不看“天價”平淡是真

薛凱

The paintings and calligraphy artworks in the modern and contemporary times have always occupied an important role in domestic auction market， where various outstanding masters come out in succession and take center stage. Therefore， there are few artists spotlighted for a long time except the two well-known masters of Zhang Daqian and Qi Baishi. So， it is more important to concern the routine market performance rather than to focus on the “high price” when evaluating the value of Pan Tianshous artworks.

2017年，距離2015年的所謂“潘天壽年”已經過去了兩年，按照時下中國藝術品拍賣市場的熱點輪動規(guī)律，像潘天壽這樣的非“流量”，早已過了市場輿論的高峰期。然而，恰逢潘天壽誕辰120年的今年，在業(yè)界人士紛紛討論其繪畫藝術的當下，不妨也關注一下其作品的市場表現狀況，這位百年巨匠的市場價值，絕不該是在市場輪動時充當一下熱點那樣簡單。

2015年的潘天壽，大有趕超齊白石、張大千的勢頭。是年春拍，潘天壽的《鷹石山花圖》在中國嘉德以6800萬元起拍，經過近一小時的鏖戰(zhàn)，最終以2.79億元的天價成交，創(chuàng)潘天壽個人作品拍賣新紀錄，并為中國近現代繪畫市場的“億元俱樂部”再增一位大將。

待到秋季，潘天壽的勢頭雖然稍有減弱，但仍然較此前猛烈，上海嘉禾的《鷹石圖》以1.15億元成交，中國嘉德的兩件拍品《勁松》和《朝霞》也分別競得9315萬元和6900萬元的佳績。

然而，這股分外猛烈的“潘天壽熱”似乎只持續(xù)了這一年，這四件拍品至今仍占據著潘天壽作品拍賣紀錄的前四位。近兩年中值得一提的拍品，大概只有2016年北京保利秋拍中的一件《欲雪》立軸，成交價為4600萬元。

突然而至巔峰，轉瞬歸于平淡，很多人將潘天壽這種市場表現歸結為市場熱點的輪動。眾所周知，近現代書畫一直是國內拍賣最重頭的版塊，而這一領域大師輩出，除了“南張北齊”——張大千與齊白石這兩大“巨頭”，其余名家?guī)缀鯖]有哪個人能持續(xù)占據拍賣焦點，潘天壽當然也不例外。因此，考察潘天壽的市場，絕不應該以“天價”為指標，相反，所謂“天價”僅僅是靈光一閃的偶然，其日常市場表現才應該是買家考量的重點。

如果剔除2015年這一非正常年份，潘天壽的市場表現應該是非常健康的。根據雅昌藝術網的統計，2000年-2003年，潘天壽作品拍賣均價為每平尺數萬元；2004年之后，其市場發(fā)展迅速，作品拍賣均價持續(xù)上漲，從每平尺十余萬元升至數十萬元；2011年秋季，潘天壽作品拍賣均價正式突破每平尺百萬元大關；至2016年，其作品拍賣均價始終保持在每平尺一百三四十萬元左右。這樣的市場表現可謂十分穩(wěn)定，即便是市場大幅下滑的時期也保持一定程度的堅挺，并未隨波逐流。可以預見，其作品雖然不會在短期內有快速的增值，但卻始終在增值的路上有條不紊地前行。對于有資產配置需求的非投機型投資者而言，購藏潘天壽作品應該是一個明智之舉。

當然，從純藝術角度而言，潘天壽也襯得起今天的價位。近現代畫壇才子輩出，潘天壽不是最出挑的。他為人為藝都十分低調，從來沒什么能作為談資的新聞，只是一門心思做一個職業(yè)畫家和美術教師。

在那個變革的時代，潘天壽屬于“借古開今”的一派，強調“于傳統中出新”。其作品深植傳統，并在傳統基礎上破前人法度，進行大膽的創(chuàng)變，于上世紀40年代之后即已形成獨特的風貌。其筆墨線條極有特色，引隸書和魏碑書法入畫，大都以方折線條構造形象，在力與美的結合中將筆墨趣味推到了“霸悍”之程度。構圖豪放、開張，極具雄強之感和宏大格局，畫面具有強大的視覺沖擊力。整體觀之，潘天壽所呈現的是一種剛正、浩然之氣，傳達出泱泱大國所有的雄偉氣魄和自強不息的民族精神。這樣的風格，不屬于中國的傳統文人，也不屬于西方的現代審美，而是只屬于潘天壽的筆墨的精氣神。