淺析柏遼茲《幻想交響曲》

張希敏

摘要：柏遼茲的《幻想交響曲》開創(chuàng)了標(biāo)題性音樂的先河。雖然使器樂作品具有標(biāo)題性最先并不是由他創(chuàng)新的，早在十八世紀(jì)，許多作曲家都曾用音樂表現(xiàn)外界的不同形象和圖畫。但是柏遼茲的標(biāo)題性音樂有著另外一種意義，它描寫的是用音樂形象連續(xù)發(fā)展的情節(jié)，同時，它改變了古典音樂中趨于抽象的的形式。所以，《幻想交響曲》勘稱第一部標(biāo)題交響樂作品。

關(guān)鍵詞：柏遼茲；《幻想交響曲》

海托克·柏遼茲（H.Berlioz，1803～1869）法國作曲家、指揮家、評論家，法國浪漫樂派的主要代表人物。生于法國南部的一座小城，父親是醫(yī)生，傾向盧梭的教育理論，讓孩子自由發(fā)展，僅教他文學(xué)與地理知識。在音樂方面，只不正規(guī)地學(xué)過長笛和吉他。遵照父親意愿，1821年入巴黎醫(yī)科學(xué)校。但他對醫(yī)學(xué)毫無興趣，醉心于當(dāng)時上演的格魯克、梅于爾、斯朋蒂尼等人氣勢宏偉的歌劇。1822年從勒絮爾學(xué)習(xí)作曲，終于不顧家人反對，放棄醫(yī)學(xué)，1826年考入巴黎音樂學(xué)院。1827年創(chuàng)作了《幻想交響曲》。在此期間，他大量閱讀文學(xué)和哲學(xué)著作，受圣西門空想社會主義影響，強烈傾向資產(chǎn)階級民主革命。1830年以清唱劇《沙達(dá)那帕》參加羅馬獎比賽獲大獎。在羅馬進(jìn)修時，雖然也接觸到古羅馬文化遺跡，但對他影響更大的是大自然風(fēng)光和各種生活印象。意大利之行使他后來的音樂中出現(xiàn)了一種新的色彩和激情。1832年返回巴黎，進(jìn)入創(chuàng)作的盛期，產(chǎn)生了一系列優(yōu)秀作品：《哈羅爾德在意大利》、《本威努托·切里尼》、《送葬-凱旋交響曲》、《羅密歐與朱麗葉》、《浮士德的沉淪》。當(dāng)時法國最盛行的是歌劇，柏遼茲的作品得不到賞識，在1859年謀得音樂院圖書館助理職務(wù)之前，靠寫新聞通訊和音樂評論為生。1835年，由于不滿他人對自己作品演出時的粗糙處理，開始親自指揮，逐漸轉(zhuǎn)向指揮活動。1842年底赴德國各城市指揮自己的作品，獲得很大的成功。1846年完成醞釀了十余年的大型傳奇劇《浮士德的沉淪》并自費組織演出，然后演出慘遭失敗，債臺高筑。1856年開始了歌劇《特洛伊人》的創(chuàng)作，這是他晚期最重要的作品。1858年完成了這部杰作，但因規(guī)模過于宏大，在劇院上演的種種努力未能實現(xiàn)。根據(jù)莎士比亞《無事生非》寫的兩幕歌劇《碧雅特麗茜與本尼迪克特》是他最后一部作品。由于全歐浪漫主義熱潮已逐漸衰退，親人又相繼去世，晚年感到孤獨失望，不再創(chuàng)作，僅偶爾出國指揮。1869年逝世。

1827年至1828年間，英國肯勃爾劇團來到巴黎，公演莎士比亞的名劇《哈姆雷特》、《羅密歐與朱麗葉》等悲劇。當(dāng)時才二十四歲的年輕作曲家柏遼茲看了這些演出后，是那樣的激動，他感到莎士比亞的作品對他有如“一陣?yán)讚簟薄＿@一經(jīng)歷，不僅為他的三部重要作品《羅密歐與朱麗葉》、《碧亞特麗茜與本尼迪克特》、《李爾王》提供了基礎(chǔ)。而該劇扮演奧菲利亞和朱麗葉等角色的是二十七歲的愛爾蘭女演員斯迷森對他也是同樣一道雷擊。柏遼茲無可救藥地愛上了這名女演員，但是斯密森沒有接受年輕作曲家的愛，她爽快地告訴柏遼茲：“沒有比這再不可能的事了。”1830年1月至4月，柏遼茲在愛情的痛苦失望中寫了這部自傳性的作品，作品除了“幻想”這一標(biāo)題外，還有一個副標(biāo)題是《一個藝術(shù)家生涯中的插曲》。其實寫的就是作曲家本人，是一部自傳式的作品。有人稱它是“音樂小說”。同年12月5日《幻想交響曲》在巴黎音樂學(xué)院首演，引起了轟動。當(dāng)時柏遼茲還是巴黎音樂學(xué)院的學(xué)生。作品實質(zhì)上表現(xiàn)了在政治日趨反動的年代，藝術(shù)家的苦悶心境，揭示了十九世紀(jì)二十年代年輕一代的內(nèi)心世界。透過這部樂曲，使人感受到當(dāng)時社會脈搏的跳動。在藝術(shù)上，這部交響樂充分表現(xiàn)了浪漫主義特色。

