音樂節與城市的聯姻

劉佳璇++李振++楊卓琦

音樂節對于一座城的社會功能，不僅體現在經濟效能上，也體現在精神引領上

“地表好像在震動，太‘躁了！”在南京就讀研究生的楊杰（化名）在2017年太湖迷笛音樂節現場發了條朋友圈，照片上是他和一位新結識的朋友笑容燦爛的合影：“明年迷笛再約起來?！?/p>

迷笛音樂節是北京迷笛音樂學校于2000年創辦的中國第一個原創音樂節，也是目前國內最知名的音樂節品牌之一。

對中國樂迷來說，每年5月和10月都會迎來盛大的節日，大大小小的音樂節吸引著他們呼朋引伴、精心打扮，奔赴到各個城市的音樂節現場。

道略音樂產業研究院的數據表明，2012年全國共有89場音樂節，2017年5月的戰績已經達到這個數字的三分之一，音樂節的蔓延之勢不可謂不迅猛。

為何全國有越來越多的城市向音樂節拋出橄欖枝？音樂節對于一個城市以及那里的人們到底有著怎樣的意義？

顯然，青年人已成為當下文娛消費的主力軍，他們每年對音樂節的朝圣，正不斷推動城市文化空間的塑造與拓展。

“一個城市有音樂節，這個城市就會更有活力?！泵缘蜒莩鲇邢薰綜EO單蔚對《瞭望東方周刊》說。

走出大城市，向全國蔓延

國內音樂節從十余年前開始起步，2007年以來數量逐年上漲，2016年突破了200場。除場次越來越多、觀眾規模穩定增長外，也涌現出了越來越多新的舉辦城市。

從城市的層級上來講，音樂節在全國蔓延的脈絡比較清晰。自2010年開始，音樂節逐漸走出北京和上海市場，向二三線城市下沉并漸入佳境。

越來越多的二三線城市向音樂節拋出了橄欖枝。道略音樂產業研究院的數據顯示，2016年二三線城市音樂節有115臺，同比增長91.7%，2016年新增的63臺音樂節中，有28臺演出在二三線城市舉辦，占比為44.4%。

2016年9月，湖北省利川市騰龍洞景區舉辦了騰龍洞迷笛音樂節。適逢利川市建市30周年，對于當地政府來說，迷笛音樂節的入駐一方面能夠作為景區營銷拉動旅游產業增長，另一方面也是打造本地文化品牌的難得機遇，因此成為非常重要的助推項目。

“很多二三線城市此前沒有太多文化項目，但又都有促進旅游和文化產業的需求，還有景區營銷需求。”單蔚說，“所以音樂節的蔓延不只是企業訴求，也是各個城市的訴求?！?/p>

在二三線城市，新近出現的音樂節往往與當地大型活動相聯合，設置其他藝術展示和休閑活動，以期帶動地方特色旅游。比如在山東省濱州市陽信縣舉辦的水韻梨香國際音樂節便和當地已舉辦28屆的梨花會牽手，哈爾濱的夏季音樂節則常年和啤酒節共同舉辦。

從經濟效益上講，音樂演出市場的蓬勃，使得不少二三線城市將舉辦音樂節作為產業轉型的路徑。單蔚表示：“蘇州有很多工業園區，但文化資源也要合理利用，音樂節是一個無煙環保的產業，其效益是長期的。”

一個背景是，中共十七屆六中全會提出了“要加快發展文化產業，推動文化產業成為國民經濟支柱性產業”的決定。而在2017年5月國務院發布的《國家“十三五”時期文化發展改革規劃綱要》中，又首次將“音樂產業發展”列入“重大文化產業工程”中。

北京草莓音樂節上興奮的觀眾

音樂節對于一座城的社會功能不僅體現在經濟效能上。深圳國際爵士音樂節、明天音樂節的策劃人滕斐將音樂節比作“煙火”：“打出來的時候能讓遠處的城市和人群知道那里在放煙火，通過煙火了解到這個城市的幸福程度。”

