“探路”當代舞臺燈光發展

4月21日～22日，“當代舞臺燈光發展——金長烈舞臺燈光六十年‘探路研討會”在上海戲劇學院舉辦。來自海內外舞臺燈光、演藝及劇場領域的藝術家、設計師、技術專家及國內部分燈光企業代表等近200位嘉賓參會。本次會議由上海戲劇學院、中國演藝設備技術協會、中國舞臺美術學會聯合主辦，由上海戲劇學院舞臺美術系牽頭承辦。中國演藝設備技術協會理事長朱新村，協會副理事長兼第五（上海）分會會長周春志，協會副理事長、《演藝科技》雜志社長兼主編熊英出席活動。

研討會以“當代舞臺燈光發展”為主題，主要議題為：探索舞臺燈光發展，推動舞臺燈光研究，提升舞臺燈光價值，促進舞臺燈光創新。

致辭環節：回顧成就 繼續探路

21日上午9時，研討會在上海戲劇學院端鈞劇場開幕。開幕式由上海戲劇學院舞臺美術系主任伊天夫教授主持。上海戲劇學院院長黃昌勇、中國舞臺美術學會會長曹林、中國演藝設備技術協會理事長朱新村先后致辭。

黃昌勇首先致辭。他表示，本次研討會是舞臺燈光專業學科發展的一件大事，也是上海戲劇學院乃至全國舞臺藝術領域的一件盛事。多年以來，金長烈先生通過辛勤不懈地努力耕耘，構建了系統的舞臺燈光設計與理論的研究體系，他從事舞臺燈光設計半個多世紀，參與演出設計幾百部之多，形成了詩意濃郁的、深入戲劇內涵的舞臺燈光設計風格，他帶領團隊編寫的《舞臺燈光》一書，成為該專業領域有史以來第一部系統性的專著。以金長烈先生為代表的老一輩藝術家，是上海戲劇學院的寶貴財富，是優秀的探路者和卓越的領路人。舉辦本次研討會，不僅是回顧和總結，更是展望和繼續探路。上海戲劇學院將總結以金長烈先生為代表的老一輩藝術家的優秀成果，弘揚他們的優秀品質，繼往開來，承前啟后，向著新的高度，不斷探索前行。

中國舞臺美術學會會長曹林在致辭中說，金長烈先生在高等教育教學體系建立、藝術創作的探索設計和科學技術的應用探索等三大領域做出了重大貢獻。研討會將為未來中國舞臺美術的大繁榮大發展創造良好的學術氛圍。

中國演藝設備技術協會理事長朱新村致辭。他代表協會向研討會舉辦和金長烈先生表示祝賀。他表示，金老師長期以來致力于理論與實踐結合，為專家、企業家搭建合作平臺，這也是協會工作之一，協會愿繼續為此提供條件；研討會是上海戲劇學院的大事，更是中國舞臺燈光行業的大事，希望能藉此進一步促進燈光技術與藝術的結合，帶動演藝設備技術的進步。

金長烈先生在謝辭中，感謝主辦單位的支持，感謝母校提供平臺。他說，走過六十多年的舞臺燈光之路，是一條發展之路，也是一條艱辛之路。他感謝母校的培養，也感謝老院長和老師、合作伙伴等，并感謝所有提供幫助和為舉辦研討會服務的人。金長烈先生發言情真意切，幾欲哽咽，令人動容。

上海戲劇學院1982級學生，來自內蒙古的學生哈日沁夫贈送金長烈先生禮物——一把馬頭琴，表達了對老師由衷的感謝。

專題發言：舞臺燈光的探索與未來

專題發言環節，伊天夫教授、金長烈先生、上海戲劇學院教授柳得安和北京星光影視設備科技股份有限公司總工程師甄何平先后做了主旨和專題發言。

伊天夫做了題為《追隨時代的步伐》的主旨發言，分享了對當代舞臺燈光發展和金長烈舞臺燈光六十年探路的思考。他總結回顧了金長烈藝術創作理念的三個階段：1980年代提出“舞臺燈光重要談”，1990年代提出“走向光景時代”，21世紀提出“創造自由的照明空間”。伊天夫認為，針對當代舞臺燈光技術手段的進步帶來的矛盾，如何使舞臺燈光正確前行，真正服務于演藝藝術的需要，是研討會的主要目的。于此，金長烈先生的藝術創作理念在當下仍具有重要的現實意義。他表示，舞臺燈光的探索是條艱辛之路，希望大家共同努力，提高當代舞臺燈光照明的藝術質量，推動舞臺燈光事業向更高水平發展。

