魏巍

近些年我們對于藝術作品評價的標準,總是有很多人用是否創新的標準來評論一件藝術作品的好壞和高下。筆者認為這有些簡單,也不能準確的來論說品評一件藝術作品。回想中國的文化傳統,我們的老祖宗早就給我們品評文化藝術提出了適當的命題以供我們在一個更高層面上品味領悟藝術作品。老子在他的《道德經》第三十五章中說:“道之出口,淡乎其無味。視之不足見,聽之不足聞,用之不足既。”老子在這里提出了一條審美的標準“淡乎其無味”,這個標準不是否定一切美感,而是提倡一種特殊的美感,一種平淡的品評趣味——以恬淡為味。老子說的“恬淡為上勝而不美”的品評標準似乎被我們遺忘了。
筆者在創作這一批作品的時候,筆者想起并感悟到了恬淡的美的味道。包含在題材、色調、刻畫表現的平淡性上。
題材的平淡性,所畫的內容都是最普通的女大學生,她們的形象和普通人一樣,沒有艷麗的服裝,沒有奇異的動作,她們也沒有濃妝,更沒有淡抹,平淡的如同生活本身一樣。但就是在這普通中體現了她們原始的沒有任何裝飾的“看山仍是山”的境界美感。
色調的平淡性,是把全部作品的色調控制在一個淡淡的高調之中。整個畫面沒有大塊的重復,只有少許小塊灰色點綴畫面,使整個畫面處在一個朦朧的氣氛之中,使人覺得這個塵世間的清白之美。
刻畫塑造的平淡性,體現在造型手法上沒有什么特殊的方式,不講太多的技巧,把握到不論什么方法能把物象體現出來即可。看不到過分的刀劈斧砍的痕跡,恰當的顯現了主體所體會的意象之態。
總的說來一切都在平淡之中,使人在平淡之中體會其中的含義。但也有些不足之處。但筆者仍覺得比起那些故弄玄虛的大作是要有些值得讓人品味的地方。筆者希望自己能在今后的繪畫創作中能更加成熟,早日能夠創作出那種淡之有味、耐人尋味的作品。