“城市的主角不是房子和汽車，而應該是人的生活和美的共存，否則壓力巨大的城市生活會使人失去方向?！彪掣嬖V《瞭望東方周刊》，在這個意義上，音樂節對城市來說具有精神引領的作用。

當一座城市的居民在音樂節中感受城市，其文化歸屬感更濃，位于保定的大激店世界音樂節在活動現場設置了匠人手工藝展區、非遺展演等活動，迷笛音樂節則為各地的傳統音樂設置舞臺，以期介紹當地文化。

對一座城市陌生的外地觀眾、國際音樂人來說，音樂節是了解這座城市風貌的媒介。

自2002年第三屆迷笛音樂節開始，日本資深音樂人足立拓男便經常游走于中國的音樂節現場進行演出和觀察。如今，足立拓男對四川的火鍋、張北的蒙古包如數家珍，甚至也看到了廈門和武漢交通設施的改變：“音樂節演出結束后，我常帶著日本音樂人坐各地的公交車，去了解一座城市?！?/p>

通過音樂節打造城市品牌，在單蔚看來，張北是國內典型的案例：“最初誰知道張北？但做了這么多年音樂節，全國樂迷都知道了這里。世界上不少著名的音樂節都起步于一個名不見經傳的小鎮，最后我們提到那座城，就會想起這里的音樂節?！?/p>

“往南方開”

根據《瞭望東方周刊》的整理，國內音樂節另一個明顯的蔓延趨勢是“往南方開”。2017年5月的31場音樂節中，有21場在南方城市舉辦。

觀察南方的前三甲戰績：上海和廣東省各5場，江蘇省3場，浙江省和四川省各2場。這佐證了單蔚的觀點：“整體而言，沿海省市更多?！?/p>

南方城市為何能成為音樂節的重鎮？

足立拓男認為，音樂節的舉辦城市要具備三個基本標準：交通便利、基礎設施和環境到位、本地文化資源豐厚。

在這些方面，南方城市具有相對優勢。單蔚舉太湖迷笛的舉辦地蘇州為例：“交通四通八達，對于外地樂迷來說便于高鐵出行;本地具有很好的文化氛圍，周圍還有國學小鎮，旅游資源豐厚。”

其實，要具備足立拓男所說的三個標準，必須有一定地域經濟條件作支撐。豆瓣音樂主編許波告訴《瞭望東方周刊》，南方沿海地區的經濟基礎普遍優于北方，這也許是構成當今音樂節“南多北少”局面的決定性因素：“北方城市的活力和人們的可支配財產可能不如南方。”

“當北方具有最大消費能力的北京市場明顯萎縮后，把活動放到河北等地，又發現消費規模有限，政府的資金支持也有限?！痹S波說。

涉及音樂節的一個老話題是“審批不易”。北京雖為音樂節發祥地，但多位受訪對象都對本刊記者表示，近年來要通過北京大型活動審批環節不是一件易事。于是，2017年5月北京舉辦的6場音樂節中，4場為規模較小的室內音樂節，1場在體育場舉行，僅有長城跑音樂節確定為戶外音樂節。

在和安全管理部門打交道的過程中，單蔚發現，重要的是彼此持續溝通、交流經驗。在迷笛音樂節進駐太湖邊的四年里，迷笛團隊和蘇州市公安局十分明確“安全第一”的共識，2017年單蔚將一本剛剛翻譯出版的《英國大型活動管理指南》分享給管理部門，其中根據不同的場地、人數細化了1000多條活動管理標準。

“很多應對措施可能主管部門也沒有想到。所以主辦方要和主管部門互相傳遞信息，整合經驗，二者都有必要走出‘管理與被管理的誤區，因為安全問題不僅是政府要考慮的，也關系到企業成敗?！眴挝嫡f。

