫時期，壁畫創作一路開始沉寂。

而幾十年過去了，隨著新的機場候機樓投入使用后，原機場壁畫所在的老候機樓就一直處于封閉狀態，人們不得再見的到那些震動美術界跟乃至全國的壁畫作品，甚至連壁畫是否還存在都不得知曉。舊首都機場壁畫群留給我們的只能是向往跟回憶。不過，單就那個時代而言，舊首都壁畫群也算是開啟了藝術反映公眾精神，突出公眾社會意識、代表時代精神的藝術先河，甚至也可以說是為中國現代壁畫的發展開創了道路，為現代壁畫從理論到實踐都提供了寶貴的參考。從那之后，壁畫已不僅僅只是一種繪畫方式，而更多的是展示每個作品在藝術追求上的不同個性，這表達了藝術家獨特的創造力和審美經驗，也營造出了整個空間中的藝術氛圍。

參考文獻

1.《袁運生首都機場壁畫創作前后》王端陽

2.《從機場壁畫看中國現代公共壁畫的創作文脈》 吳嘯海

3.袁運生《壁畫之夢》

作者簡介

黃辰（1993-），女，上海大學上海美術學院，研究生，設計學（環境藝術方向）。