本刊記者_劉嘉 董笑妍 羅欣桐 王振宇 李芳/文 關云鶴/攝
奔跑吧!青春 尚坤塬·2017 中國國際大學生時裝周在京舉行
本刊記者_劉嘉 董笑妍 羅欣桐 王振宇 李芳/文 關云鶴/攝

5月13~20日,尚坤塬·2017中國國際大學生時裝周在北京751D·PARK時尚設計廣場舉行。大學生時裝周是服裝設計專業莘莘學子一年一度相約的盛會,不僅是學生與院校展示自我的平臺,更成為了精準快速對接設計人才、助推校企合作新高度的橋梁。
本屆大學生時裝周參與院校規模再次擴大,時裝周舉辦五年來,參與院校從首屆22所、第二屆24所、第三屆32所,猛增至今年的53所。
今年共有來自北京、上海、江蘇、湖北、浙江、重慶、廣東、吉林、福建、遼寧、四川、陜西、河南、河北、天津、湖南、江西、山東、山西等19個省市的48所國內院校參加本年度大學生時裝周,數量較去年增長58%;其中,10所院校已連續參加五屆時裝周,13所院校為首次亮相。海外院校中,英國南安普頓大學和意大利NABA米蘭新美術學院已連續3屆參加大學生時裝周,今年新增科廷大學(澳大利亞)、南非德班理工大學藝術與設計學院和韓國誠信女子大學等3所海外院校。
以促進設計與市場對接為宗旨的DHUB設計匯,繼3月梅賽德斯-奔馳中國國際時裝周期間匯聚近200個國內外新銳服飾品牌并成功舉辦之后,在本屆大學生時裝周期間,以“Dancing Youth”為主題,首次推出DHUB Pop-up Store全新概念店,匯集了B+、VEECO ZHAO、有癮、引申LENGTHEN、Bronze Lucia、MIRANDA VUKASOVIC、MVINTAGE、NAZEN等8個極具活力、前衛時尚的服裝和珠寶首飾品牌。
作為中國國際大學生時裝周的承辦機構之一,北京迪百可文化發展有限責任公司延續策劃“751時尚公開課”和“751設計專場招聘會”系列活動,并首次組織了“751創意工坊”和“751設計市集”。此外,設計專場招聘會、北京時尚論壇、大學生就業直通車系列活動也精彩舉行。
據介紹,本屆中國國際大學生時裝周的冠名贊助商尚坤塬show town,位于中國北京,在我國時尚創意產業發展利好的時代背景下應運而生。園區定位為全球時尚美學創意區,以推動國內時尚創意行業整體發展和與國外時尚產業發達國家交流為己任,重磅打造時尚創意產業生態鏈條,通過整合全行業的優質資源進而將服務做到系統化、精準市場定位,以達到資源配置最優。
中國美術學院設計藝術學院的發布秀主題為“OPENING”,暗指a new start in life。學院染織服裝系副教授吳碧波表示,由于場地及時間限制,雖然只有34位同學、89套服裝來到了現場,但是對于能登上中國國際大學生時裝周這個全國性的舞臺,同學們都感到非常振奮。在這里,全國50多家院校同場競技,讓學生收獲更多寶貴的經歷。
吳碧波表示,90后學生們都非常有個性和主見,作為老師,不會過多地主導他們的思想,更多的是參與到學生們的創作過程中,尊重學生們的創意和想法,給予一定的輔導。



四川師范大學服裝與設計藝術學院作品發布會的主題為“BACK TO THE FUTURE 回到未來”。據該學院副院長劉傳軍介紹,本次發布會呈現的16套設計作品是從本屆120位畢業生的作品中遴選而來。學生們采用解構、再造等多元手法,以充滿實驗性的材料、結構表達對未來的展望和歷史的致敬,強調著新的服裝理念帶給人們的穿著感受和經歷。
該學院服裝設計系主任楊蓓、設計基礎系主任陳艾用獨白、格物和進化三個方向來引導并傳遞學生對主題的理解,傳達學生在已知的世界,用個人的視角詮釋未知世界的力量。



四川大學紡織與服裝工程系服裝與服飾設計專業2017屆畢業生以“川”為設計主題,從“川·行”、“川·韻”、“川·融”三個方面,帶來一場關于“川”的文化視覺盛宴。
秀場上,藏藍色與深紅色搭配出了滿含藏族特色的系列服裝設計,隨后各種風格的系列設計依次登場,學生們對于款式、面料、色彩的嘗試開始變得越來越多元化。“學生們的設計亮點在于對傳承與創新的思考。”該校紡織與服裝工程系副主任趙武介紹說。



大連工業大學服裝學院畢業設計作品發布會主題為“亦然·未然”。本次展演共發布21個系列68套作品,即將畢業的年輕學子,將大學四年的積淀精彩綻放,向母校、老師獻禮,向青春致敬。
該校服裝學院服裝藝術設計方向負責人孫林表示,從主題詮釋到設計實現,學生更多地尊重傳統文化,通過設計作品傳遞時代氣息的同時,表現其潛在的思想內涵。作品注重新材料和新工藝的探索運用,注重技術與藝術之間的相互滲透,關注畢業生個人觀念思維的深層次思考與個人情感表達,強調主流意識及服裝背后的人文關懷。