也有業內人士分析，北方尤其是西北，有望成為未來音樂節國慶檔期的重點市場。

根據國家旅游局2016年發布的數據，西北絲路沿線省份游客及旅游收入增長都超過20%，超過全國多數省份，受“一帶一路”合作倡議的影響，西北旅游線路漸漸成為國慶旅游熱點線路，在沿途城市舉辦音樂節，是增長紅利的巨大機遇。

不同的城市需求不同

舉辦音樂節，還要考慮不同城市的不同需求。

一方面，在移動互聯網和數字音樂興起的時代，音樂市場的地域壁壘正逐漸消融，任何城市都有大量的音樂愛好者，尤以大學生為主力，其在音樂品類上的選擇也具有多元化特質。

另一方面，不同城市又的確具有一些鮮明的地方音樂資源。

孕育出“迷笛”“草莓”兩大音樂節品牌的北京，可謂音樂節的發祥地，活躍著大量的搖滾樂隊、樂迷;武漢曾在20世紀90年代孕育了一批朋克樂隊;成都和麗江近年來已是城市民謠的“靈感之城”;西安聚合了大批具有西北本地特色的獨立音樂人……

由此，音樂節進駐不同城市時要結合本地音樂資源。單蔚提供了迷笛音樂節的經驗：“我們在各個城市落地時，除了迷笛品牌模式的復制性，也比較注重各地的樂隊資源，讓這些樂隊在自己的家鄉演出?！?/p>

不同城市的文化脈絡，也使得它們具有一定的主要音樂品類愛好，形成了獨特音樂性格，從而培育了垂直類音樂節土壤。

上海是最典型的例子。近代的商業文明發展、開埠以來國際文化的涌入，讓上海從20世紀起就具有鮮明的“布爾喬亞”式文化愛好特征，也讓這里成為如今爵士音樂節的大本營。

上海市靜安區的金字招牌之一就是開辦已逾12年的爵士春天音樂節。靜安區作為百樂門文化發祥地，曾誕生上海第一支爵士樂隊，多元化和國際化的文化氛圍讓靜安區意識到，輕柔溫和、洋氣十足的爵士音樂節完全適合在此落地。

以靜安寺商圈為主的爵士音樂節戶外演出，充分利用了南京西路公園、廣場、高端商廈的地域優勢，既讓市民感受了音樂魅力與休閑的樂趣，又帶動了節日期間沿街商業的繁榮。

爵士春天音樂節的現場是春風、草地，“老人、孩子將爵士當作輕音樂、伴奏樂來聽，很有序?！膘o安區文化局相關負責人告訴《瞭望東方周刊》，從演奏者到觀眾，“都呈現出和諧溫柔的狀態，體現了靜安的文明素質和修養?！?/p>

一種生活方式

伴隨市場化的歷練，如今許多音樂節團隊已經具備了愈發專業化的經營意識，這種意識部分體現在多元模式與概念創新上。

如今，音樂節正在向打造“全新生活方式”的方向邁進，一個例子是，越來越多的音樂節都把創意市集作為了標配。

早在2013年音樂節市場漸漸抬頭時，國家音樂產業基地廈門園區負責人陳小桐曾表示：“很多城市舉辦音樂節都弄成了‘晚會，形式死板，沒有互動。”他認為音樂節除音樂外，“更意味著一種新的生活態度，可以加入時下流行的動漫、健身、美食等?！?/p>

上海的簡單生活節將文創與音樂相結合，它倡導一種時尚又務實的生活方式。簡單生活節創始人張培仁曾表示：“創意本身也可以是一個節，不一定以音樂為主。”

2017年的“上海超級草莓”和網易云音樂合作，在市集上售賣獨家定制的野餐墊、雨衣、毛巾等周邊產品。據悉，摩登天空還有意在未來創辦獨立創意市集品牌Strawberry Market。

5月18日到21日，由豆瓣主辦的潮潮音樂周，和豆瓣一貫“小而美”的風格相一致，采用室內形式。在三層的場地“糖果”內，二層空間被打造成容納40余個攤位的創意市集，同時舉辦各類電子音樂相關的沙龍講座。