金長烈、柳得安、甄何平共同完成了主題發言《舞臺燈光“四化”探索》。

針對舞臺燈光長期作為“固態照明”存在和戲劇生產程序中“最后一道工序”的問題，金長烈基于“創造自由的照明空間”的變革理念，提出我國舞臺燈光向“四化”（自動化、智能化、系統化、國產化）方向發展的思路。這是一項大系統工程，需要聯合創新。他希望有更多有識之士，共同努力創建新一代舞臺燈光照明系統。團隊聯合廣州市浩洋電子股份有限公司和“星光”開發了四款燈具和一款軌道系統，做出了寶貴的探索。現場演示了本次探索性開發的燈具效果。

柳得安談了他對“四化”的理解。他認為，自動化包括燈具自動化、燈位自動化、配電系統管理自動化等方面。燈具自動化方面，從戲劇演出來看，電腦燈還存在不少問題；舞臺燈具種類很多，還有很多燈具尚未自動化，特別是追光燈自動化，任務艱巨。又如，由于舞臺燈光燈具接入數量和位置具有不確定性的特點，配電系統管理自動化也很有必要。自動化嚴格意義上是一種閉環的過程控制，而目前電腦燈控制仍處于開環的程序控制水平。關于智能化，柳得安認為有smart和AI兩個階段，要經歷從初級到高級的過程。

甄何平介紹并演示了“星光”實踐“四化”理念研發的多功能數控滑車、六色三動作螺紋聚光燈、六色LED數字化天幕燈等三款產品。

自由論壇：學術思考 觀念激蕩 跨界融合

21日下午和22日上午，在上海戲劇學院新空間劇場舉辦了自由論壇，由柳得安、上海戲劇學院舞臺美術系沈倩老師分別主持。曹林、榮廣潤、龔和德、蔡體良、周本義、陳明正、邢大倫、王曉鷹、Michael Ramsaur、Jesper Kongshaug、胡妙勝、劉杏林、苗培如、章抗美、韓生、王瑞國、郭小男、王學勇、李利宏、邊文彤、俞健、王京池、馮德仲、韓春啟、馬路、盧向東、張慶山、Jennie Yeung、崔婉芬、王亦民、胡耀輝、趙兵、林宏恩、潘云輝、蕭麗河、王履瑋、徐明、陳國義、柳得安、伊天夫等國內外嘉賓依次作了發言。嘉賓們圍繞舞臺燈光發展和“探路”發表了各自的觀點，并向金長烈先生六十年來在舞臺燈光事業上的堅守、奮斗和不懈追求表達了深深的敬意。

與會嘉賓對金長烈先生在舞臺燈光藝術創作、燈光教育、燈光理論研究和燈光技術應用研究諸方面取得的成就表達了敬意，并對金長烈先生六十年來孜孜不倦的探索精神、革新精神和嚴謹細致的工匠精神表達了敬佩。

上海戲劇學院教授周本義與金長烈先生是同學且搭檔多年，他評價金長烈先生在三個方面很了不起：燈光作品充滿節奏感，充滿戲劇情感的詩意表達；是一位非常好的搭檔，有高度的責任感和主動的創作力；注重人才的培養和燈光技術的研究，且取得了有目共睹的成就。中國藝術研究院研究員、中國舞臺美術學會名譽會長蔡體良說，當今舞美界乃至藝術設計界，存在一個通病，即空談口頭上的創新卻無實際行動，金老師在這方面能夠知行統一、行動大于空談，這為我們樹立了一個好的榜樣。中央戲劇學院教授邊文彤表示，金長烈先生的燈光時時充滿著激情與靈光，對燈光的處理有悲有喜、有情致、有呼吸、有韻律，幫助深入刻畫人物和表達劇作的內涵。上海戲劇學院教授陳國義、河南省文化藝術研究院院長李利宏等許多專家回顧了合作中的細節和故事，講述了金長烈先生的創新態度和嚴謹的工匠精神。中央戲劇學院教授胡耀輝、廣東電視臺導演趙兵、福建人民藝術劇院國家一級舞美設計林宏恩、珠海廣播電視臺潘云輝、上海戲劇學院特聘教授（東方學者）蕭麗河等談到了金長烈先生對自己藝術成長道路上及風格的引導與影響。

圍繞舞臺燈光發展和“探路”，與會嘉賓觀點鮮明、頗有見地。

關于舞臺燈光的本質和屬性，中國藝術研究院研究員龔和德認為，燈光真正有價值的創造，如同導演一樣，歸根到底是開掘文本的意義，強化演員表演的表現力。

關于舞臺燈光發展歷史，上海戲劇學院教授、中國戲劇家協會副主席韓生認為，藝術創作是一種“迭代共生”的形態，新舊藝術理念、形式共存。他從藝術角度將舞臺燈光發展劃分為“3+1”階段：從演出照明功能，到環境氣氛刻畫功能，到情緒、理念的表現功能，現在的演出創新或革新功能；從技術角度看，舞臺燈光經歷了光學時代、數字時代、媒體時代三個時代。

