綜藝節目,讓我們一起數星星

趙瑜
二次元電視報告
媒介技術的發展已經可以構建一個比現實更真實的擬態環境,我們即將面對的媒體環境是一個消滅了二次元和三次元差異的世界,是一個幾乎重構了時間和空間的場域。當越來越多的年輕人聲稱不再看電視的今天,我們對“電視是什么”產生了諸多新的困惑。那就讓我們嘗試用更多元的眼光看電視,來一次多次元頭腦風暴。來,年輕人,讓我們一起!聊聊電視。
第二季度的電視屏幕頗有點《人民的名義》一夫當關萬夫莫開的氣勢,結尾周收視率破8%,讓同時期節目都愁白了頭,也給《白鹿原》的倉促下架提供了合理的市場解釋。
在這種收視率虹吸效應極為明顯的時候,能與之對抗的,恐怕只有明星真人秀了。
明星真人秀,特別是戶外實景真人秀,是這幾年電視節目的收視擔當和廣告擔當。2016年收視率最高的晚間節目前十名分別是《奔跑吧兄弟》第三、第四季,《中國新歌聲》、《歡樂喜劇人》、《極限挑戰》、《王牌對王牌》、《最強大腦》、《喜劇總動員》、《笑傲江湖第三季》和《我是歌手》。節目類型看著很豐富,明星競技、喜劇表演、歌舞演藝、科學益智,但歸根結底,明星陣容強大是這些節目的共通之處。
明星到底對節目有多大的作用?
咱們先講事實、擺道理。
《奔跑吧》全新開播,邀請了迪麗熱巴加盟,為此節目做了大量的宣傳鋪墊,“奔跑的胖迪”已經成為其代言產品的一個標簽,足見這一概念的深入人心。當時我一看這個陣容就詭異一笑,哎喲喂,小鹿估計有戲了。
果然從第一集開始,節目組就明顯在鋪墊二人的互動。當我吃著火鍋唱著歌還兼看節目之時,猛一抬頭就看到“兄妹之情”那亮瞎眼的花字。默默抽了一口涼氣,我拗著“思想者”造型替節目組操心:作為著名的流量小生,鹿晗粉絲戰斗力之強為業界所公認。給鹿晗配CP,這是需要勇氣的。
果不其然,到了節目第四期,節目組的剪輯線就非常明朗了,兩人游戲中的直接互動和含情脈脈的對視,成功炸翻全網。根據潛伏在微博群和微信群的前方小伙伴發來的戰況,粉絲們已經氣憤到想要手撕節目組的地步。據說,同樣潛伏在群里的導演組小伙伴已經嚇得噤若寒蟬,連句話都不敢接。兩邊的粉絲也迅速開始互相指責,這邊罵女明星是狐貍精,那邊說男明星不要臉,當然,更多的是指責節目組亂剪輯、沒節操。默默心疼所有涉事方一秒鐘……
作為一個無節操、墻頭草型的吃瓜型觀眾,覺得這男才女貌挺養眼,沒事有啥好瞎嚷嚷,不好看換臺唄。明星也是普通人,談情說愛、吵架生事,也是他們的個人自由,總不能因為人紅就不讓人好好活著了吧。再說了,節目組要是不搞事,咱們還看什么?

事實告訴我,別看我的年紀已算是半截身子入土之人了,還是圖樣圖森破。《奔跑吧》這次的CP事件,不僅從一個側面說明明星對于節目的支撐性作用,也展現了“水可載舟亦可覆舟”的兩難境地。
目前的綜藝競爭格局已經到了非一線藝人扎堆而不敢自稱大制作的地步。有些節目,小小舞臺站了10個以上的明星,關鍵個個都不是無名之輩。光數明星就得耗費半個節目的時間。壕無人性的,更加是一期節目剪不出某當紅花旦或鮮肉小生2個鏡頭,無端端讓人發出這個節目真土豪的感慨。
明星對收視率的拉動作用當然很大,君不見《高能少年團》一公布明星陣容,網上小伙伴就已經開始跪舔,首期節目的收視率立即穩穩地超過諸多德藝雙馨的老節目。如果說《奔跑吧》、《極限挑戰》、《快樂大本營》這樣的老牌節目還有節目本身的平臺作用,那新節目的開播期待基本完全取決于明星陣容的吸引人程度。這從邏輯上也能大致說得通,明星是眾所周知的貴,能夠請得起一眾大明星的節目,必然是預算高企的大制作,節目基本質素可以期待。
但是現實往往未必盡如我們想象。當中國影視劇明星片酬已經超過全部預算的70%之后,做個1毛錢特效都屬于良心之作了。全國人民都在給明星打工的喟嘆,讓總局都不得不數次出面要求明星降薪,據路邊社消息,《如懿傳》制作方真被總局約談要求降低明星片酬。所謂存在即是合理,明星能喊到這樣的價碼還有人接盤,必然是因為其中存在某些合理因素??纯淳C藝節目的彈幕,就會發現粉絲的關注點完全只是自家愛豆,學院派說的什么主題立意、節目流程、技術控制,那都是浮云。
當然,過分依賴明星,也說明綜藝工業體系自身的不完善。特別當節目創意這塊短板始終補不上,那就只能靠明星扎堆來掩飾。節目模板出得特別快的幾個國家,比如英國、荷蘭,他們的節目往往是素人挑大梁。即便是美國,一線大明星參與綜藝節目,也尚未蔚然成風。
我個人并不反對明星綜藝,畢竟在一個注意力尤為稀缺的信息爆炸時代,任何能夠引起關注度的元素都是好元素。但是明星越多,其實對節目組的控制力要求就越大,這么一批各自有團隊、有粉絲、有訴求的大腕站在那里,要平衡好都不容易。所以,我反對那些粗糙地使用明星的大制作節目,那只能是資源的巨大浪費。況且各家粉絲基于相互比較的心理,往往還不買賬。
好吧,站著說話不腰疼時間結束。看文的大佬們若高興,別忘給我幾張明星簽名照以打賞哦(此處請配諂媚表情)。