“城市生活是具有多元化特質的，城市人在日常生活中想找到有音樂的環境進行社交，音樂節就成為一種新的城市生活方式，無論是類別還是形式上，都將體現這種多元性。”許波說。

基于對音樂節人群體驗的重視，配套設施的齊備也變得越來越重要。

楊杰在大學本科期間就曾參加過迷笛音樂節?！懊缘训默F場是熱烈的，充滿汗味兒的?！彼麑Ρ究浾哒f，“不過那時迷笛的現場體驗做得比較粗糙豪放，我們一般要做好吃苦和滿身泥濘的準備，現在體驗明顯更好了，比較貼心、人性化。”

這是迷笛音樂節入駐蘇州吳江區七都鎮太湖邊的第四年，除了露營區擴大了3倍、充電處和休息處更多外，還設置了更多移動衛生間，并增加女性衛生間數量。

在2017年春節前，新增設的露營區還是一個以前遺留下的馬場，春季到來之前，迷笛團隊將硬化地面重新鋪設草坪，撒下草籽，5月到來時草已經長了起來。與此同時，露營區的上下水設施、淋浴房和衛生間建設也已做好。

“今年的太湖迷笛已經越來越接近我們心中音樂節理想的樣子?！眴挝嫡f，“從當地政府主管部門、商業合作伙伴、參與的藝人到現場觀眾，都和我們一起齊心合力地創造了我們共同追求的氛圍和體驗?！?/p>

不能靠“一夜經濟”

雖然音樂節在各地城市政府的支持下大有遍地開花之勢，不過單蔚覺得，從最初的京滬轉到二三線城市來，音樂節也面臨著地域性壁壘。

這種壁壘更多是從品牌贊助的角度而言。二三線城市雖然也有本地品牌參與音樂節贊助，但一些著名品牌公司往往駐扎在一線城市，對于規模較小的二三線市場最初會持觀望態度，而配合音樂節商業贊助的工作人員對二三線城市也較為缺乏經驗。

這意味著音樂節必須在一座城市開拓出市場，樹立長期的口碑，方能吸引更多一線城市著名品牌的資金投入。

目前，迷笛音樂節已經和蘇州市吳江區七都鎮達成了14年的戰略協議，將原格林鄉村公園改造為太湖迷笛營。

長期扎根的另一好處是，主辦方和政府主管部門的合作更為默契。連續兩年以50%速度增長的觀眾人次，以及零事故的成績，讓迷笛與蘇州之間有了更高的信任度。

另外，由主辦方直接經營場地，也使得音樂節現場營地的設施設備籌辦效率更高?！懊馊チ艘恍徟h節和不定性因素，在與主管部門溝通后，就能很快辦好?！眴挝嫡f，像鋪設草坪這種事需要演出前幾個月就做好，如果是首次和當地政府合作，審批過程就不短，等著手做時可能就來不及了。

除企業和政府長期合作的形式外，也有文創園區長期打造本地音樂節品牌的案例。

深圳華僑城文化創意產業園2017年已是第四次舉辦明天音樂節，深圳華僑城文化創意產業園副總經理張含告訴《瞭望東方周刊》：“深圳不是旅游型城市，但城市文化是非常包容的，園區主辦音樂節的定位不是賺錢，而是為了孵化和培育園區的創作和藝術氛圍?！?/p>

如今的音樂節市場，不乏想賺快錢的拼盤式音樂節，但無論從哪個方面看，一個城市的音樂節品牌絕非“一夜經濟”所能塑造。

“重要的是建設一個文化品牌。現在有很多攪局者，‘明年北上廣，后年全中國，太可笑。”爵士上海音樂節、爵士春天音樂節創辦人任宇清對本刊記者說，“資本推動下產生了虛火，當音樂節變成大拼盤，這還是音樂節嗎？”