當今的舞美設計呈現了藝術與技術深度結合、跨專業跨領域融合等特征，舞臺燈光與舞臺美術其他元素的關系也愈加密切。中國兒童藝術劇院國家一級舞美設計苗培如認為，舞臺藝術和舞臺美術概念的原有方式和疆界都在變化和擴大，充分展現出中國舞臺美術是戲劇綜合藝術中極其重要的組成部分；并越來越呈現其民族性、多樣性、現代性、世界性，成為不可或缺的，甚至在某些方面起到引領作用的藝術專業。中央戲劇學院教授章抗美表示，燈光舞美實現的結合，燈光不僅僅是照明，也是景的一部分，即金老師所論述的“光景”。中央戲劇學院教授、國際舞美組織中國中心主席劉杏林舉例闡釋了舞臺燈光對于布景設計的巨大價值和舞臺燈光在未來舞臺設計中的潛在價值。丹麥著名舞臺設計、燈光設計師Jesper Garde Kongshaug對中國的燈光設計發展感到興奮，他認為中國已不再單純模仿以往的設計。

舞臺燈光發展離不開藝術教育教學的發展進步。老一輩舞臺美術家、中央戲劇學院教授邢大倫說，對于舞臺美術的未來發展，很高興能看到當代設計師多數受到了良好的教育，素質越來越高，時代大大地進步了。北京舞蹈學院教授韓春啟認為，今天的戲劇形式發生了巨大的變化，但戲劇的本質與內涵都沒有發生變化；現代化的教學設備極大豐富了我們的教學手段，而藝術教育的本質卻沒有發生變化，藝術教學的本質即情感教育。柳得安對舞臺燈光專業招生和培養人才提出了兩方面的思考：燈光設計人才與藝術家不同，既需要藝術性發散的形象思維，又需要周密的邏輯思維；還需要團隊精神和合作態度，具有良好的表達、溝通能力。他建議在招生和教學培養上對此有所考量。

前國際舞美組織主席、美國斯坦福大學教授邁克爾·倫瑟（Michael Ramsaur），美國圣荷西大學講師Jennie Yeung、香港演藝學院教授崔婉芬、中央戲劇學院教授馮德仲、中國戲曲學院教授馬路等海內外嘉賓介紹了各自院校舞美燈光教育方面的做法。邁克爾·倫瑟表示，當今世界，美國、英國和中國是戲劇舞臺燈光教育的三個主要地區，培養的舞臺燈光設計師占據了世界上的95%，中國的舞臺燈光教育是非常重要和了不起的。

金老師很早就參與了劇場設計的實踐，他提出：劇場建筑設計家應盡早地進入藝術設計當中，能夠促進藝術家與設計家的對話，只有從藝術表演需求出發，才能夠真正推進劇場建立和技術進步。浙江藝術職業學院研究員俞健、浙江省建筑設計研究院原副總建筑師王亦民、清華大學建筑學院副教授盧向東等劇場和建筑專家分享了與金長烈先生的合作及跨專業的啟示。

很多專家指出了舞臺燈光領域值得思考的問題。中國國家話劇院常務副院長、中國戲劇家協會副主席王曉鷹說，在新燈具、新科技的依托下，設計師對形式感的美化和視覺效果的追求有趨同的傾向，包括投影的參與及其與燈光的關系等，都非常值得研究。上海話劇藝術中心國家一級導演郭小男認為，國內燈光行業面臨一些問題，如合成階段時間倉促、舞臺效果“一切等到臺上見”、大型晚會燈具浪費、豪華堆砌等，希望燈光界同行引起重視。上海戲劇學院教授徐明認為目前的燈具還不能稱為真正的智能燈具，只能稱為可控燈具。建議燈光設計師要學習金老師的認真態度和持續工作精神，用心設計；希望燈光制造企業能制造出真正的智能燈具。

本次研討會定位于探索當代舞臺燈光之路，視野宏闊，學術性強，推動藝術與技術融合，以及舞臺燈光與相關領域的跨界交流，兼具理論深度和實踐精神，有助于引導對于舞臺燈光藝術的深入研究思考，促進舞臺燈光的創新和發展。

正如伊天夫在總結中所言，本次研討會實現了從戲劇文化的角度、從大舞美的觀念來探討當代舞臺燈光的發展，從金長烈舞臺燈光六十年“探路”的艱辛歷程來反思當代舞臺燈光如何服務于戲劇藝術創作這一根本性的問題。

讓我們銘記金長烈先生在會上的肺腑之言：我國舞臺美術事業還需要有很長的路要繼續走下去，希望在座嘉賓與全國的有志者、同仁們繼續“探路”！

（編輯 張冠華）