浙江科技學院2017屆服裝與服飾設計畢業生作品以“We/We Are”為題。秀一開場就體現出了學生對于材料再造的強烈訴求,出挑的造型感讓觀眾忍不住去細究到底是如何做到的。從都市系列、街頭時尚到功能運動,無不體現著學生們不甘寂寞而躍動的設計之心,天馬行空不虛此言。
復古、藝術集合、多元化、兼容并蓄、原創精神、個人風格,一場秀囊括了多個關鍵詞,但系列設計始終秉承著時代與社會的滲透,藝術與技術的結合,實驗與實用的平衡。
浙江科技學院服裝與服飾設計系主任張洽表示:“發布秀分設野蠻生長、趣味博物館、復古市集、質感空間四個主題,意在表達95后在即將融入社會之時如何保留自我空間。”



“2017吾妝十色”是上海電影藝術職業學院形象設計專業的發布主題,這一主題下發布的系列服裝以四大文明古國和傳統元素為脈絡,發掘創意元素及亮點,體現其深厚的文化內涵。在不斷變換的背景音樂中,九大系列40余套服裝作品輪番展示,帶領觀眾在古巴比倫、哥特、文藝復興等時期不斷穿梭,呈現出美輪美奐的視覺效果。
該學院人物形象設計專業系主任邢佳表示,在設計初始,教師團隊要求學生提取具有代表性的設計點,再度設計并加以創新,呈現出最終的整體造型設計。因此,現場觀眾領略到了古巴比倫、哥特風、文藝復興時期、中國臉譜等設計元素。


浙江理工大學2017屆服裝藝術設計畢業匯演以“被放大的好奇心”為主題,發布秀從粉碎自我設限,重構設計思維;迷茫中尋找出路;突破邊界,柳暗花明三個層次,展現了畢業生對于設計的心理狀態、創作過程、成長歷程。
該校服裝學院服裝設計系主任趙衛國表示:95后對未來充滿好奇,他們以自己的時尚態度解讀對世界的理解和好奇,世界也對這群時尚新人類投以更關注的好奇心。


河南工程學院發布會主題為“非常道”,寓意年輕的設計師們在創作中探索非常之道,敢于挑戰和質疑,敢于推翻和顛覆,敢于冒險和試錯,向社會提出一種反傳統、反常規的叛逆精神。
該校服裝學院院長張巧玲表示,“經過嚴格篩選,共有60多套設計作品參與發布,我們希望展現學生們通過不同創作方法和工藝手法,做出不一般的作品。”
學生們的設計作品從靈感到實體的實現手法不拘一格,激光鐳射、折紙藝術、編織技藝、刺繡等傳統技術都敢于嘗試與學習。在這些大膽嘗試的背后,投射出當代年輕人對時下社會熱點問題的思考。


本場發布會上,來自河北科技大學的93名學生與56名參加了河北科技大學與韓國誠信女子大學合作項目的中國學生,攜手打造了一場探討文化碰撞與創意融合的設計作品秀。作品中,中國臉譜、新型材料等傳統與現代元素的高度融合,配合色彩的調和與碰撞,為本次展演帶來更豐富的內涵。
河北科技大學紡織服裝學院副院長侯東昱表示,發布主題的設置不僅聚焦當代國際文化共存共融的現實,也寓示著河北科技大學紡織服裝學院與韓國誠信女子大學國際合作項目的創意成果。


湖南工藝美術職業學院畢業生作品發布主題為“無界”。作品風格各異,有的以歷史為題,展現了新生一代對歷史和民風、民俗的獨特理解;有的帶著孩童般的視角審視世界,在現代感的審美基調下構建出一種全新的風格形態;有的則帶著憧憬以及憂慮的目光關注著現實與未來世界,為人們帶來了穿越時光隧道般的“奇幻之旅”。
該學院服裝藝術設計系主任張繼榮表示:“此次發布會我們進行了充足的準備,在發布會前期邀請服飾行業專家進行了作品評審,并根據專家提出的意見進行反復修改與打磨,結果非常滿意。”



鄭州輕工業學院易斯頓(國際)美術學院畢業作品主題為“技·憶”,學生們將“技”作為理性的一端,思考如何將手工技藝與工業科技有機融合;而將“憶”作為感性的一端,意在啟發主觀意識并產生靈感。
“學生的努力讓人感動,反復的修改體現出他們對設計的熱愛。在藝術與技術的不斷取舍中,他們得到了成長。”該學院服裝與服飾設計系主任丁孝佳表示。
整場秀將傳統元素雜糅在設計之中,有時是復古與現代的款式混搭,有時是配飾的細節處理,有時是色彩與圖案的巧妙配合,總是于不經意間體現著年輕設計者的獨特風格。



