潤物無聲之中國畫在高校美育中的探索

王燕珍

（西南林業大學，云南 昆明 650000）

【摘 要】本文主要闡述中國畫在中國文化中的的特性性獨特，重在指出中國畫在高校美育中的重要性；以及通過教學實踐提出幾種教學方式的探索和參考來研究探討中國畫在高校美術教學應用意義和方法。

【關鍵詞】中國畫；高校美育；教育；重要性

一、中國畫的審美意義

眾所周知曾經有過輝煌成就的埃及、巴比倫、希臘、羅馬文化都在歷史的長河里中斷，唯有中華文化獨特連綿不斷。雖然元代和清代被少數民族統治，整個國家的還是以漢文化為主導，即使是那些高高在上的異族統治者最后也被漸漸被漢化，可見漢文化的強大生命力。

中國文化影響深遠，近到日本、韓國，遠到歐洲、拉丁美洲等。隨著現在祖國的不斷強大，中國文化也在世界得到了不斷提升。

中國畫作為中國文化視覺藝術精華和核心內容的貫穿始終，呈現出獨特的魅力。它以最生動的形式邀請我們在歷史時空里自由遨游，傳達出過去于現在之間的持續感。不夸張地說中國畫是中國文化發展的一本視覺百科圖書：首先，以小見大通過美術史看到文化史的宏觀圖景；其次，以大見小，從文化史的總體畫面具體認識美術史的迷人特征。藝術品本身不能告訴我們故事，但是它卻聯系著上至人生觀、宗教，下至經濟人土風情，吐露著遙遠過去的微妙訊息。

中國畫在長期的發展中以寓興、寫意為目的的審美特征，成為中國人緣物寄情，抒發胸臆的藝術載體。中國畫所崇尚“虛、白”的意蘊思想根源，可追溯到古老的“白賁”“尚質”的美學思想，景物是實，空白是虛；黑是實，白是虛，若隱若現虛實對比的美感追求。唐張彥遠：“以氣韻求其畫，則形似在其間”。齊白石：“太似媚世，不似為欺世，妙在似與不似之間”都強調中國畫既要傳達事物的形態，同時表達主體創作情感、情緒的重要性。獨特鮮明而個性的審美精神正是中國畫的魅力所在，也是其他畫種難以企及的。

二、中國畫在高校美育中的重要性

畢加索請張大千夫婦吃飯時，曾說：“我不了解為什么中國畫家要到巴黎來學畫？最高貴的藝術在你們中國。”學習中國畫不僅可以培養學生的民族自豪感和自信心，而且再次比較功利的說在這個知識越來越獨立化和專門化的時代里，它的魅力越發明顯。我們很多課程中都其實可以鑒戒中國畫中得文化精華，例如：珠寶設計中很多的題材和圖案都可以從中國畫中得到借鑒，龍的造型、花草的搭配等；又或者室內設計中的很多裝飾和壁畫；環境藝術設計中很多的山水畫園林布局的題材和元素都可以加以融會貫通；如今的動漫設計以歐美和日本風格作為統帥，中國本土的動畫設計已經很難找到優秀的作品，其實單從線條而言中國畫的18描就可以借鑒，又如山水畫獨有的山石皴法也可以用在動漫設計的背景，動畫設計中水墨的元素的借鑒更是人們所熟悉的。

高校美術教學中推進和融入傳統優秀文化正被廣泛地提及，它順應了社會發展的趨勢和潮流。優秀的傳統文化不僅可以讓學生通過學習積淀更高的審美修養和眼光，而且也是進行藝術創作收集素材、體驗生活的汲取靈感最直接的方式。它能使學生感受和吸收優秀的傳統文化元素，切實地體驗到中國畫的獨特魅力。

三、中國畫在高校美育中的探索

教師主要通過理論課程和技法實踐兩種方式引導學生認識中國畫豐富性的表現性和內在的精神內涵。然而如何在學生的專業領域融合和應用中國畫的傳統元素和精華才是重中之重，也是值得我們思考和探索的課題。

中國畫包涵包括信仰、知識、道德、藝術、習俗等綜合元素，要求我們不能僅僅停留在中國畫本身的技法語言的簡單闡述和初步解讀。教師需要有選擇地整合好這些散落的、割裂的原始資料，在調查、收集、選擇、對比和研究后去傳遞、傳授給學生相關的知識點，能深層次的解讀在具體現象背后的文化理念以及意義體系等多種因素。這種多方位、深層次地探討性的理論教學研究無疑給教師的授課增加了難度和深度，必然面臨荊棘和坎坷，需要我們付出更多的心力和心血，相信同樣也會使學生有跟深刻的心得與收獲。

不同的中國畫因為時代背景、畫家個人修養、審美追求等不同，歷代畫家留下了眾多優秀的作品，我們不可能全部融會貫通地加以學習。所以在有效地教學時間內根據學生的專業特征，以及學生本人的興趣愛好，對這些優秀資源進行針對性、選擇性、實質性地利用。教師提供豐富的教學內容，學生有目的的加以選擇學習，使學生能在感受、篩選、積累中拓展對中國畫的認知。

創造條件公開展示學生的中國畫學習成果，可以邀請社會上的其他專業人員、其他院校的學生來參觀，并進行交流，藝術的創作活動需要所處的社會文化規則的肯定，最直接的來自于藝術鑒賞者、評論者的評價以及期待，這樣也是另一種對中國傳統文化的傳播和發揚。通過展覽中的交流可以折射出學生對中國傳統文化的時代創新意識和藝術精神，又增強了傳統審美觀念的探索和分析，有助于為學生創作提供了一個新的展示平臺和自審視角。

同時組織學生走出課堂，有目的地參觀美術館、優秀藝術家創作室或畫廊、博物館、拍賣會等。通過考察、訪問優秀中國畫畫家，從而領略和理解其深厚的文化底蘊和人文內涵及獨特的繪畫技法，將自己所觀察到、收集到的訊息通過小論文或者PPT等形式和大家一起欣賞學習。這樣的教學比較活潑生動，即拓展了學校教育以課堂為中心的教學模式，可以作為課程資源的不足的補充。它走出教材，走進生活，走進藝術本身，把改變過去學生端坐耳聽筆記被動接受的學習方式，貼近生活，更接地氣。

四、結語

中國畫生生不息根于我國傳統文化土壤中，與我們血肉相連，它體現出我們對內在和外在世界以及對自然規律的認識。無論是從它的造型語言、技法、還是它的美學規律和審美內涵都值得我們付出心力為之守候并發揚光大，這是我們無法推卸的歷史責任和使命。作為高校在校生，通過中國畫的學習對于傳統文化應有著獨立的思考、獨特的感受，最終落實于自身的創作表現表，這正是傳統不斷發展的和創新的根本所在，也是我們教學的最終目標所在，我們將在這條前人已經達到輝煌的道路上走出新的路途。

【參考文獻】

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