全曲由五個樂章構(gòu)成。這在當(dāng)時已基本規(guī)范化了的四個樂章結(jié)構(gòu)的交響樂套曲中，是比較少見的。根據(jù)柏遼茲為這部交響樂所寫的說明，可以了解到作品內(nèi)容是這樣的：一個青年作曲家因失戀，而服用毒品自殺。但因服用劑量不足，自殺未遂，反而在毒品的作用下昏睡，并在昏迷的睡夢中看到各種奇異般的幻想。這幻想又變成了音樂形象和樂思，他心中所愛的女性用了一支特定的優(yōu)美的旋律來表現(xiàn)，她無處不在，貫穿全曲。這一旋律就是主導(dǎo)主題—“固定樂思”。隨著情節(jié)的變化，“固定樂思”也作種種的發(fā)展與變化。

第一樂章《夢幻、熱情》是激動的快板。用結(jié)構(gòu)比較獨特的奏鳴曲寫成。音樂開始的引子標(biāo)以Largo（廣板），是一個c小調(diào)的廣板，它奠定了全曲夢幻的氣氛。這一主題采自柏遼茲年輕時寫的一首《愛斯泰拉》的歌曲。接著，由木管樂器和圓號吹出平靜的短句，然后弦樂器奏出了憂郁的獨白。整個引子比較長，整體音樂形象是悲傷憂郁的，描寫的是這個精神恍惚的青年還沒有和戀人相遇前的心情。引子結(jié)束后，音樂進(jìn)入了大調(diào)性的快板，奏鳴曲式的主部，這主部就是“固定樂思”。對愛人的思念，促使熱情不斷高漲。接著，出現(xiàn)了副部主題。副部主題是主部主題派生出來的，更為激動和熱情，是主部主題的對比發(fā)展。展開部把這個基本的主題做了充分的發(fā)展，愛情并不是從頭到尾圓滿如意的，主人公陷入了極度慌亂之中。隨后，再現(xiàn)部在樂隊全奏的最高潮處出現(xiàn)。最后，音樂逐漸沉靜下來，主人公仿佛得到了暫時的平靜。

第二樂章《舞會》，用復(fù)三部結(jié)構(gòu)寫成。作者標(biāo)注：“豪華的節(jié)日宴會喧鬧聲中，他在舞會上有一次遇見了心愛的人，她的形象總是縈繞著他，使他的內(nèi)心久久無法平靜。”樂章在弦樂震音弱奏中開始，并伴以豎琴溫柔的琶音。隨后，小提琴奏出了圓舞曲瀟灑、典雅的旋律。中部是“固定樂思”，節(jié)奏有所變化，以圓舞曲的節(jié)奏型出現(xiàn)。再現(xiàn)部里，音樂顯得更為光彩、熱烈。以“固定樂思”的再次出現(xiàn)為前提，第二樂章拉上了帷幕。

第三樂章《田野景色》，同樣用復(fù)三部結(jié)構(gòu)寫成。這個樂章是一個田園曲，引子用英國管與雙簧管的呼應(yīng)來模仿民間的牧歌。第四樂章《赴刑進(jìn)行曲》。“他夢見殺害了自己情人，被判死刑赴刑場。”這一樂章與前幾個樂章形成鮮明對比，是一個有力的進(jìn)行曲。第五樂章《安息日夜會之夢》。這一樂章是第四樂章的延續(xù)。 “固定樂思”再次出現(xiàn)，但已不是原先的美好形象。在這一樂章中，我們能感受到作曲家對宗教的辛辣嘲諷。

柏遼茲的《幻想交響曲》開創(chuàng)了標(biāo)題性音樂的先河。雖然使器樂作品具有標(biāo)題性最先并不是由他創(chuàng)新的，早在十八世紀(jì)，許多作曲家都曾用音樂表現(xiàn)外界的不同形象和圖畫。但是柏遼茲的標(biāo)題性音樂有著另外一種意義，它描寫的是用音樂形象連續(xù)發(fā)展的情節(jié)，同時，它改變了古典音樂中趨于抽象的形式。所以，《幻想交響曲》堪稱第一部標(biāo)題交響樂作品。

參考文獻(xiàn)：

[1]沈旋 谷文嫻 陶辛·西方音樂史簡編·上海·上海音樂出版社（2015.2）

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