2017蘇州工藝美術職業技術學院畢業生作品發布會主題為“WHO AM I”。學生們圍繞自我,探索人生中的點滴片段,以此作為設計引線,在創作過程中發現內心的期望與向往。
秀場上,學生們用自己對色彩、款式、面料的理解與組合,盡情地表達著自我。印花、印染、針織、拼接,學生們在設計“途中”審視自己,這是原始情感的回歸,也是對設計的反思,借由服裝闡述感情,包裹成型。
該學院服裝設計系主任徐雪漫表示:“我們從190余名畢業生中,挑選了20名學生的70余套服裝,可以說是精挑細選,就是希望帶來一場令人滿意的秀演。”



東北電力大學藝術學院服裝系主任宋德風表示,“吉林烏拉”主題具有濃郁的地域風情。學院服裝系的師生們做了大量調研和資料搜集,最終根據調研結果,反復打磨出草稿作品。
從該場設計作品來看,在色彩、面料選擇與工藝上,學生們大量借鑒滿族服飾和薩滿元素的表現特征,提取其中經典雋永的細節精髓,并對之進行新時代語境下的創新性設計探索。令人驚喜的是,濃郁的民族風情并沒有喧賓奪主,學生們在設計中對實用性與時尚性給出了更多思考,讓我們看到了民族風的摩登可能性。



中華女子學院藝術學院以“運動N次方”主題,呈現了一場游走于功能與時尚間的設計盛宴。該學院院長、教授王露表示,今年的作品要求同學們突出科技、環保、健康、個性表達等元素對服裝風格與功能的影響,強調從生活出發,對人的關注。
年輕設計者們通過這次畢業設計的洗禮,懂得了從用戶體驗的視角進行設計,懂得了面料對服裝設計的重要性,更懂得了服裝版型與運動體態的重要關系。而這些,都將對他們的未來設計之路影響深遠。


此次專場發布,武漢設計工程學院精選了70余套作品,學生們將服裝藝術和技術完美地融合在一起。服裝色彩上,既有絢麗耀眼的新潮流色調,也有粉色、灰色及黑白色經典搭配。服裝面料上,把多種面料再組合,突出絲綢、針織、羽絨、毛呢等不同質感面料的多元風貌,非服用面料的運用打破常規,使設計更具創新。
該校藝術設計學院副院長況敏表示:“中國國際大學生時裝周是學子們設計生涯的第一個國際化舞臺,他們用智慧與創意凝結成多樣獨特的設計作品,基于文化傳承、結構廓形、面料工藝、環保創新等領域進行了多元嘗試、深入探索與大膽創造。”



北京聯合大學藝術學院的發布會以“傳·創”為主題,在這場發布中,設計靈感來源豐富多元,傳統手工藝、傳統戲曲、傳統建筑都成了學生們的靈感來源,一件件有感情、有溫度的作品體現出了學生們對傳統文化的守望與認同、對傳統精神的感悟、對工匠精神的贊美;同時也展露了他們對于現代文化和西方文化藝術的自我解讀。
該校藝術學院教師伊嬙表示,學生們從傳統文化中汲取營養,結合當今的流行趨勢,運用創造性的思維去探尋傳統與現代融合的可能性,將傳統元素中的技法、形態、色彩幻化成設計語匯,并結合流行元素在服裝的造型、面料、結構、工藝上進行大膽創新。



江漢大學設計學院服裝與服飾設計專業主任郭夢娜表示,本次共發布近40套設計作品。發布秀中,每一個系列,每一套服裝,每一個細節,都從色彩、工藝、面料應用上體現著該校師生對文化的探索與傳承,對服裝設計的嚴謹態度,以及畢業生們的創意思維。
以“軟語”為主題的系列作品,以蘇州博物館為靈感來源,在工藝上利用數碼噴繪以及漢繡等傳統工藝相結合,展現錯落的層次感;“睡蓮”系列則以莫奈作品為靈感,通過堆積、抽褶、層疊褶皺等手法對面料進行再加工,改變面料原有的形態;“多肉多福”作品選用綠、粉兩色進行搭配,展現植物生機盎然的狀態。



中央美術學院設計學院發布秀由14位本科畢業生和2位碩士畢業生作品組成。他們從新媒體角度出發,呈現了90后時尚從業者對未來生活高于基準層面的探討。
該校設計學院院長宋協偉表示,學校更在意對學生創造力的培養、對于社會問題意識的覺醒、對社會服務的態度加深。“需要看到設計落地之后的效果,從長遠的時間線去考量其對社會的影響。我們希望學生不只是停留在對于服飾設計的學習,更重要的是有創造力、有態度的文化思考。”



在本場發布中,湖北美術學院服裝藝術設計系的畢業生們,以他們的教學樓門牌號“A7”為主題,用后現代、二次元風格的設計,還原一種優雅不拘的精神狀態。參與展演的80套優秀畢業設計作品,每件作品都凝聚著新銳設計師對生活點滴的瞬間感悟。強調“生活表情與態度”的服飾語境,運用強有力的服飾藝術語言,表達生活中服飾藝術的詼諧、喜悅與希望。
該校服裝藝術設計系主任李海兵表示,此次專場發布是武漢申都之路系列活動,受到“武漢設計之都促進中心”、“武漢紅T時尚創意街區”、“剩余空間”等機構的大力支持。發布作品中,不乏“漢帛獎”等服裝設計大賽的獲獎作品。


