“疊染”繪畫技法在陶瓷藝術中的應用

The Chinese traditional painting has experienced significant changes in the thousand-year development process， especially during the period of ceramic artistic form. There are lots of techniques and skills emerging in the field of ceramics， among which the technique of folding dyeing makes it possible to create the 3D effect in ceramic paintings.

自陶瓷問世以來的千余年里，中國畫繪畫載體發生了重大變化，那就是陶瓷藝術的創作和制作。從元代青花《鬼谷子下山》的曠世之作，到淺降彩的程門、金品卿為代表的文人畫，再到明清時代的粉彩、古彩和法郎彩的宮庭御瓷，至民國的“澆染”程子旭、王步的青花汾水，以及“珠山八友”月圓會，形成了各種流派、風格、個性和創作技法。在總結前人發明的技法中，對景德鎮傳統技法的廣為認同中有：青花汾水、澆染技法、青花玲瓏、高溫顏色釉、古彩（粉彩）法郎彩、青花、鑲雕技法、疊染技法，等等，都是在陶瓷上用國畫、文人畫、版畫的形式表現出花鳥、人物和山水畫面，傳遞美的信息。

我在陶瓷繪畫創作中運用“疊染”技法，實現3D多維空間的平面立體效果，結合多年的紙畫和陶瓷藝術創作的體會，加上本人所從事的中國畫基礎“素描”和“美術”教學實踐，對“疊染”技法的完善進行反復實驗。創作中深受啟發，作品豐富的層次，無論使用青花料還是五彩，或高溫顏色釉在釉下、釉中和釉上的繪畫，都以強烈的質感和3D多維空間，以平面呈現立體的藝術效果。

“疊染”繪畫技法，是在陶瓷載體上，如瓷瓶坯胎和瓷板坯胎上，用青花、五彩和高溫顏色釉進行層層疊疊的韻染，結合作者對國畫的理解達到創作目地。其中也貫穿著其他如吹、刻、刮、噴的多重手法，使作品無論是釉下、釉中所反映的藝術效果，通過1360℃高溫“窯變”產生獨特的藝術韻味。從“疊染”繪畫技法上，對顏料的配方、各種色釉的處理和實驗進行了各種總結，力求達到完美的藝術效果。

從中國繪畫史來看，中國畫的發展和不同藝術形式的形成，“疊染繪畫技法”在陶瓷繪畫藝術中的表現和應用，可以對繪畫藝術本身的創作有很好的借鑒意義和指導作用，這也許就是“疊染繪畫技法”在陶瓷藝術中所發揮和研究所產生的重要作用。當然，從探索和研究的角度，還須進一步總結和完善那種“天人合一”和“物盡其美”的藝術效果的廣泛應用。

Born in Jingdezhen， Jiangxi Province in 1968， Wei Yanping graduated from Jingdezhen Ceramic Institute and Chinese Painting & Calligraphy Institute successively. Now， she is a member of Chinese Ceramic Society， member of Jiangxi Branch of China Arts and Crafts Association， senior industrial artist， and visiting professor of Jiangxi Ceramic Fine Art Profession Academy etc. She has participated in various exhibitions at home and abroad， winning lots of grand prizes. Many of her artworks have been collected by famous national and provincial museums.

危燕萍，藝名林中月，1968年出生在景德鎮陶瓷世家，深受父親危國旺大師的藝術熏陶。先后畢業于景德鎮陶瓷職工大學美術系和中國書畫院碩士課程研修班，師從中國工藝美術大師王懷俊、中國陶瓷藝術大師張學文教授。

中國陶瓷學會會員、國家工藝美術大師協會江西分會會員，江西省書畫藝術交流協會理事，大瓷商藝術家聯盟理事。高級工藝美術師，文化部文化藝術人才中心陶瓷藝術人才庫候補成員，江西省工藝美術師，江西省工藝美術學院客座教授，景德鎮老年大學美術系教授。

以國畫為先機，注重基礎教學，在美術范籌的教學取得廣泛好評。無論是紙上丹青還是陶瓷藝術創作，深受藏家喜愛。其陶瓷藝術作品先后被國家、省、市級藝術館和美術館收藏并參加國內外各類大賽榮獲大獎。被譽為“最具收藏潛力的女陶藝家”。